Makina Viçi i Artë kishte një krijues të vërtetë. Cila markë ekzotike e makinave është Lauren-Dietrich? Le të kujtojmë Ilf dhe Petrov ... Menjëherë pas botimit të romanit tani të famshëm, Ilf dhe Petrov morën një goditje nga autoritetet për konsonancën e markës së një ekuipazhi mashtrues të vetë-drejtuar me Rolls-Royce të Leninit dhe të njëjtin patronimika e shoferëve të tyre - Pan Kozlevich quhej Adam Kazimirovich, Lenin, siç e dini, ishte një shofer Stepan Kazimirovich Gil.

Vëllezërit-shkrimtarë me dhunë e justifikuan veten. Por Lauren-Dietrichs në Rusinë para-revolucionare, dhe jo vetëm, u vlerësuan jo më pak se Royces legjendare ...

Marka Lauren-Dietrich (e shkruar fillimisht "Lorraine-Dietrich") në vitin 1905 iu caktua makinave të prodhuara në një fabrikë të re në pronësi të Baronit Eugene de Dietrich. Ndërmarrja e vjetër ishte e vendosur në Lorraine në pronësi gjermane, në qytetin e Niedenbronn. Ajo ishte e angazhuar në prodhimin e pajisjeve hekurudhore, dhe më pas makina nën markën De Dietrich. Fabrika e re u hap 15 kilometra larg kufirit, në Luneville.

Makinat e prodhuara në të ishin aq të ndryshme nga modelet e mëparshme saqë pronarët e uzinës vendosën ta theksonin këtë duke ndryshuar markën, duke i shtuar asaj emrin e partnerit të ri dhe gjithashtu inxhinierit kryesor. Kozlevich padyshim që donte të "rinovonte" ekuipazhin e tij të motorizuar për të tërhequr klientët, dhe për këtë arsye dekoroi radiatorin e tij me stemën e Lauren-Dietrichs më të re dhe më prestigjioze, e cila zbukuroi kryqin e Lorenit, lejlekët dhe aeroplanët.

Lauren-Dietrichs shpejt u bënë të njohur, duke fituar gara si në rrugën e unazës ashtu edhe në distancën e gjatë maratonë. Makina e kësaj marke fitoi garën Moskë-Shën Petersburg në 1913 dhe menjëherë pas përfundimit mori pjesë në një ekspozitë automobilistike. Por De Dietrichs të hershëm gjithashtu gëzonin një reputacion të fortë - në fund të fundit, Ettore Bugatti mori pjesë në zhvillimin e tyre.

Më pas, ai u bë një famë botërore, dhe atëherë ai ishte vetëm 20 vjeç dhe pas tij ai kishte vetëm një përvojë të vogël duke punuar në një fabrikë të vogël Prinetti & Stucchi në Brescia e tij të lindjes. Sidoqoftë, talenti vendos vetë kur të shfaqet.

De Dietrichs e parë kishte një radiator spirale në formën e një tubi bakri të valëzuar, i cili ishte i lëmuar për një shkëlqim, një zinxhir i rrotave të makinës. Baza e shkurtër e rrotave u siguroi Dietrichs gatishmërinë që ishte e dobishme në pistën e garës, por opsionet e rrugës ishin opsione garash të përmirësuara paksa me të gjitha pasojat pasuese. Në veçanti, ishte e mundur të instalohej vetëm një lloj trupi - i lëvizshëm, i tipit "tonneau". Pasagjerët hynë në të nga dyert, të cilat njëkohësisht shërbyen si mbështetëse të sediljeve.

"Tonneau" kishte një veçori më shumë - ishte jashtëzakonisht e vështirë të instalonit një pëlhurë të palosshme ose një lëkurë të sipërme për ta mbrojtur nga shiu, kështu që ata kaluan me një tendë në raftet. Kjo tendë shpesh zbukurohej me thekë. Kështu ishte ajo, "Wildebeest" - e gjatë, e ngathët, pompoze, si një karrocë e vjetër, me rrota të mëdha të pasme, një bri të madh dhe llamba acetileni.

Por kishte njerëz që i vlerësonin këto qerre të vjetra vetëlëvizëse. Edhe para revolucionit, ato u njohën si thesare muzeale. Dhe kur fondet e muzeut dolën në treg, ato u blenë nga njerëz të ndryshëm - për shembull, personazhi Zoshchenko, i cili mori çizmet e carit. Kozlevich nuk ishte përjashtim, i cili bleu një gjë të rrallë për t'u angazhuar në një taksi private.

Ilustrimet dhe kopjet e famshme të "Antilopës", për shembull, makina e parkuar në hollin e restorantit "Golden Ostap", bazohen më shumë në përshkrimet e mëvonshme Lauren-Dietrichs. Nga rruga, kompania mbijetoi me sukses Luftën e Parë Botërore dhe në 1923 zhvilloi një model sportiv me shpejtësi të lartë 15CV. Kjo makinë është projektuar për të fituar gara, më së shumti maratonën 24-orëshe në qarkun Le Mans. Ajo e fitoi atë dy herë - në 1925 dhe 1926, duke u bërë makina e parë që fitoi garën e famshme dy herë dhe e para që fitoi dy herë radhazi.

"Raca e makinës ishte e panjohur, por Adam Kazimirovich pretendoi se ishte Lauren-Dietrich. Si dëshmi, ai gozhdoi një pllakë bakri me markën tregtare Lorenditrich në radiatorin e makinës ".

I. Ilf dhe E. Petrov, "Viçi i Artë"

Pra, a kishte të drejtë Kozlevich? Le të përpiqemi ta kuptojmë ...

Në fakt, një pllakë bakri, madje edhe e gozhduar me dorën e tij, nuk mund të shërbejë si një argument bindës. Për më tepër, është më tepër një dëshmi indirekte se "Antilope" nuk është "Lauren-Dietrich", por kjo gjithashtu nuk është një fakt. Për fat të mirë, Ilf dhe Petrov, në punën e tyre të pavdekshme, i kushtojnë shumë vëmendje përshkrimit të makinës, kështu që ne mund të kryejmë një hetim të vogël gjysmë-detektiv, duke u mbështetur vetëm në citate nga Viçi i Artë. Nga rruga, një vëmendje e tillë ndaj detajeve të vogla tregon qartë se autorët kishin parasysh një makinë shumë specifike - mbase ajo i përkiste njërit prej tyre ose të njohurve të tyre.

Kur krijoi filmin artistik "Viçi i Artë" (ai ku u filmuan Sergei Yursky dhe Zinovy ​​Gerdt), ekipi krijues madje kreu një hetim se çfarë lloj makine ishte. Në film, ata xhiruan vetëm një makinë afërsisht të ngjashme nga fillimi i shekullit (siç thonë ekspertët, "Russo-Balt C24 / 30", e cila është prodhuar që nga viti 1909), pasi doli rindërtimi i "Antilopës" së vërtetë të jetë një çështje e komplikuar dhe e shtrenjtë
Si ishte kjo makinë e famshme? Në seritë televizive, ata vendosën të mos shqetësohen me kërkimin e një prototipi dhe disi të përpiqen të rikrijojnë "Antilopën", duke iu referuar faktit se as vetë autorët nuk mund të pohonin se çfarë ishte ky hodgepodge. Në fund të fundit, siç e dini, makina e Adam Kozlevich ishte vetëm një shtojcë për një palmë në një vaskë të gjelbër, dhe pamja e saj në treg "mund të shpjegohet vetëm me likuidimin e muzeut të automobilave". Asnjëherë nuk do të jetë e mundur të zbulohet se çfarë ishte në të vërtetë pajisja për 190 rubla. Vetë shoferi zgjodhi ta bënte atë "Lorendietrich" duke i bashkangjitur këtë emblemë radiatorit ..

Pra, Adam Kozlevich "... bleu me rastin e një makine kaq të vjetër sa pamja e saj në treg mund të shpjegohej vetëm me likuidimin e muzeut të automobilave." Një konfirmim tjetër i epokës më shumë se solide të makinës është citimi i mëposhtëm: " - Dizajni origjinal, - më në fund tha njëri prej tyre, - agimi i makinës". Sa vjeç është "Antilopa"? Aksioni i Viçit të Artë zhvillohet rreth viteve 1930-31; Pra, makina, e cila edhe atëherë dukej si një lloj "dinosauri", duhet të lëshohet në fillim të shekullit të njëzetë. Duke marrë parasysh ritmin jo shumë të shpejtë të zhvillimit të industrisë së automobilave në atë kohë, ne do të përcaktojmë vitin e lëshimit të "Gnu Antelope" diku midis 1898 dhe 1908. Nga rruga, kjo në vetvete përjashton opsionin me Lauren-Dietrich, pasi prodhimi i makinave nën këtë markë filloi vetëm në 1909, dhe në fillim të viteve 30 ato vështirë se mund të konsideroheshin ekspozita muzeale. Sigurisht, "Lauren-Dietrich" në rrugë dukej e njëjtë me pamjen "njëzet e një" "Vollga" ose "Fitorja" tani, por ishte akoma herët që ai të shkonte në muze.

Por përsëri në libër. Këtu janë disa "deklarata të dëshmitarëve" të tjerë (theksi im - V.N.): "Ai u hodh nga makina dhe shpejt filloi motorin që tronditi shumë." "Balaganov shtypi dardhën dhe tingujt e modës së vjetër, të gëzuar, papritmas thyer dolën nga bri bakri ...". "Ai ishte i zënë duke fërkuar pjesët e bakrit me një leckë ...". "Wildebeest" u rrokullis, duke u lëkundur si një qerre funerali. " "Panikovsky mbështeti shpinën në një timon makine." "Kozlevich hapi shallin dhe makina lëshoi ​​një tym blu ...". "Antilopa vrapoi tridhjetë kilometra në një orë e gjysmë." "Adami ... ndryshoi kamerat dhe mbrojtësit në të katër rrotat ...". “… Një Antilopë doli nga portat e bujtinës, duke ndriçuar fenerë të zbehtë. Dhe gjëja e fundit: "Antilopa" nuk ishte atje. Një grumbull i shëmtuar mbeturinash ishte shtrirë në rrugë: pistona, jastëkë, burime ... Zinxhiri rrëshqiti në një rutinë si një nepërkë ".

Çfarë informacioni të dobishëm mund të nxirret nga ky grumbull thonjëzash? Pra, motori ndizet me dorezën e fillimit, që do të thotë se nuk ka starter. Një bilbil me një dardhë duke bërë një vallëzim të modës së vjetër (makinë e lashtë, e lashtë!). Pajisje trupore prej bakri. Ngjashmëria me qerren e varrimit u bë ndoshta nga tenda e lartë. Rrotat janë të mëdha, pasi mund të mbështeteni në to, por me goma pneumatike. Fenerët e zbehtë janë ndoshta acetilen, jo elektrik. Zinxhirët e makinës. Shpejtësia është njëzet kilometra në orë, dhe jo në rrugën më të keqe.

E cila është e mahnitshme. E mbani mend Kozlevich ëndërroi për një tubacion nafte? Kjo do të thotë se kishte një motor me katër cilindra, mbi të cilin sapo ishte zbatuar ideja e furnizimit me vaj nën presion. Dhe ky model u shfaq gjithashtu pas vitit 1904.

Më në fund, silenciatori. Siç e dini, ngadalëson lëshimin e gazrave të shkarkimit në atmosferë, duke zvogëluar kështu zhurmën e shkarkimit. Natyrisht, një pjesë e fuqisë së motorit harxhohet në rezistencën që silenciatori i jep gazrave. Për makinat e sotme, ky konsum është praktikisht i parëndësishëm, por motorët në fillim të shekullit ishin tashmë të dobët. Për një përshpejtim të shpejtë, që kërkon shumë energji, shoferi hapi valvulën e silenciatorit, dhe gazrat lirisht, me një ulërimë, dolën në atmosferë.

Me një fjalë, praktikisht nuk ka dyshim se "Antilopa" është një makinë e prodhuar rreth viteve 1901-1905. Por goditja kryesore në versionin "Lorenditrich" vjen nga citimet e mëposhtme (theksi i shtuar - VN): "Panikovsky, duke tundur këmbët, kapi trupin, pastaj u mbështet në bark me barkun e tij, u rrokullis në makinë, si të notosh në një varkë, dhe duke trokitur me prangat e tij, ra në dysheme ". "Kozlevich i shqetësuar kërceu në shpejtësinë e tretë, makina u ngrit dhe Balaganov ra nga dera e hapur." Kjo do të thotë, Panikovsky, i cili po kapte Antelopën me një patë nën krahun e tij, duhej të rrokulliset anash, gjë që tregon mungesën e dyerve anësore. Atëherë ku ra Balaganov? Edhe nëse supozojmë se dera anësore ishte akoma atje dhe, për më tepër, u hap kundër lëvizjes (përndryshe si do të ishte hapur nga një hov?), Ende mbetet e paqartë se si Shura arriti të binte në të. Në shikim të parë, kjo është një kontradiktë e hapur, por ka ende një shpjegim logjik për të.

Balaganov ra nga dera e vendosur në murin e pasmë të trupit. Trupa të tillë u quajtën "tonneau" (përkthyer nga frëngjishtja "fuçi"), dhe ishin mjaft të zakonshëm në makinat e fillimit të shekullit. Vendet e pasme ishin mbi boshtin, ato ishin ngjitur në dysheme në varen speciale dhe, duke u kthyer, shërbenin sikur të ishin gjethe të derës. Për më tepër, në disa modele, edhe sedilja ngjitur me sediljen e shoferit ishte e kthyeshme - kjo është pyetja që Balaganov mund të ulej përpara, pranë Kozlevich. Në të vërtetë, ishte e nevojshme t'i mbyllnim lirshëm këto "dyer", dhe pasagjeri, së bashku me sediljen, do të largoheshin nga trupi dhe, nganjëherë, në pamundësi për të rezistuar, binte në rrugë.

Pse e quaj këtë fakt "një goditje për Lauren-Dietrich"? Sepse vetëm kjo kompani nuk prodhonte makina me trup "tonneau"; Për më tepër, kur ajo filloi prodhimin, trupa të tillë ishin pothuajse jashtë modës dhe u prodhuan nga disa firma. Kjo do të thotë, nuk ka më shumë mundësi: Adam Kazimirovich gënjeu paturpësisht - ndoshta, duke dashur të ulë moshën e makinës së tij në mënyrë që të rrisë prestigjin e saj në sytë e të tjerëve, dhe, mbase, thjesht duke caktuar pa vetëdije emrin e parë "të bukur" që hasi në "Antilope-Gnu" ...

Por nëse Antilopa nuk ishte Lauren-Dietrich, atëherë çfarë ishte ajo atëherë? Muchshtë shumë më e vështirë t'i përgjigjesh kësaj pyetjeje - në fund të fundit, autorët nuk japin indikacionin më të vogël as të markës së vërtetë të makinës, as edhe të vendit që e lindi atë. Pas një studimi të plotë të modeleve, lindin shumë opsione-nga kompani pak a shumë të njohura tek firmat e vogla në shkallë të vogël si ato modelet e të cilave janë treguar në foto. Këto makina pothuajse plotësisht korrespondojnë me përshkrimin e dhënë nga Ilf dhe Petrov, përveç një detaji të vogël - nuk ka asnjë tendë famëkeqe të tendës që e bëri Antilopën të ngjashme me qerren e funeralit. Sidoqoftë, me përjashtim të këtij ndryshimi të vogël, gjithçka tjetër - bri, rrotat e mëdha, pozicioni i motorit të përparmë dhe së fundi (më e rëndësishmja!) Lloji i trupit - plotëson plotësisht kërkesat tona.

Dhe këto janë opsionet e mundshme për Dietrich, duke gjykuar nga libri

Vladimir Nekrasov

Diçka për Lauren-Dietrich

Historia e kësaj marke është interesante në vetvete. Rrënjët e saj kthehen në një nga kompanitë më të vjetra inxhinierike franceze "De Dietrich", e themeluar në shekullin e 17 -të (!) Në Niederbronn, pranë Strasburgut. Gjatë gjithë gjysmës së dytë të shekullit XIX, kjo kompani ishte e angazhuar në prodhimin e makinave hekurudhore, akseve, rrotave dhe shinave, dhe nga 1897, duke ndjekur modën, kaloi në prodhimin e makinave të para. Në atë kohë, kompania tashmë kishte dy degë - në Niederbronn dhe Lunneville.

Një fakt interesant: nga rreth 1902 deri në 1905 në degën Niederbronn, dikush punoi si stilist ... Ettore Bugatti, i cili më vonë krijoi një nga markat më prestigjioze të makinave në botë. Por nuk ka të bëjë me të.

Në vitin 1905, dy divizionet e kompanisë vendosën të ndahen, si rezultat i së cilës u formuan dy marka: "Lorraine" dhe "De Dietrich". Ata me sukses ekzistonin të pavarur nga njëri -tjetri, por pas disa vitesh ata përsëri vendosën të bashkohen. Kështu lindi marka Lauren-Dietrich, emblema e së cilës ishte veshur në radiator nga Antilope-Gnu. Marka ekzistonte me sukses të ndryshëm deri në vitin 1935, kur, për shkak të rënies së kërkesës për produktet e saj, prodhimi i makinave u ndal. Sidoqoftë, motorët Lauren -Dietrich gëzonin një reputacion të caktuar - madje ata ishin instaluar në disa modele aeroplanësh.

Nëse trupi ende mund të dëshmojë se Kozlevich kishte një "Lauren-Dietrich" shumë të lashtë, atëherë motori ngre pyetje. Por ku mund ta gjeni përgjigjen për to? Asnjë makinë e vetme e kësaj marke lëshimi nuk ka mbijetuar në botë deri në vitin 1907. Kopja e vetme e kësaj kompanie, e lëshuar më vonë, u prezantua në qytetin gjerman Saarlouis vitin e kaluar në tubimin ndërkombëtar të makinave klasike

Epo, disa fakte historike

Loren-Dietrich (fr. Lorraine-Dietrich) është një kompani franceze e specializuar në prodhimin e automobilave dhe motorëve të avionëve nga 1896 deri në 1935. Ajo u krijua në bazë të kompanisë për prodhimin e lokomotivave hekurudhore Société Lorraine des Anciens Etablissements de Dietrich and Cie, të njohur më mirë si "Dietrich and Co." fr De Dietrich et Cie, e themeluar në 1884 nga Jean de Dietrich, u shndërrua në një prodhim automobilësh më fitimprurës.

Histori
Në 1896, drejtori i uzinës Luneville, Baroni Adrien Ferdinand de Turckheim, bleu të drejtat e prodhimit për Amédée Bollée. Modeli paraqiste një motor binjak, të drejtuar nga rripi, me dy rrëshqitje (rrëshqitje), një majë të konvertueshme, tre fenerë acetileni dhe një xham për mbrojtjen nga era, gjë që ishte shumë e pazakontë në atë kohë. Për ca kohë, kompania përdori motorë nga Bolée, por De Dietrich ishte angazhuar në prodhimin e të gjithë makinës më vete.
Në 1898, De Dietrich bëri debutimin e tij në konkursin ndërkombëtar Paris - Amsterdam me Torpilleur (Torpedo), i cili kishte një motor me katër cilindra dhe pezullim të pavarur të përparmë. Makina u dëmtua gjatë rrugës, por prapë përfundoi në vendin e tretë. Çmimi nuk ishte i vogël, më shumë se një milion franga ari. Në 1899, torpiluesi ishte më pak i suksesshëm, pavarësisht shasisë së pezullimit dhe monobllokut me dy cilindra me katër cilindra, përgatitja e dobët nuk la asnjë shans për të përfunduar Tour de France.
Zhvillimet e Bolée u dëbuan nga ato të ngjashme nga kompania belge Voiturette Vivinus nga Niederbronn-les-Bains dhe kompania e Marsejës Turcat-Méry nga Lunéville, të cilët ndihmuan për të dalë nga situata e vështirë financiare në 1901.
Në vitin 1902, De Dietrich punësoi 21-vjeçarin Ettore Bugatti, i cili projektoi makina që fituan çmime në 1899 dhe 1901, dhe një motor me katër kuaj me 24 kuaj fuqi. (18 kW) dhe një transmetim me katër shpejtësi që zëvendësoi Vivinus. Ai gjithashtu krijoi 30/35 në 1903 para se të kalonte në Mathis në 1904.
Në të njëjtin vit, menaxhmenti në Niederbronnie braktisi prodhimin e makinave, si rezultat i së cilës u zhvendos plotësisht në Luneville, në të njëjtën kohë kompania Turcat-Méry u shit me tregun e Alsace, produktet e së cilës vinin nën markën Dietrich. Për të shmangur lëshimin e produkteve me të njëjtën logo, menaxhmenti i Luneville ka shtuar kryqin e Lorraine në grilën e radiatorit. Sidoqoftë, përveç kësaj shenje, makinat nuk ndryshuan shumë deri në vitin 1911. Sidoqoftë, Lorraine-Dietrich ishte një markë prestigjioze, së bashku me Crossley dhe Itala, menaxhmenti madje u përpoq të merrte një pozicion në klasën super-luksoze, duke dalë në treg në 1905 dhe 1908 limuzina me shkallë të vogël me gjashtë rrota (limuzina në udhëtim ) me vlerë 4000 ₤ (20,000 USD).
Ashtu si Napiers dhe Mercedes, reputacioni i Lorraine-Dietrich u ndërtua në pjesëmarrjen e garave, veçanërisht shoferi Charles Jarrott, i cili përfundoi i treti në tubimin 1903 Paris-Madrid dhe u vendos 1-2-3 në 1906 në Rally Circuit des Ardennes, të udhëhequr nga Arthur Dure.
Në vitin 1907, De Dietrich bleu Isotta-Fraschini, e cila prodhoi motorë OHC (kamera e sipërme) të modelit të tyre, duke përfshirë një motor 10 kf. (7.5 kW), e cila thuhet se është zhvilluar nga Bugatti. Në të njëjtin vit, Lorraine-Dietrich merr Ariel Mors Limited në Birmingham, me modelin e vetëm të motorit britanik me 20 kf. (15 kW), e ekspozuar në Motor Show në Olympia në 1908, e propozuar për shasinë e hapur të konvertibileve Salmson dhe Mulliner. (Dega Britanike nuk ishte e suksesshme; ajo ekzistonte për rreth një vit).
Për 1908, De Dietrich prezantoi një linjë turne me një zinxhir me katër cilindra 18/28 kf, 28/38 kf, 40/45 kf dhe 60/80 kf, sipas çmimeve nga 550 to në 960 and dhe gjashtë- cilindër 70/80 kf. nga 1040. Versioni britanik u dallua nga prania e një boshti të helikës. Në të njëjtin vit, emri i motorëve të automobilave dhe avionëve u ndryshua në Lorraine-Dietrich.
Deri në vitin 1914, të gjithë de Dietrich ishin tashmë të drejtuar nga helika, nga modelet turne 12/16, 18/20, 20/30 në katër cilindrat sportiv 40/75 (në imazhin e Mercer ose Stutz), të gjithë u mblodhën në Argenteuil, Seine-et-Oise (e cila u bë selia e kompanisë në periudhën e pasluftës).

Pas Luftës së Parë Botërore
Pas Luftës së Parë Botërore, me restaurimin e Lauren në Francë, kompania rifilloi prodhimin e automobilave dhe motorëve të avionëve. Motorët e tyre të avionëve me 12 cilindra u përdorën duke përfshirë Louis Breguet, IAR dhe Aero.
Në 1919, drejtori i ri teknik Marius Barbarou (pasardhësi i Delaunay-Belleville) prezantoi një model të ri me dy baza rrotash (të shkurtra dhe të gjata), A1-6 dhe B2-6, të cilat u bashkuan tre vjet më vonë nga B3-6. E njëjta 15 CV (11 kW) 3445 cc u përdor me gjashtë cilindra dhe valvola sipërme, kokë cilindrike hemisferike, pistona alumini dhe katër kushineta bosht me gunga.
Qëllimi për të "treguar rezultatin më të mirë" çoi në krijimin e 19 Sport në 1924, me dy sisteme përzierjeje, valvola të zgjeruara dhe sistem frenimi servo Dewandre-Reprusseau në të katër rrotat (kjo është në një kohë kur frenat e çdo modeli në të gjitha katër rrota ishin një gjë e rrallë), e cila ishte e krahasueshme me një Bentley 3 litra, me 15 Sport që e mposhtën atë në 1925 për të fituar Le Mans, dhe në 1926 Bloch dhe André Rossignol fituan me një shpejtësi mesatare prej 106 km / orë (66 mph) Me Lorraine-Dietrich u bë kështu marka e parë që fitoi Le Mans dy herë dhe e para që fitoi dy vjet rresht.
Kjo kontribuoi në popullaritetin e kamionçinës 15 -vjeçare.
Deri në 15 CV, 2297 cm³ 12 CV (10 kW) katër- (deri në 1929) dhe 6107 cm³ 30 CV (20 kW) gjashtë cilindra (deri në 1927) u shtuan, ndërsa 15 CV mbetën deri në 1932; 15 CV Sport mori kampionatin në 1930 dhe pati garën e tij të fundit në Rally Monte Carlo 1931, kur Donald Healey në Invicta kaloi kokë më kokë Jean-Pierre Wimille me një të dhjetën e sekondës.

Ndryshimi i emrit
Familja De Dietrich shiti aksionet e tyre në kompani në 1928, e cila më pas u bë thjesht Lorraine.
Fundi i prodhimit të makinave
15 CV zëvendësoi 4086 cm³ 20 CV (15 kW), e cila u prodhua në vetëm disa qindra sasi. Prodhimi i makinave u bë jofitimprurës, dhe pas dështimit të modelit 20 CV, shqetësimi pushoi prodhimin e makinave në 1935.
Në vitin 1930, De Dietrich u mor nga Aviation Societe Generale dhe uzina Argenteuil u shndërrua në motorë avionësh dhe kamionë me gjashtë rrota nën licencën Tatra. Deri në vitin 1935, Lorraine-Dietrich ishte tërhequr nga industria e automobilave. Gjatë Luftës së Dytë Botërore, Lorraine u përqëndrua në prodhimin e automjeteve ushtarake të tilla si transportuesit e personelit të blinduar Lorraine 37L.
Fabrika e Lunéville u kthye në prodhimin e lokomotivave hekurudhore. Që nga viti 2007, ai ende vepron nën markën De Dietrich Ferroviaire.
Fiton Konkursi Lorraine-Dietrich
Adrien de Turckheim fitoi çmime midis 1896 dhe 1905 në shumë gara në Evropë. Për shembull, fitorja e tij në 1900 në Strasburg.
Les "Lorraine" ont été engagées dans plusieurs kurse automobilash, dhe ont gagné plusieurs trofe, parmi lesquels:
1903 - Paris - Madrid: fitorja për Fernand Gabriel.
1907 - Moskë - Shën Petersburg: Fitorja e Duray.
1912 - Grand Prix de Dieppe: Hémery fiton dhe rekordet vendosen 3 dhe 6 orë me 152.593 dhe 138.984 km / orë.
1924 - 24 orë Le Mans: Ekuipazhi Henri Stoffel -oudouard Brisson - vendi i 2 -të, Crew Gérard de Courcelles -André Rossignol - vendi i 3 -të.
1925-24 orë Le Mans: Crew Gérard de Courcelles-André Rossignol fiton garën, dhe Crew de Stalter-oudouard Brisson vendi i 3-të.
1926 - 24 orë Le Mans: Lorraine -Dietrich B3-6 - 3 vende të para dhe një rekord prej 106.350 km / orë.

Cila markë ekzotike e makinave është Lauren-Dietrich? Le të kujtojmë Ilf dhe Petrov ...

- Adam! Ai bërtiti, duke mbuluar zhurmën e motorit. - Cili është emri i karrocës tuaj?

"Lauren-Dietrich", u përgjigj Kozlevich.

- Epo, si është ky emër? Një makinë, si një anije luftarake, duhet të ketë emrin e vet. Lauren-Dietrich juaj dallohet nga shpejtësia e tij e jashtëzakonshme dhe bukuria fisnike e linjave të saj. Prandaj, unë propozoj ta quaj makinën - Antilopë. Wildebeest. Kush është kundër? Njëzëri.

Antilopa e gjelbër, duke kërcitur me të gjitha pjesët e saj, vrapoi poshtë pasazhit të jashtëm të Bulevardit të Talentëve të Rinj dhe fluturoi jashtë në sheshin e tregut.

I. Ilf, E. Petrov, "Viçi i Artë"

Menjëherë pas botimit të romanit tani të famshëm, Ilf dhe Petrov morën një goditje nga autoritetet për konsonancën e markës së ekuipazhit të vetë-drejtuar të mashtruesve me Rolls-Royce të Leninit dhe të njëjtën patronimikë të shoferëve të tyre-Pan Kozlevich ishte i quajtur Adam Kazimirovich, ndërsa shoferi i Leninit ishte, siç e dini, Stepan Kazimirovich. Vëllezërit-shkrimtarë me dhunë e justifikuan veten.

Por Lauren-Dietrichs në Rusinë para-revolucionare, dhe jo vetëm, u vlerësuan jo më pak se Royces legjendare ...

Marka Lauren-Dietrich (e shkruar fillimisht "Lorraine-Dietrich") në vitin 1905 iu caktua makinave të prodhuara në një fabrikë të re në pronësi të Baronit Eugene de Dietrich. Ndërmarrja e vjetër ishte e vendosur në Lorraine në pronësi gjermane, në qytetin e Niedenbronn. Ajo ishte e angazhuar në prodhimin e pajisjeve hekurudhore, dhe më pas makina nën markën De Dietrich.

Fabrika e re u hap 15 kilometra larg kufirit, në Luneville. Makinat e prodhuara në të ishin aq të ndryshme nga modelet e mëparshme saqë pronarët e uzinës vendosën ta theksonin këtë duke ndryshuar markën, duke i shtuar asaj emrin e partnerit të ri dhe gjithashtu inxhinierit kryesor.

Kozlevich padyshim që donte të "rinovonte" ekuipazhin e tij të motorizuar për të tërhequr klientët, dhe për këtë arsye dekoroi radiatorin e tij me stemën e Lauren-Dietrichs më të re dhe më prestigjioze, e cila zbukuroi kryqin e Lorenit, lejlekët dhe aeroplanët.

Dhe këtu banorët e Luchansk për herë të parë kuptuan përparësinë e transportit mekanik mbi transportin e tërhequr nga kuajt. Makina u trondit me të gjitha pjesët e saj dhe u largua shpejt, duke i larguar katër shkelësit nga dënimi i drejtë. I. Ilf, E. Petrov, "Viçi i Artë"

Lauren-Dietrichs shpejt u bënë të njohur, duke fituar gara si në rrugën e unazës ashtu edhe në distancën e gjatë maratonë. Makina e kësaj marke fitoi garën Moskë - Shën Petersburg në 1913 dhe menjëherë pas përfundimit mori pjesë në një ekspozitë automobilistike.

Por De Dietrichs të hershëm gjithashtu gëzonin një reputacion të fortë - në fund të fundit, Ettore Bugatti mori pjesë në zhvillimin e tyre. Më pas, ai u bë një famë botërore, dhe atëherë ai ishte vetëm 20 vjeç dhe pas tij ai kishte vetëm një përvojë të vogël duke punuar në një fabrikë të vogël Prinetti & Stucchi në Brescia e tij të lindjes. Sidoqoftë, talenti vendos vetë kur të shfaqet.

De Dietrichs e parë kishte një radiator spirale në formën e një tubi bakri të valëzuar, i cili ishte i lëmuar për një shkëlqim, një zinxhir i rrotave të makinës.

Nuk kishte Antilopë. Një grumbull i shëmtuar mbeturinash shtrihej në rrugë: pistona, jastëkë, burime. Zorrët e bakrit shkëlqyen në dritën e hënës. Trupi i rrëzuar rrëshqiti në hendek dhe u shtri pranë Balaganovit të zgjuar. Zinxhiri rrëshqiti në një rutinë si një nepërkë. I. Ilf, E. Petrov, "Viçi i Artë"

Baza e shkurtër e rrotave u siguroi Dietrichs gatishmërinë që ishte e dobishme në pistën e garës, por opsionet e rrugës ishin opsione garash të përmirësuara paksa me të gjitha pasojat pasuese. Në veçanti, ishte e mundur të instalohej vetëm një lloj trupi - i lëvizshëm, i tipit "tonneau". Pasagjerët hynë në të nga dyert, të cilat njëkohësisht shërbyen si mbështetëse të sediljeve.

Kozlevich i shqetësuar u hodh në shpejtësinë e tretë, makina u ngrit dhe Balaganov ra nga dera e hapur. I. Ilf, E. Petrov, "Viçi i Artë"

"Tonneau" kishte një veçori më shumë - ishte jashtëzakonisht e vështirë të instalonit një pëlhurë të palosshme ose një lëkurë të sipërme për ta mbrojtur nga shiu, kështu që ata kaluan me një tendë në raftet. Kjo tendë shpesh zbukurohej me thekë.

Antilopa Gnu mori brutalitetin e nënshtruar dhe u rrokullis, duke u lëkundur si një qerre funerali. I. Ilf, E. Petrov, "Viçi i Artë"

Kështu ishte ajo, "Wildebeest" - e gjatë, e ngathët, pompoze, si një karrocë e vjetër, me rrota të mëdha të pasme, një bri të madh dhe llamba acetileni. Por kishte njerëz që i vlerësonin këto qerre të vjetra vetëlëvizëse. Edhe para revolucionit, ato u njohën si thesare muzeale. Dhe kur fondet e muzeut dolën në treg, ato u blenë nga njerëz të ndryshëm - për shembull, personazhi Zoshchenko, i cili mori çizmet e carit. Kozlevich nuk ishte përjashtim, i cili bleu një gjë të rrallë për t'u angazhuar në një taksi private.

Ilustrimet dhe kopjet e famshme të "Antilopës", për shembull, makina e parkuar në hollin e restorantit "Golden Ostap", bazohen më shumë në përshkrimet e mëvonshme Lauren-Dietrichs. Nga rruga, kompania mbijetoi me sukses Luftën e Parë Botërore dhe në 1923 zhvilloi një model sportiv me shpejtësi të lartë 15CV. Kjo makinë është projektuar për të fituar gara, më së shumti maratonën 24-orëshe në qarkun Le Mans. Ajo e fitoi atë dy herë - në 1925 dhe 1926, duke u bërë makina e parë që fitoi garën e famshme dy herë dhe e para që fitoi dy herë radhazi.

Këto fytyra të ndryshme, të ndryshme Kapkov Sergey Vladimirovich

Nikolai Boyarsky Adam Kozlevich - xhaxhai i D'Artanyan

Nikolay Boyarsky

Adam Kozlevich - xhaxhai i D'Artagnan

"Artisti Popullor i RSFSR Nikolai Boyarsky, xhaxhai i MIKHAIL BOYARSKY, merr pjesë në lojë!" - në vitet tetëdhjetë, shpesh mund të shihet një mbishkrim i ngjashëm në posterin e një qyteti provincial, ku një grup artistësh të Leningradit erdhën për të "mashtruar". Banorët vendas erdhën duke vrapuar për të parë një të afërm të mustaqeve të zakonshme dhe disa prej tyre papritur e njohën atë si një Kozlevich prekës nga Viçi i Artë ose një ndihmës budalla nga piktura dikur popullore Muzikantët e Një Regjimenti. Por ata me të vërtetë e njihnin dhe e donin Nikolai Alexandrovich në vendlindjen e tij Leningrad, ku ai luajti rolet e tij më të mira në skenën e Teatrit Komissarzhevskaya dhe në televizionin e qytetit, në qytetin ku punuan vëllezërit e tij, ku kujtimi i nënës së tij të mençur ende nderohet.

Prindërit e Nikolai Boyarsky u takuan rastësisht: ai ishte nga një fshatar, studionte në një seminar, pastaj në një akademi teologjike, ajo vinte nga një familje fisnike, ishte shumë e arsimuar, dinte gjashtë gjuhë dhe ëndërronte të bëhej aktore, por që nga ajo familja ishte mjaft konservatore, ajo duhej të ndahej me ëndrrën e saj. Më vonë, Alexander Boyarsky u bë një metropolitane dhe në të njëzetat iu bashkua një lëvizjeje të re fetare - Renovacionit, i cili u përpoq ta përshtaste fenë me socializmin. Si rezultat, kisha e refuzoi atë, dhe sot e kësaj dite emri i A. Boyarsky nuk shfaqet në listat e metropolitanëve. As shtypja nuk u kursye - në 36 Boyarsky u arrestua dhe u burgos për gjoja pesë vjet, por një vit më vonë ai u qëllua. Fati i babait të tij ishte i panjohur për familjen deri në mesin e viteve tetëdhjetë. Nëna e tij e priste atë deri në fund të jetës së saj - çdo darkë në mbrëmje dhe një shtrat i pastër ishin gati për burrin e saj. Sigurisht, ai parashikoi telashe, kështu që ai e bindi gruan e tij në fillim të viteve '30 të divorcohej zyrtarisht. Kjo rrethanë e lejoi atë të punojë: ajo mësoi gjuhë në Akademinë Teologjike të Aleksandrit Nevsky Lavra, dhe në Seminarin e Shën Petersburg, midis portreteve të mësuesve të saj më të mirë, ekziston ende një portret i Yekaterina Nikolaevna Boyarskaya-Boyanovskaya.

Boyarsky kishte katër djem - tre prej tyre u bënë aktorë. Me sa duket, nëna e kuptoi dëshirën e saj për skenë përmes tyre, dhe më pas kjo dëshirë iu kalua djalit të Sergei Alexandrovich - Mikhail. Më i riu nga vëllezërit, Nikolai, do të ishte gazetar ose filolog, por hyrja në universitet për fëmijët e armiqve të njerëzve ishte e mbyllur. Të gjithë me radhë u çuan vetëm në teatër. I përshtatej atij - një profesion krijues. Por më pas filloi lufta, dhe ai ishte në gjendje të diplomohej nga instituti vetëm në 48.

Duke u nisur për në front në qershor 1941, Nikolai mendoi se deri në vjeshtë do të kthehej dhe do të vazhdonte studimet. Ai as nuk kishte kohë t'i rrëfente dashurinë e tij shokut të klasës Lida Shtykan, me të cilën nëntëdhjetë përqind e të gjithë gjysmës mashkullore të institutit ishin të dashuruar. Me fotografinë e saj në xhepin e tunikës së tyre, shumë shkuan në luftë. Nikolai, në letrat drejtuar nënës së tij, midis rreshtave, ishte i interesuar se si ishte Lida atje, çfarë po bënte. Ai u takua me fitoren në Konigsberg - ai eci në të gjithë Evropën me këmbësorin. "Ju jeni një ushtar i mirë, Boyarsky," thanë komandantët e tij, "por është për të ardhur keq që ai është biri i një armiku të popullit. Dhe nuk mund të promovoheni në gradë dhe nuk mund të paraqiteni me një shpërblim edhe një herë ”. Vdekja e shikoi në sy më shumë se një herë, dhe një herë ishte shumë afër: plumbi kaloi pesë centimetra nga zemra. Në Rostov ai u kap. Ai u shpëtua nga një grua e thjeshtë ruse - kur një kolonë e të burgosurve të luftës u hodh në rrugë, në anët e së cilës ishin banorë lokalë, një nga rojet u hutua dhe kjo grua tërhoqi të burgosurit e parë që hasi nga turmë. Doli të ishte Nikolai Boyarsky. Ata menjëherë hodhën një pallto civile mbi të, dhe pastaj për disa muaj u fshehën në shtëpinë e nënës së kësaj gruaje. Me ardhjen e trupave tona, të gjithë të burgosurit e tjerë të luftës u pushkatuan në sheshin e qytetit.

"Unë luftova për Atdheun dhe për Lidën," do të thotë më vonë Nikolai Aleksandrovich. Shumë poezi kanë mbijetuar, të shkruara prej tij në fletore dhe fletore në ato vite të stuhishme:

Duke ndezur thumbimin e urrejtjes

Dashuria më çon në betejë,

Të digjesh në flakën e një kamëje

Zemërimi i gjakut të armikut ...

Por jo vetëm këto ndjenja e ndihmuan atë të kthehej në shtëpi. Letrat dhe lutjet e nënës u ruajtën. Ekaterina Nikolaevna e pagëzoi atë para se të nisej për në front, e bekoi dhe nuk e lejoi këtë fije të prishej. Ajo u lut çdo ditë si për të ashtu edhe për djalin e saj tjetër, Palin, i cili ishte gjithashtu në luftë. Dhe pasi u kthye në Leningrad, Nikolai para së gjithash nxitoi në institut me pyetjen "ku është Lida?" Lida, pasi i mbijetoi fillimit të bllokadës, shkoi në front si infermiere. Pastaj, në 45, ajo lindi një djalë, por nuk u martua. Kam arritur të punoj në BDT.

Nikolai Boyarsky dhe Lydia Shtykan u martuan në 1945 dhe ishin bashkë gjatë gjithë jetës së tyre. Ajo shërbeu në Alexandrinka me ftesë të vetë Vivienne. Heroina e re e bukur ishte pafund e njohur me auditorin. Kinemaja e kapi fytyrën e saj në vetëm një duzinë filmash: "Njëherë e një kohë ishte një vajzë", "Konstantin Zaslonov", "Mussorgsky", "Njeriu im i dashur", "Në qytetin e S.", "Karroca e gjelbër" , "Kufoma e gjallë" .. Me moshën, ajo nuk ishte në gjendje të kalonte menjëherë në rolet e personazheve dhe u largua nga repertori për disa vjet. Por Lydia Petrovna nuk duhej të mërzitej gjatë kësaj periudhe - në 57, Boyarskys kishin një vajzë, Katya.

Me Nikolai Alexandrovich, ishte e kundërta. Ai punoi në teatrin jo shumë të famshëm, por ende të dashur për publikun, Teatri Komissarzhevskaya, në fillim luajti role dytësore, ishte një aktor i panjohur për një audiencë të gjerë, derisa luajti Kozlevich në Viçin e Artë. Por pikërisht atje është e nevojshme të bëni një rezervim: Boyarsky vlerësohej gjithmonë në teatër. Ai ishte vazhdimisht i zënë në repertor dhe luajti premierë pas premierës. Ekipi i Komissarzhevka ishte një familje miqësore e bashkuar. Vetëm një herë Nikolai Aleksandrovich shkoi në Teatrin Lensovet në shfaqjen "Dikur ishte një plak me një plakë", por një vit më vonë, pasi kishte sakrifikuar një rol të mirë, ai u kthye. Në skenë, Nikolai Boyarsky krijoi imazhe të larmishme dhe shumë interesante: Misha Balzaminov në "Martesa e Balzaminov", Zakhar në "Oblomov", Golitsyn në shfaqjen "Shkuarja në një stuhi", Kharitonov në "Plaku", Kuryukov në prodhimi i "Tsar Fyodor Ioannovich", Feldgurat Katz në komedinë për Schweik, Zhevakin në Martesa. Një nga rolet e preferuar të aktorit ishte instruktori ushtarak Levan Gurieladze në shfaqjen "Nëse qielli do të ishte një pasqyrë" - një ushtar i vjetër, i thyer i vijës së parë, i cili sjell mirësi dhe mençuri për fëmijët. Dhe më i vështiri ishte roli i Sarpion në "Blizzard" - banori i qytetit Boyarsky duhej të luante një të ve të fshatit, babai i tetë fëmijëve, i cili po kërkonte një nuse.

Por Nikolai Alexandrovich gjithashtu kishte një imazh që ishte formuar prej kohësh në kokën e tij dhe për këtë arsye ishte i njohur për linjat më të vogla. Ky është një ushtar i gëzuar trim Vasily Terkin, i cili kaloi gjatë gjithë luftës dhe në fund mposhti vetë vdekjen. Një imazh veçanërisht i afërt me artistin. Nikolai Alexandrovich mund të fliste për të me orë të tëra. Ai ishte akoma një ushtar që i shërbeu kauzës së tij me besnikëri.

Me kinemanë, Boyarsky nuk zhvilloi menjëherë dashuri të ndërsjellë. Edhe si fëmijë, ai ëndërronte për një kapelë të padukshme në mënyrë që të mund të shkonte lirshëm në shfaqjet e filmave për të rritur. Përndryshe, nuk funksionoi - dhe "maja e gishtave" para kontrolluesve, dhe bëri sikur ishte një xhuxh ... Tregimet e Zoshchenko ndihmuan. Kolya i ri i lexoi ato para të afërmve dhe miqve, dhe një ditë drejtuesi i kinemasë "Piccadilly" ishte midis dëgjuesve të tij. Që atëherë, djali shkoi në çdo pikturë falas në çdo kohë. Por u shfaq një ëndërr tjetër - të shikoja veten në ekran. Dhe në 1936 u bë e vërtetë. Në Vollga në Kineshma, Yakov Protazanov filmoi "Dowry". I gjithë qyteti jetonte duke xhiruar dhe, natyrisht, djemtë vareshin pa skenë pafund. Atje artisti i njerëzve të ardhshëm i pëlqente "kineastët". Ata xhiruan një skenë në të cilën tregtarët e dehur në kuvertën e një avullore luajnë kunjat e bowlingut me shalqinj dhe shishe. Boyarsky "luajti" një djalë dhjetëvjeçar-ai u frikësua nga grindësit dhe iku nga doreza me nënën e tij në kapësen e një avullore ... Ky është i gjithë roli. Por djali u përpoq aq shumë sa fitoi lavdërimet e drejtorit të madh.

Shfaqja tjetër e Nikolai Boyarsky në ekran u bë vetëm 20 vjet më vonë. Gjatë gjithë këtyre viteve, ai u përpoq pa sukses të hynte në kinema, por ata nuk e morën atë kategorikisht - dhe fytyra e tij nuk ishte kinematografike, dhe hunda e tij ishte e shtrembër, dhe sytë e tij ishin pa shprehje, dhe buzëqeshja e tij ishte e panatyrshme. Kur Lenfilm vendosi të filmojë Don Cesar de Bazan nga Teatri Komissarzhevskaya në 1957, regjisori vendosi të zëvendësojë interpretuesin e rolit të Mbretit Charles II të Spanjës Nikolai Boyarsky me ndonjë artist tjetër, por teatri nuk shkoi për të. Kështu që aktori bëri debutimin e tij në film tashmë profesionalisht. "Sezoni i vdekur" ka ardhur përsëri. Boyarsky i dha fund karrierës së tij të filmit dhe nuk iu përgjigj të gjitha thirrjeve të regjisorëve për njohje. Dhe tani, tetë vjet më vonë, Pavel Kadochnikov fjalë për fjalë e tërhoqi atë nga veshët në ekranin e argjendtë. Ai filmoi filmin "Muzikantët e një regjimenti" dhe ftoi Nikolai Alexandrovich pa mostra për një nga rolet qendrore - ndihmësin e këtij regjimenti. Roli ishte i suksesshëm. Drejtori vlerësoi, kolegët duartrokitën në premierë, publiku ende kujton skenën kur një ndihmës plotësisht i shurdhër drejton një orkestër të pabindur. Me lëshimin e Muzikantëve të Një Regjimenti, u zbulua papritur se Boyarsky është jashtëzakonisht artistik, fotografik dhe kinematografik, dhe hundë si një hundë, dhe në përgjithësi ai thjesht u krijua për kinematografi. Filloi një seri e tërë rolesh filmike: një këshilltar në Mbretëreshën e dëborës, Zinovy ​​Borisovich në Katerina Izmailova, Petushkov në një kufomë të gjallë, një administrator në Pesë Ditë Pushimi, Koschei në Aventurat e Vitit të Ri të Masha dhe Vitisë, episode, televizion shfaqje, ndër të cilat "12 karrige", ku ai luajti shkëlqyeshëm Kisa Vorobyaninov. Por, natyrisht, më i popullarizuari u soll te Nikolai Boyarsky, dhe te të gjithë aktorët kryesorë, filmi nga Mikhail Schweitzer "Viçi i Artë". Puna e Ilf dhe Petrov nuk dukej se donte të linte aktorin "e tyre": në teatër ai luajti Vasisualy Lokhankin, në televizion - Vorobyaninov, dhe në kinema - këtu, Adam Kozlevich. Pronari i "Antilopës" të realizuar nga Boyarsky ishte qesharak dhe i pakënaqur, qesharak dhe i sjellshëm në të njëjtën kohë. Skena e takimit të Kozlevich me milionerin Ostap është jashtëzakonisht prekëse. Në të, Nikolai Alexandrovich demonstroi aftësinë e jo vetëm një aktori komik, ai ishte subjekt i shumë ngjyrave. "Komediani lirik" - kështu kritikët e teatrit të Leningradit e quajtën thelbin e tij krijues.

Ai ishte një njeri me fund të dyfishtë. Në fakt, gjithçka është e lehtë, argëtuese, me humor. Edhe kur ai ishte tashmë i sëmurë rëndë. Kanceri në fyt dhe mushkëri, humbja e zërit nuk e lejoi atë të punojë në teatër. Kur miqtë erdhën për ta vizituar (dhe është shumë e vështirë të vizitosh një pacient me kancer), ata vetë u larguan të gëzuar dhe të gëzuar - ai u dha atyre një shpresë dhe gëzim, dhe si rezultat, ata iu ankuan atij për problemet e tyre dhe telashet. Njerëzit e donin Nikolai Alexandrovich për butësinë, mirësinë, humorin e tij. Në thellësi, ai mendoi për jetën, për të qenit, me kalimin e kohës ai u bë një person fetar - në rininë e tij kjo nuk u shfaq aq, dhe në fund të jetës së tij ai shpesh filloi të shkonte në kishë. Vetëm vajza ime e dinte për këtë. Ai nuk reklamoi veprimet e tij, jetën e tij fare. Asnjëherë nuk ishte e mundur të dëgjoje prej tij diçka si: "Epo, më lejoni t'ju tregoj për luftën ..." Pak njerëz arritën ta bëjnë atë të flasë për këtë temë, dhe nëse e bënë, atëherë këto histori ishin të lehta, "humoristike " në natyrë. Dhe ai nuk mbajti një urdhër, megjithëse kishte diçka për t'u mburrur: dy Urdhër Lavdie dhe Urdhri i Yllit të Kuq, për të mos përmendur medaljet. E gjithë kjo u vendos vetëm në Ditën e Fitores - një festë e shenjtë për të gjithë ushtarët e vijës së parë. Boyarsky kishte një ditë pushim dhe një xhaketë të vjetër - nuk ishte për të ardhur keq të shponin vrima mbi të për çmime, dhe kjo është ajo që Nikolai Alexandrovich mbante një herë në vit.

Lydia Petrovna gjithashtu kishte çmime ushtarake, por nëse burri i saj fliste pak për të kaluarën e tij ushtarake, atëherë ajo edhe më shumë. Ata tashmë kishin shumë tema për bisedë - në mbrëmje, pasi u kthyen nga shfaqjet, secili nga teatrot e tyre, ata kaluan orë të tëra, dhe nganjëherë deri në mëngjes, duke folur në kuzhinë. Kur doli që Nikolai Alexandrovich ishte i sëmurë përfundimisht, Lydia Petrovna tha: "Nëse Kolya vdes, unë nuk do të jetoj". Fati përcaktoi ndryshe. Ajo vdiq më herët ...

Në kujtimet e saj për prindërit e saj, Yekaterina Boyarskaya shkroi: "Nuk mbaj mend që babai ngriti zërin ose u vrenjt të paktën një herë. Mami e rriti atë, por më vonë tha se ishte ai që ishte aq "i vënë" mbi të. Mbaj mend gjithashtu jopraktikitetin e tyre absolut, papërshtatshmërinë për jetën. Duke qenë tashmë artistë të njerëzve, ata u përpoqën disa herë të përmirësojnë kushtet tona të jetesës, siç thonë ata. Ne sinqerisht u zhvendosëm nga apartamenti në apartament tri herë, çdo herë duke arritur të ishte më keq. Ndonjëherë ata mund të hiqnin dorë nga një taksi në dacha, dhe në të njëjtën kohë, nëna ime thur me grep duart në çorape najloni për orë të tëra. Ndoshta askush nuk ishte aq i kënaqur me mysafirët sa ata. Ndonjëherë roja e ngrirë ulej në kuzhinë pranë artistëve të mëdhenj, pa e ditur fare. Ishte gjithmonë argëtuese dhe e mbushur me njerëz në shtëpi ... "

Këto fjalë konfirmohen nga kartat e mrekullueshme të ftesës që familja përgatiti me zell për festimet e mëdha në shtëpinë e tyre. Në veçanti, në Dhjetor 1952 Nikolai Aleksandrovich festoi ditëlindjen e tij të tridhjetë dhe e quajti këtë mbrëmje festive - "Lamtumirë, rini!" Të gjithë të ftuarve iu dërguan programet më gjeniale:

Rendi i mbrëmjes

I. Pjesa zyrtare:

a) një ligjëratë mbi jetën, punën dhe pikëpamjet estetike të heroit të ditës (ligjërues - shoku L. Shtykan);

b) një shërbim përkujtimor për të rinjtë e larguar të heroit të ditës me pjesëmarrjen e korit të djemve Gos. ac kapela.

II Pjesa jozyrtare:

a) darkë e lehtë;

b) hapja madhështore e ekspozitës së gjërave personale dhe rastësore të heroit të ditës (tarifa e hyrjes 1 r.);

c) darkë e lehtë;

d) nderimi i heroit të ditës;

e) darkë e lehtë;

f) Lojërat Olimpike dhe Ikariane;

g) heqjen e trupave.

Koncert amator, argëtues, vitrina fotografish, shaka, gjëegjëza, telefon me pagesë, karadetë, artistë në publik, konfeti, gjarpri, qendra e traumave, tregim pasurie, hidraulik, këngë masive, etj. etj

Kovel (Ak. Drama) performon gjatë pauzave.

Komiteti Jubile:

1. A. Vertinsky

2. Laps

3.V. Baronik

4. Don Cezar de Bazan

Kujdestarët përgjegjës:

1.L. Shtykan

2. E. Goryunov

3. Ig. Dmitriev

Përgjegjës për porosinë - I. R. Dombek

Përgjegjës për pjatat - O.S. Sugak

Përgjegjës për palltot dhe galoshet - K. A. Sulimov

Përgjegjëse për karakterin moral - B. A. Vinogradova

Përgjegjës për heroin e ditës - L.P. Shtykan

Përgjegjës për sigurinë nga zjarri - I. I. Sergeeva

Përgjegjës për heshtjen - V.P. Kovel

Shtë e qartë se kjo listë u hartua sipas parimit "anasjelltas" - domethënë, Sulimov vazhdimisht humbi rrobat, Sugak rrihte enët, dhe Valentina Pavlovna Kovel njihej si personi më i zhurmshëm në Leningrad.

Njerëzit jetuan me gëzim. Megjithë varfërinë, vështirësitë, frikën. Kishte ëndrra, shpresa, kishte dashuri për njëri -tjetrin, respekt për kauzën.

Fati i vëllezërve Boyarsky ishte i ndryshëm. Pavel Alexandrovich nuk zgjodhi profesionin e aktrimit. Alexey Alexandrovich shkoi në skenë, punoi në Lenconcert. Sergei Alexandrovich, thonë ata, ishte më i talentuari prej tyre. Por karakteri i tij i jashtëzakonshëm ndonjëherë nuk përshtatet në kuadrin e një jete të tensionuar teatrale. Nuk ishte e lehtë të punoje me të, si me shumë njerëz vërtet krijues. Si rezultat, atij kurrë nuk iu dha asnjë titull, por ajo që është më fyese është se talenti i tij mbeti i parealizuar. Së bashku me Nikolai, ata dukeshin mahnitës në skenë së bashku - të dy të hollë, të gjatë, me hundë dhe qesharak qesharake në seriozitetin e tyre. Por nëse humori i Nikolai Boyarsky ishte lirik, delikat, diku edhe absurd, atëherë Sergei Boyarsky ishte një mjeshtër i ironisë dhe sarkazmës. Ai mori gjithçka në ekstrem - nëse ky është një rol qesharak, atëherë auditori duhet të "vdes duke qeshur", nëse është një tragjedi, lotët duhet të rrjedhin.

Deri në fund të jetës së tij, Sergei Boyarsky mori rolin për të cilin u krijua - Ivan i Tmerrshëm në trilogjinë "Tsar Fyodor Ioannovich". Ai e bëri atë dhe luajti në dhomë. Dëshmitarët ende nuk mund ta harrojnë atë ditë dhe ta quajnë këtë vepër të jashtëzakonshme - edhe të dhënat e jashtme korrespondonin me idetë tona për mbretin. Por aktori vdiq papritur pak para premierës.

Gruaja e Sergei Alexandrovich ishte aktorja Ekaterina Mikhailovna Melentieva. Ajo punoi në skenë mjaft me sukses, por në 1949, pas lindjes së djalit të saj Mikhail, ajo vendosi të linte profesionin dhe të merrej vetëm me një fëmijë. Djali më i madh i Sergei Boyarsky, Alexander, ishte gjithashtu një aktor. Ai luajti në skenën e Teatrit të Dramës Ruse në Riga dhe u bë shumë popullor pas rolit të tij mjeshtëror të Kamerierit në "Gjuetia e Rosa" të Vampilov. Shumë kritikë të shquar shkruan për këtë vepër dhe i premtuan aktorit të ri një të ardhme të ndritur. Por Aleksandri vdiq tragjikisht në ngritje, si vitale ashtu edhe krijuese.

Djali i tij i dytë, Mikhail, u bë më i famshmi i kësaj dinastie aktrimi falë kinemasë, televizionit dhe skenës. Nikolai Alexandrovich ishte shumë i dhënë pas nipit të tij dhe u gëzua për sukseset e tij. Ai nuk ndjeu ndonjë zili aktrimi ndaj tij, përkundër faktit se jo vetëm në poster, por edhe në përmbledhje ndonjëherë mund të lexohej: "Nikolai Boyarsky është xhaxhai i Mikhail Boyarsky." "Rezulton se unë jam vetëm një xhaxhai", tha Nikolai Aleksandrovich me shaka ndaj Mikhail. Ata kishin një mirëkuptim të plotë dhe një marrëdhënie shpirtërore të pamohueshme.

Nikolai Alexandrovich dhe Lydia Petrovna nuk donin që vajza e tyre Katya të bëhej aktore. Ajo vetë doli të ishte një person i një lloji tjetër, dhe si rezultat, departamenti i teatrit i përshtatet të gjithëve. Tani Ekaterina jep leksione në Filarmoninë e Fëmijëve Lenkontsert. Por jo vetem. Dreamsndrrat e babait të saj u realizuan më shumë se plotësisht tek ajo. Nikolai Alexandrovich shkroi shumë, kryesisht për veten e tij, "në tryezë". Disa nga tregimet e tij janë botuar. Kryesisht ata ishin të përkushtuar ndaj luftës, por ata ishin krejtësisht jo-heroikë dhe qesharakë. Vajza e tij botoi një koleksion të tregimeve të saj në një nga shtëpitë botuese të famshme të Shën Petersburgut. Nikolai Alexandrovich u përpoq të mësonte anglisht vetë, dinte pak gjermanisht, gjë që e ndihmoi atë në front. Katya punoi si një përkthyese udhëzuese për shumë vite, dhe gjithashtu përktheu romane dhe shfaqje nga anglishtja. Tani, ndër aktivitetet e tij të tjera, ai është përfaqësues në Shën Petersburg i një korporate të madhe amerikane udhëtimesh.