ტარას შევჩენკო
კობზარი: ლექსები და ლექსები
მ.რილსკიტარას შევჩენკოს პოეზია
ახალი უკრაინული ლიტერატურის დამაარსებლის, ტარას შევჩენკოს ყველაზე გავრცელებული, ფართოდ გავრცელებული, ზოგადად, სამართლიანი განმარტება ხალხური პოეტია; თუმცა, ღირს ვიფიქროთ იმაზე, თუ რა ინვესტიცია ხდება ზოგჯერ ამაში.
იყვნენ ადამიანები, რომლებიც შევჩენკოს ხალხური სულისკვეთებით მხოლოდ კომპეტენტურ კომპეტენტურ კომპოზიტორად თვლიდნენ, მხოლოდ სახელით ცნობილი უსახელო ხალხური მომღერლების მემკვიდრედ. ამ მოსაზრებას ჰქონდა მიზეზები. შევჩენკო გაიზარდა ხალხური სიმღერის ელემენტში, თუმცა, აღვნიშნავთ, რომ მას ძალიან ადრე მოწყდა. არა მხოლოდ მისი პოეტური მემკვიდრეობიდან, არამედ რუსულად დაწერილი მოთხრობებიდან და დღიურიდან და მისი თანამედროვეების მრავალრიცხოვანი ჩვენებებიდან ვხედავთ, რომ პოეტმა იცოდა და ვნებიანად უყვარდა მშობლიური ფოლკლორი.
შემოქმედებით პრაქტიკაში შევჩენკო ხშირად მიმართავდა ხალხური სიმღერის ფორმას, ზოგჯერ მთლიანად ინარჩუნებდა მას და სიმღერებიდან მთელ სტროფებსაც კი ანაწილებდა თავის ლექსებში. შევჩენკო ზოგჯერ თავს მართლაც ხალხურ მომღერალ-იმპროვიზატორად გრძნობდა. მისი ლექსი "ოჰ, ლუდი არ დალიო, სპილენძი" - სტეპში ჩუმაკის გარდაცვალების შესახებ - ყველაფერი ჩუმათის სიმღერების წესით არის შენარჩუნებული, უფრო მეტიც, ის შეიძლება ჩაითვალოს ერთ-ერთი მათგანის ვარიანტადაც კი.
ჩვენ ვიცით შევჩენკოს „ქალი“ ლექსების შედევრები, ლექსები-სიმღერები დაწერილი ქალის ან ქალწულის სახელით, რაც მოწმობს რეინკარნირებული პოეტის არაჩვეულებრივ მგრძნობელობასა და სინაზეს, თითქოსდა. ისეთი რაღაცეები, როგორიცაა „იაკბი მენი ჩერევიკი“, „მდიდარი ვარ“, „შემიყვარდა“, „დედა გავაჩინე“, „პერეტიკში წავედი“, რა თქმა უნდა, ძალიან ჰგავს ხალხურ სიმღერებს. მათი სისტემა, სტილი და ენა, მათი ეპითეტიკა და ა.შ., მაგრამ ისინი მკვეთრად განსხვავდებიან ფოლკლორისგან რიტმული და სტროფიული კონსტრუქციით. "დუმა" ლექსში "ბრმა" მართლაც ხალხური აზროვნების მანერით არის დაწერილი, მაგრამ განსხვავდება მათგან სიუჟეტური მოძრაობის სისწრაფით.
კიდევ გავიხსენოთ შევჩენკოს ისეთი ლექსები, როგორიცაა „ოცნება“, „კავკასია“, „მარია“, „ნეოფიტები“, მისი ლექსები და შევთანხმდებით, რომ შევჩენკოს, როგორც ხალხური პოეტის განმარტება მხოლოდ სტილის, პოეტური ტექნიკის გაგებით. და ა.შ., უარყოფილი უნდა იყოს. შევჩენკო ხალხური პოეტია იმ გაგებით, რომლითაც ამას ვამბობთ პუშკინზე, მიცკევიჩზე, ბერანჯერზე, პეტოფზე. აქ ცნება „ხალხური“ უახლოვდება „ეროვნული“ და „დიდი“ ცნებებს.
შევჩენკოს პირველი პოეტური ნაწარმოები, რომელიც ჩვენამდე მოვიდა - ბალადა "Poorchenaya" ("მიზეზი") - იწყება მთლიანად XIX საუკუნის დასაწყისის რომანტიკული ბალადების სულისკვეთებით - რუსული, უკრაინული და პოლონური, დასავლეთ ევროპული რომანტიზმის სულისკვეთებით:
ფართო დნეპერი ღრიალებს და კვნესის,
გაბრაზებული ქარი ფოთლებს აცრევს,
ტირიფის ქვემოთ ყველაფერი მიდის მიწისკენ
და ტალღები საშინელია.
და ფერმკრთალი მთვარე ზოგჯერ
ბნელი ღრუბლის მიღმა მოხეტიალე.
როგორც ნავი, რომელსაც ტალღამ გადაუსწრო,
მოცურდა, შემდეგ გაქრა.
აქ ყველაფერი ტრადიციული რომანტიზმიდანაა: გაბრაზებული ქარი და ფერმკრთალი მთვარე, რომელიც ღრუბლების მიღმა იყურება და როგორც ნავი შუა ზღვაში, და მთებივით მაღალი ტალღები და ტირიფები, რომლებიც მიწამდე იხრება... მთელი ბალადა აგებულია ფანტასტიკურ ხალხურ მოტივზე, რაც ასევე დამახასიათებელია როგორც პროგრესული, ისე რეაქციული ტენდენციების რომანტიკოსებისთვის.
მაგრამ შემდეგ ციტირებული სტრიქონები შემდეგია:
ჯერ კიდევ სოფელში არ გაიღვიძა,
ცისკრის მამალს ჯერ არ უმღერია,
ტყეში ბუები ერთმანეთს ეძახდნენ,
დიახ, ნაცარი დაიხარა და ატყდა.
"ბუები ტყეში" ასევე, რა თქმა უნდა, ტრადიციიდანაა, "საშინელის" რომანტიული პოეტიკიდან. მაგრამ ფერფლის ხე, რომელიც დროდადრო ქარის წნეხის ქვეშ ჭკნება, უკვე ცოცხალი დაკვირვებაა ველურ ბუნებაზე. ეს აღარ არის ხალხური სიმღერა და არა წიგნიერი, არამედ საკუთარი.
"გაფუჭებულს" (სავარაუდოდ 1837) მალევე მოჰყვა ცნობილი ლექსი "კატერინა". თავისი სიუჟეტის მიხედვით, ამ ლექსს არაერთი წინამორბედი ჰყავს, სათავეში კარამზინის „საწყალი ლიზა“ (რომ აღარაფერი ვთქვათ გოეთეს „ფაუსტზე“). მაგრამ წაიკითხეთ მისი გმირების გამოსვლა და შეადარეთ ეს გამოსვლა კარამზინის ლიზასა და მისი მაცდურის გამოსვლას, დააკვირდით შევჩენკოს ბუნების, ცხოვრების, პერსონაჟების აღწერილობებს - და ნახავთ, როგორ არის შევჩენკო კარამზინზე უფრო ახლოს დედამიწასთან და ამავე დროს მშობლიურ მიწაზე. ამ ლექსში სენტიმენტალიზმის თავისებურებებს მხოლოდ ის ხედავს, ვისაც არ სურს შეამჩნიოს მისი ტონის მკაცრი სიმართლე და მთელი ამბავი.
ბუნების აღწერა, რომელიც ხსნის ლექსის მეოთხე ნაწილს, საკმაოდ რეალისტურია:
და მთაზე და მთის ქვეშ,
უხუცესებივით ამაყი თავით,
მუხა ასი წლისაა.
ქვემოთ არის კაშხალი, ტირიფები ზედიზედ,
და აუზი დაფარული ქარბუქი
და გაჭერით მასში ხვრელი წყლის ასაღებად...
ღრუბლებში მზე ანათებდა
ფუნთუშასავით, ზეციდან ყურება!
შევჩენკოს ორიგინალში მზე წითლდება, როგორც პოკოტიოლო,- გრინჩენკოს ლექსიკონის მიხედვით, ეს არის წრე, საბავშვო სათამაშო. აი რას შეადარა ახალგაზრდა რომანტიკოსმა მზე! სიტყვა, რომელიც მ. ისაკოვსკიმ გამოიყენა თარგმანის ახალ გამოცემაში ფუნთუშადიდი აღმოჩენა მეჩვენება.
შევჩენკოს ლექსები დაიწყო ისეთი სიმღერებით-რომანებით, როგორიცაა "რატომ მაქვს შავი წარბები ...", მაგრამ მან უფრო და უფრო შეიძინა რეალისტური, უსაზღვროდ გულწრფელი საუბრის თვისებები ყველაზე სანუკვარზე - საკმარისია გავიხსენოთ მაინც "მე" ნამდვილად არ მაინტერესებს ..." "ცეცხლი იწვის", ცნობილი "როცა მოვკვდები, დამარხე ..." (ტრადიციული სახელია "აღთქმა").
შევჩენკოს პოეტიკის ძალიან დამახასიათებელი თვისებაა კონტრასტული ფრაზები, რომლებიც ერთხელ ფრანკომ შენიშნა: „საკმარისად ცხელა“, „ჯოჯოხეთური სიცილი“, „ცნობილი სიცილი“, „თაფლის ქოთნის ტავერნაში ჟურბა მიმწოდებლის გარშემო ტრიალებდა. ” და ა.შ.
მისი შემდგომი ლექსები - "ნეოფიტები" (სავარაუდოდ რომაული ისტორიიდან) და "მარიამი" (სახარების ამბავზე) - სავსეა რეალისტური ყოველდღიური დეტალებით. ევანგელურ მარიამს მას აქვს „გარეგნულად თეთრი ღერი“ ძველი იოსების სადღესასწაულო წვეულებისთვის.
ან მიიყვანეთ ნაპირზე
თხა ავადმყოფ შვილთან ერთად
და მიიღეთ და დალიეთ.
მას უკვე დაეუფლა.
შევჩენკოს უფრო მარტივი და თბილია:
მალი უკვე კარგი ოსტატია, -
ანუ „ბავშვი უკვე კარგად იყო დურგლობაში“.
ზოგან ჩვენ უკვე ვხედავთ არა ძველ იუდეას, არამედ თანამედროვე უკრაინას, უკრაინულ სოფელს.
და მაინც, მაღალი საგნების ეს „დაშვება“ თანაარსებობდა პოეტის საზეიმო, უჩვეულო, პათეტიკური მეტყველების სტრუქტურასთან, რასაც მოწმობს მაინც იგივე „მარიამის“ დასაწყისი:
მთელი ჩემი იმედი
დიდებული სამოთხის დედოფალი
შენი წყალობისთვის
მთელი ჩემი იმედი
დედა, შენზე ვიწექი.
პეტერბურგი: ტიპში. E. Fischer, 1840. 114 გვ., ჭედური ფრონტი. ეპოქის ნახევრად ფერად შეკვრაში. 17,5x11 სმ წიგნის დასაწყისში ოქროთი (ხალხური მომღერალი - კობზარი მეგზური ბიჭით) შესრულებულია ვასილი შტერნბერგის ნახატის მიხედვით. "კობზარი" (თანამედროვე მართლწერით უკრაინული Kobzar; შევჩენკოს ცხოვრებისეული გამოცემების მართლწერით Kobzar) ჰქვია ტარას შევჩენკოს პოეტური ნაწარმოებების კრებულს. პირველად "კობზარი" 1840 წელს გამოიცა სანკტ-პეტერბურგში. ევგენი გრებიონკას დახმარება. კოლექციაში შესულია რვა ნამუშევარი: "პერებენდია", "კატერინა", "ვერვი", "ფიქრი" ("რაში მჭირდება შავი წარბები"), "ოსნოვიანენკოს", "ივან პიდკოვი", "ტარას ღამე" და "ჩემი ფიქრები". , ფიქრები ჩემო, ვაი შენთან ერთად”, დაწერილი სპეციალურად ამ კრებულისთვის და, როგორც იქნა, ეპიგრაფია არა მხოლოდ ამ გამოცემის, არამედ ტარას შევჩენკოს მთელი შემოქმედებისა. ამ კრებულის გამოქვეყნების შემდეგ, თავად ტარას შევჩენკოს კობზარს უწოდებდნენ. თვით ტარას შევჩენკომაც კი, მისი ზოგიერთი მოთხრობის შემდეგ, დაიწყო "კობზარ დარმოგრაის" ხელმოწერა. პირველ "კობზარს" ჰქონდა ყველაზე მიმზიდველი გარეგნობა ყველა ცხოვრებისეულ პუბლიკაციებს შორის: კარგი ქაღალდი, მოსახერხებელი ფორმატი, მკაფიო ტიპი. ამ „კობზარის“ თვალსაჩინო თვისებაა ვასილი შტერნბერგის ნახატის მიხედვით დაფუძნებული წიგნის დასაწყისში ოქროთი: ხალხური მომღერალი - კობზარი მეგზურ ბიჭთან ერთად. ეს არ არის ცალკეული ნაწარმოების ილუსტრაცია, არამედ კობზარის განზოგადებული გამოსახულება, რომლის სახელსაც ატარებს კოლექცია. კობზარის პირველი გამოცემა დაიბეჭდა იარიჟკაში (უკრაინული მართლწერა რუსული კითხვის წესებზე დაყრდნობით); შევჩენკო იცავდა მას ხელნაწერთა უმეტესობასა და ცხოვრებისეულ გამოცემებში:
Bo თქვენ lyho on retinue on სიცილი ქვირითის,
ტირილი ცრემლები ... არ დატბორილია,
ზღვაში არ არის გაყვანილი, პოლიში არ არის გარეცხილი?...
ნუ აწამებ, ხალხო - რატომ მტკივა?
მეორე გამოცემა გამოიცა 1844 წელს, რომელსაც დაემატა ლექსი „გაიდამაკი“. პირველი „კობზარის“ გამოშვება, თუნდაც ცარისტულმა ცენზურამ შეზღუდა, უდიდესი ლიტერატურული და ეროვნული მნიშვნელობის მოვლენაა. მსოფლიოში შემორჩენილია თ.გ.-ს კობზარის მხოლოდ რამდენიმე ეგზემპლარი. შევჩენკო 1840 წ. დამოუკიდებელი უკრაინის ეროვნული საგანძური. უკიდურესი იშვიათობა!
ბიბლიოგრაფიული წყაროები:
1. სმირნოვი–სოკოლსკი ნ.პ. ჩემი ბიბლიოთეკა, ტ.1, მ., „წიგნი“, 1969, No1283;
ვის არ წაუკითხავს ეს სტრიქონები, დაწერილი თავად ტარას გრიგორიევიჩის მიერ: მე ვარ ყმის, გრიგორი შევჩენკოს შვილი. დაიბადა 1814 წელს, 25 თებერვალს, კიევის პროვინციაში, ზვენიგოროდის რაიონის სოფელ კირილოვკაში, მიწის მესაკუთრის მამულში. სიცოცხლის მერვე წელს მამა-დედა დავკარგე, სამრევლო დიაკვნის სკოლას შევეფარე, სკოლის მოსწავლე-ფიხაჩას სახით. ეს სკოლის მოსწავლეები დეკანოზებთან მიმართებაში იგივეა, რაც მათი მშობლების ან სხვა ხელისუფლების მიერ გაგზავნილი ხელოსნების მიერ მომზადებული ბიჭები. ბატონის უფლებებს მათზე არ აქვს გარკვეული საზღვრები; ისინი მისი სრული მსახურები არიან. ყველა საყოფაცხოვრებო სამუშაო და თავად მესაკუთრის და მისი ოჯახის ყველა სახის ახირების შესრულება უპირობოდ მათზეა. შენს ფანტაზიას ვტოვებ, წარმოიდგინო, რა შეიძლება მოითხოვოს ჩემგან დიაკვანმა, მწარე მთვრალმა და რისი შესრულება მომიწია მონური მორჩილებით, მსოფლიოში ერთი არსების გარეშე, რომელიც ჩემს თანამდებობაზე იზრუნა ან შეეძლო. . როგორც არ უნდა იყოს, გრამატკაში, ჩასლოვეცში და ბოლოს ფსალტერი მხოლოდ ორწლიანი მძიმე ცხოვრების განმავლობაში გავიარე ეგრეთ წოდებულ სკოლაში. სკოლის დამთავრების შემდეგ დიაკვანმა გამომიგზავნა წავიკითხე, მის ნაცვლად, ფსალმუნი გარდაცვლილი ყმის სულებისთვის და სურდა, ამისთვის მეათე კაპიკი გადამეხადა, გამხნევების სახით. ჩემმა დახმარებამ ჩემს მკაცრ მასწავლებელს საშუალება მისცა, თავის მეგობარ იონა ლიმართან ერთად, უფრო მეტად მიეღო თავისი საყვარელი გართობა, ასე რომ, ლოცვის საქმიდან დაბრუნებისას, თითქმის ყოველთვის ორივე მკვდარი მთვრალი დამხვდა. ჩემი დიაკონი სასტიკად მოექცა არა მარტო ჩემთან, არამედ სხვებთან და ჩვენ ყველას ღრმად გვძულდა იგი. მისმა სულელურმა თავხედობამ მის მიმართ ცბიერები და შურისმაძიებლები გაგვაჩინა. ჩვენ მას ვატყუებდით ყველა შესაძლებლობის შემთხვევაში და ვუკეთებდით ყველანაირ ბინძურ ხრიკს. ამ პირველმა დესპოტმა, რომელსაც ჩემს ცხოვრებაში წავაწყდი, მთელი ცხოვრების მანძილზე ჩამენერგა ღრმა ზიზღი და ზიზღი ერთი ადამიანის სხვაზე ძალადობის მიმართ. დესპოტური სემინარიების ამ შთამომავლობამ მილიონჯერ შეურაცხყო ჩემი ბავშვური გული და დავასრულე ისე, როგორც მოთმინებიდან გამოდევნილი დაუცველები შურისძიებითა და გაქცევით მთავრდებიან. ერთხელ უგრძნობლად მთვრალი რომ აღმოვაჩინე, მის წინააღმდეგ გამოვიყენე მისი იარაღი - კვერთხი და, რამდენადაც ჩემი ბავშვური ძალები იყო, სამაგიერო გადავუხადე მთელი მისი სისასტიკისთვის. მთვრალი სექსტონის ყველა ნივთიდან ყველაზე ძვირფასი ყოველთვის მეჩვენებოდა რაღაც ბუკლეტი კუნშტიკით, ანუ ამოტვიფრული სურათები, ალბათ ყველაზე ცუდი ნამუშევარი. ცოდვად არ მივიჩნიე, ან ამ ძვირფასეულობის მოპარვის ცდუნებას ვერ გავუძელი და ღამით ქალაქ ლისიანკაში გავიქეცი. იქ აღმოვჩნდი ახალი მასწავლებელი მხატვარ-დიაკონის სახით, რომელიც, როგორც მალე დავრწმუნდი, თავისი წესებითა და წეს-ჩვეულებებით ძალიან ცოტა განსხვავდებოდა ჩემი პირველი დამრიგებლისგან. 
სამი დღე მოთმინებით ვათრევდი თიკაჩას წყალს მთაზე და სპილენძის საღებავს ვსვამდი რკინის ფურცელზე. მეოთხე დღეს მოთმინება გამიმართლა და სოფელ ტარასოვკაში გავვარდი სექსტონ-მხატვართან, რომელიც სამეზობლოში იყო ცნობილი დიდი მოწამე ნიკიტასა და ივანე მეომრის გამოსახულებით. მე მივმართე ამ აპელეს, მტკიცე გადაწყვეტილებით გავუძლო ყველა განსაცდელს, როგორც მაშინ მეგონა, ყოველგვარი მეცნიერებისგან განუყოფელი. მისი დიდი ხელოვნების ათვისება, თუნდაც უმცირესი ხარისხით, ვნებიანად მინდოდა. მაგრამ - ვაი! - აპელესმა მარცხენა ხელზე ყურადღებით დაათვალიერა და კატეგორიული უარი მითხრა. მან გამომიცხადა, ჩემი უკიდურესი გაბრაზებით, რომ არაფრის უნარი არ მქონდა, არც მებრძოლი და არც თანამშრომლობა. ყოველგვარი იმედი რომ დავკარგე, რომ ოდესმე თუნდაც უღიმღამო მხატვარი გავმხდარიყავი, დამწუხრებული გულით დავბრუნდი მშობლიურ სოფელში. მხედველობაში მქონდა მოკრძალებული ბედი, რომელსაც ჩემი ფანტაზია ანიჭებდა, თუმცა, ერთგვარი გონივრული ხიბლი: მინდოდა გავმხდარიყავი, როგორც ჰომეროსი ამბობს, „სუფთა მწყემსი ფარას“ ისე, რომ, მიუხედავად იმისა, რომ უზარმაზარი ბანდის მიღმა, მე ვყოფილიყავი. შეეძლო ჩემი მოპარული წიგნის წაკითხვა კუნშტიკით. მაგრამ ეს არც მე გამომდიოდა. მიწის მესაკუთრეს, რომელმაც ახლახან მიიღო მამის ქონება, სჭირდებოდა ქმედითი ბიჭი და გახეხილი მაწანწალა სკოლის მოსწავლე აღმოჩნდა ზუსტად ტიის ქურთუკში, იმავე შარვალში და, ბოლოს, ოთახში კაზაკებში. შიდა კაზაკების გამოგონება ეკუთვნის ზადნეპროვსკაიას უკრაინის ცივილიზატორებს - პოლონელებს; სხვა ეროვნების მიწის მესაკუთრეებმა მიიღეს და აგრძელებენ მათგან კაზაკების მიღებას, როგორც გამოგონებას, უდავოდ ჭკვიანურს. ქვეყანაში, რომელიც ოდესღაც კაზაკი იყო, კაზაკების მოთვინიერება ბავშვობიდან იგივეა, რაც ლაპლანდიაში სწრაფი ფეხის ირმის დამორჩილება კაცის თვითნებობას... წარსულის პოლონელი მემამულეები სერობის გარდა კაზაკებს ინახავდნენ. , თუნდაც როგორც მუსიკოსები და მოცეკვავეები. კაზაკებმა უკრავდნენ მხიარულ, ორაზროვან სიმღერებს ბატონების გასართობად, ხალხური მუზას მიერ ნასვამი ხელის ქვეშ დარდით შედგენილი და ბატონების წინ დაიძრნენ, როგორც პოლონელები ამბობენ, აქეთ-იქით. კეთილშობილი აზნაურების უახლესი წარმომადგენლები, განმანათლებლური სიამაყის გრძნობით, ამას უკრაინელი ხალხის მფარველობას უწოდებენ, რომელიც, სავარაუდოდ, მათი წინაპრები ყოველთვის გამოირჩეოდნენ. ჩემი მიწის მესაკუთრე, როგორც რუსმა გერმანელმა, უფრო პრაქტიკული მზერით შეხედა კაზაკ ქალს და, თავისებურად მფარველობდა ჩემს ხალხს, ჩემი მოვალეობა იყო მხოლოდ ჩუმად და უმოძრაოდ ვყოფილიყავი დარბაზის კუთხეში, სანამ მისი ხმა არ გაისმოდა მბრძანებლური. მის გვერდით მდგარი მილი ჩამოვყარო ან ცხვირწინ ჩავასხა ჭიქა წყალი. ხასიათის თანდაყოლილი თავხედობის გამო, მე დავარღვიე ოსტატის ბრძანება, ვმღეროდი ძლივს გასაგონი ხმით ჰაიდამაკას მოსაწყენ სიმღერებს და მალულად ვაკოპირებდი სუზდალის სკოლის სურათებს, რომლებიც ამშვენებდა პანორამას. ფანქრით დავხატე, რომელიც - ყოველგვარი სინდისის გარეშე ვაღიარებ - კლერკს მოვპარე. ჩემი ბატონი აქტიური კაცი იყო: გამუდმებით დადიოდა ჯერ კიევში, მერე ვილნაში, მერე პეტერბურგში და უკან მიმათრევდა ვაგონის მატარებელში, წინა ოთახში დასაჯდომად, მილსადენზე და მსგავს საჭიროებებზე. არ შეიძლება ითქვას, რომ დავიღალე ჩემი მაშინდელი პოზიციით: მხოლოდ ახლა მეშინია და რაღაც ველურ და არათანმიმდევრულ ოცნებად მეჩვენება. ალბათ, ბევრი რუსი ხალხი ოდესმე, ჩემი აზრით, გადახედავს თავის წარსულს. ჩემს ოსტატთან ერთად მოგზაურობისას ერთი სასტუმროდან მეორეში ვისარგებლე ყველა შესაძლებლობით, რომ გამომეპარა პოპულარული პრინტი კედლიდან და ამ გზით გავხდი ძვირფას კოლექციად. ჩემი განსაკუთრებული ფავორიტები იყვნენ ისტორიული გმირები, როგორიცაა ბულბული ყაჩაღი, კულნევი, კუტუზოვი, კაზაკი პლატოვი და სხვები. თუმცა, შეძენის წყურვილი კი არ მაკონტროლებდა, არამედ მათგან რაც შეიძლება ერთგული ასლების კოპირების დაუძლეველი სურვილი. ერთხელ, ვილნაში ჩვენი ყოფნისას, 1829 წელს, 6 დეკემბერს, პანი და პანი წავიდნენ ბურთზე ეგრეთ წოდებულ რესურსებში (კეთილშობილური კრება), გარდაცვლილი იმპერატორის ნიკოლაი პავლოვიჩის სახელობის ბოზში. სახლში ყველაფერი დაწყნარდა, ჩაეძინა. განმარტოებულ ოთახში სანთელი ავანთე, ჩემი მოპარული საგანძური გავშალე და, მათ შორის კაზაკ პლატოვის არჩევისას, პატივისცემით დავიწყე კოპირება. დრო შეუმჩნევლად გაფრინდა ჩემთვის. მე უკვე მივაღწიე პატარა კაზაკებს, რომლებიც გენერლის ცხენის მსხვილ ჩლიქებს ატრიალებდნენ, როცა კარი ჩემს უკან გაიღო და ბურთიდან დაბრუნებული ჩემი მიწის მესაკუთრე შემოვიდა. გააფთრებული ყურები დამიმტვრევინა და მიარტყა - ჩემი ხელოვნებისთვის არა, არა! (ხელოვნებას ყურადღება არ მიუქცევია) - ოღონდ იმის გამო, რომ შემეძლო დამეწვა არა მხოლოდ სახლი, არამედ ქალაქი. მეორე დღეს მან უბრძანა კარისკაცს სიდორკას, კარგი ცემა მომეცა, რაც სათანადო გულმოდგინებით მოხდა. 1832 წელს თვრამეტი წლის გავხდი და რადგან ჩემი მიწის მესაკუთრის იმედები არ გამართლდა ჩემი ლაკის სისწრაფეზე, მან, ჩემი დაუნდობელი თხოვნის გათვალისწინებით, ოთხი წლის განმავლობაში მომცა კონტრაქტი სხვადასხვა მხატვრულ საქმეებზე გილდიის ოსტატთან, რომელიღაც შირიაევთან, ქ. პეტერბურგი. შირიაევმა თავის თავში გააერთიანა დეკანოზ-სპარტელის, დიაკონ-მხატვრისა და მეორე დიაკონ-ქირომანტიის ყველა თვისება; მაგრამ, მიუხედავად მისი სამმაგი გენიოსის ყველა ჩაგვრისა, მე, გაზაფხულის ნათელ ღამეებში, მივვარდი საზაფხულო ბაღში, რათა დამეხატა ქანდაკებებიდან, რომლებიც ამშვენებს პეტრეს ამ პირდაპირ ქმნილებას. ერთ-ერთ ასეთ სესიაზე გავიცანი მხატვარი ივან მაქსიმოვიჩ სოშენოკი, რომელთანაც დღემდე ყველაზე გულწრფელი ძმური ურთიერთობა მაქვს. სოშენოკის რჩევით დავიწყე ცხოვრებისეული აკვარელის პორტრეტების გამოცდა. მრავალრიცხოვანი, ბინძური ნიმუშებისთვის, ჩემი სხვა თანამემამულე და მეგობარი, კაზაკი ივან ნიჩიპორენკო, ჩვენი მიწის მესაკუთრის ყმა, მოთმინებით მომეჩვენა. ერთხელ მიწის მესაკუთრემ დაინახა ჩემი ნამუშევარი ნიჩიპორენკოსთან და იმდენად მოეწონა, რომ დაიწყო ჩემი გამოყენება საყვარელი ქალბატონების პორტრეტების გადასაღებად, რისთვისაც ზოგჯერ მთელი ვერცხლით მაჯილდოებდა. 1837 წელს სოშენკომ გამაცნო სამხატვრო აკადემიის კონფერენციის მდივანი ვ.ი.გრიგოროვიჩი, თხოვნით, გამეთავისუფლებინა ჩემი სავალალო ბედი. გრიგოროვიჩმა თავისი თხოვნა გადასცა ვ.ა.ჟუკოვსკის. მან წინასწარი გარიგება დადო ჩემს მიწის მესაკუთრესთან და სთხოვა კ.პ.ბრაულოვს დაეხატა მისი, ჟუკოვსკის პორტრეტი, რათა ის კერძო ლატარიაში ეთამაშა. დიდი ბრაილოვი მაშინვე დათანხმდა და მალე ჟუკოვსკის პორტრეტი მზად იყო მისთვის. ჟუკოვსკიმ, გრაფი მ. ხელოვნების და მალე გახდა ჩემი ერთ-ერთი საყვარელი სტუდენტი - ამხანაგები ბრაილოვი. 1844 წელს მომენიჭა თავისუფალი მხატვრის წოდება. ჩემი პირველი ლიტერატურული ექსპერიმენტების შესახებ მხოლოდ იმის თქმა შემიძლია, რომ ისინი იმავე საზაფხულო ბაღში დაიწყო, ნათელ, მთვარე ღამეებში. მკაცრი უკრაინელი მუზა დიდხანს გაურბოდა ჩემს გემოვნებას, გარყვნილი ცხოვრებით სკოლაში, მიწის მესაკუთრეთა დარბაზში, სასტუმროებში და ქალაქის ბინებში; მაგრამ როცა თავისუფლების სუნთქვამ დამიბრუნა გრძნობებში ბავშვობის პირველი წლების სიწმინდე, მამის საცოდავი გისოსების ქვეშ გატარებული, იგი მისი წყალობით ჩამეხუტა და ჩამეხუტა უცხო მხარეს. ჩემი პირველი სუსტი ექსპერიმენტებიდან, რომელიც დაიწერა საზაფხულო ბაღში, მხოლოდ ერთი ბალადა დაიბეჭდა Cause-მ. როგორ და როდის დაიწერა ლექსები, რომლებიც მას მოჰყვა, ახლა აღარ ვგრძნობ ამის გაფართოების სურვილს. ჩემი ცხოვრების მოკლე ისტორია, რომელიც ამ არათანმიმდევრულ ამბავში შენთვის გასახარად, სიმართლე რომ ვთქვა, იმაზე მეტი დამიჯდა, ვიდრე მეგონა. რამდენი დაკარგული წელია! რამდენი გაცვეთილი ყვავილია! და რა ვიყიდე ბედისგან ჩემი ძალისხმევით - არ დავიღუპო? მისი წარსულის თითქმის ერთი საშინელი გაგება. საშინელებაა, მით უფრო საშინელებაა ჩემთვის, რადგან ჩემი ძმები და და, რომელთა გახსენებაც ჩემს ისტორიაში გამიჭირდა, ისევ ყმები არიან. კი ბატონო, ისევ ყმები არიან!
საზღვარგარეთ თოთხმეტი წლის ყოფნის შემდეგ კარლ პავლოვიჩ ბრაილოვი ჩავიდა პეტერბურგში, რომელსაც უკვე წინ უძღოდა თავისი პომპეის დიდება. იმ დროს განსაკუთრებით კაშკაშა იყო ჰალო, რომელიც გარშემორტყმული იყო: ბრაილოვს "შარლოს დიდის" გარდა სხვა არაფერი ერქვა. უოლტერ სკოტმა „პომპეის უკანასკნელ დღეს“ უწოდა „ეპოპეა“, გოგოლი - ხელოვნების „სრული, უნივერსალური ქმნილება“; ჟუკოვსკიმ და გლინკამ, ბელინსკიმ და ჰერცენმა თაყვანი სცეს ბრაილოვის წინაშე; პუშკინმა მას ლექსები მიუძღვნა და მუხლებზე დადებული ევედრებოდა მხატვარს მისი ერთ-ერთი ნახატისთვის.
სასწაული გმირი! -
ისაუბრა ბრაილოვ შევჩენკოს შესახებ.მთელი აკადემია ფანატიკურად გაიტაცა ბრაულოვმა, სხვაზე კი არა, ბრაილოვზე საუბრობდნენ. მათ უთხრეს ერთმანეთს, თუ როგორ ბრაილოვის ყოველი ახალი პორტრეტის ან ნახატის შემდეგ, აკადემიის კონფერენციის მდივანი, ვასილი ივანოვიჩ გრიგოროვიჩი სთხოვდა მხატვარს ნებართვას, რომ თავისი ახალი ნამუშევარი ბინაში წაეღო, გასაღებით ჩაიკეტა და იჯდა წინ. მას ორი დღე, თვალი არ მოუშორებია. ყოველივე ამას კეთილსინდისიერად სჯეროდა თავად მთხრობელი და მისი მსმენელი. როდესაც ბრაილოვი რუსეთში დაბრუნდა, პეტერბურგის წრეებში ხელოვნებისა და ლიტერატურის მოღვაწეთა შორის უკვე საუბრობდნენ ახალგაზრდა და ნიჭიერი ყმის ახალგაზრდობაზე, რომელსაც დახმარება სჭირდებოდა. მუსიკოსი და კომპოზიტორი მიხაილ იურიევიჩ ვიელგორსკი, პუშკინისა და გლინკას მეგობარი, ჟუკოვსკი და ბატიუშკოვი, გოგოლი და გრიბოედოვი, როდესაც შეხვდნენ ახალგაზრდა შევჩენკოს, გაიტაცეს მისი ნიჭი. ვიელგორსკის სახლში მიხაილოვსკაიას მოედანზე გაიმართა მუსიკალური შეხვედრები, რომლებსაც ესწრებოდნენ გლინკა და ბრაილოვი. ერთხელ ბრაილოვი სოშენკოს ბინაში წავიდა. ამ დროს ივან მაქსიმოვიჩი ტარასი იყო და დიდმა მხატვარმა მაშინვე მიიპყრო ყურადღება მის ჭკვიან სახეზე.
ეს მჯდომარეა თუ მსახური? -ბრაიულოვმა ჰკითხა, როდის წავიდა ტარასი.
არც ერთი და არც მეორე, -უპასუხა ივან მაქსიმოვიჩმა და მაშინვე მოუყვა ახალგაზრდა კაცის ამბავი.
ბარბაროსობა! - ჩასჩურჩულა ბრაულოვმა და გაიფიქრა, შემდეგ სთხოვა ტარასის ნახატების ჩვენება. დიდხანს უყურებდა შევჩენკოს მიერ გადაწერილ ლაოკოონის ნიღაბს, თავი ასწია და ჰკითხა:
მხოლოდ რამდენიმე ხნის შემდეგ შევჩენკომ გაიგო, რომ სოშენკოს სტუმარი სხვა არავინ იყო, თუ არა "დიდი კარლი".
რატომ არ მითხარი? -ტარასი შეწუხდა.
მაინც შევხედავდი მას. და მერე მეგონა, რომ ეს უბრალოდ ვიღაც ჯენტლმენი იყო! ის ოდესმე კიდევ გესტუმრება? ღმერთო ჩემო, ღმერთო ჩემო! როგორ შევხედავდი მას შორიდან! იცი, როცა ქუჩაში გავდივარ, სულ მასზე ვფიქრობ და გამვლელებს ვუყურებ, მათ შორის თვალებით ვეძებ...
ერთ მშვენიერ დილას, სოშენკომ საბოლოოდ გააცნო ტარასი ბრაილოვს. მეგობრები მხატვრის ბინაში, მის საყვარელ „წითელ ოთახში“ მივიდნენ, წითელი დივანითა და წითელი ფარდებით, რომლებითაც კაშკაშა მზე ანათებდა. კედლებზე იარაღი და აღმოსავლური დეკორაციები იყო ჩამოკიდებული. კარლ პავლოვიჩი მათ წითელ ხალათში დახვდა. მან გადახედა ტარასის მოტანილ ნახატებს და სიყვარულით შეაქო მათ. ერთხელ სოშენკომ, ბრაულოვთან მისულმა, თავის სტუდიაში იპოვა ჟუკოვსკი და ვიელგორსკი. ივან მაქსიმოვიჩის დანახვისას ბრაილოვს თითქოს რაღაც გაახსენდა, გაიღიმა და ჟუკოვსკი სხვა ოთახში შეიყვანა. ნახევარი საათის შემდეგ ისინი დაბრუნდნენ სახელოსნოში და ბრაილოვი სოშენკოს მიუახლოვდა.
არსებობს საფუძველი -თქვა მან ღიმილით. და ორივეს კარგად ესმოდა, რა იყო სასწორზე: შევჩენკოს გათავისუფლება.
შემდეგ კი 1836/37 წლის ზამთრის ერთ დღეს ბრაილოვი პირდაპირ ენგელჰარდტის ბინაში წავიდა. იმავე დღეს საღამოს სოშენკო ბრაილოვთან წავიდა და ის დიდი გაღიზიანებით დახვდა.
აბა, რაც შეეხება ენგელჰარდტს? -იკითხა სოშენკომ.
ეს არის ყველაზე დიდი ღორი ტორჟკოვის ფეხსაცმელში! -გაბრაზებულმა წამოიძახა ბრაიულოვმა.
Რა მოხდა? სოშენკომ განაგრძო კითხვა.
ფაქტია, რომ ხვალ მიდიხარ ამ ამფიბიასთან, რომ მან დაადგინოს ფასი შენს სტუდენტს.
კარლ პავლოვიჩმა აღშფოთება ვერ შეიკავა. კარგა ხანს ჩუმად მიაბიჯებდა ოთახში, შემდეგ გაჩერდა და გადააფურთხა:
ვანდალიზმი!
მეორე დღეს სოშენკო ენგელჰარდტში უნდა წასულიყო ტარასის გამოსასყიდის საბოლოო პირობებისთვის. თუმცა, ივან მაქსიმოვიჩს ეჭვები დაეუფლა:
ჩემს სიცოცხლეში მინახავს რუსი მიწის მესაკუთრეთა მრავალი განსხვავებული ანალიზი: როგორც მდიდრები, ასევე საშუალო კლასი და ფერმერები. მე კი ვნახე ისინი, ვინც გამუდმებით ცხოვრობენ საფრანგეთსა და ინგლისში და ენთუზიაზმით საუბრობენ იქაური ფერმერებისა და გლეხების კეთილდღეობაზე და სახლში ძარცვავენ გლეხის ბოლო ცხვრებს. მსგავსი ორიგინალი ბევრი მინახავს. მაგრამ მე არასოდეს მინახავს ასეთი ორიგინალური რუსი ადამიანი, რომელიც უხეშად მიიღებდა კარლ ბრაილოვს საკუთარ სახლში.
ბოლოს სოშენკო დახმარებისთვის მოხუც ვენეციანოვთან წავიდა. ბოლოს და ბოლოს, ვენეციანოვმა, რომელმაც ოდესღაც მოაწყო სამხატვრო სკოლა სპეციალურად ხალხის ნიჭისთვის, არაერთხელ შეხებოდა მონა-მფლობელ მიწათმფლობელებს. ვენეციანოვმა ივან მაქსიმმოვიჩმა, მიუხედავად დილის დილის საათისა, ის სამსახურში იპოვა: იგი მელნით ხატავდა საკუთარ სურათს "დედა და შვილი" ალმანახისთვის "დილის გარიჟრაჟი". მხატვარი გაიტაცა, მაგრამ როგორც კი სოშენკომ გამოაცხადა ვიზიტის მიზანი, ვენეციანოვმა ყველაფერი გვერდზე გადადო და ჩაცმა დაიწყო. სახლში დაბრუნებულმა ივან მაქსიმოვიჩმა ტარასი თავის ადგილზე იპოვა. ის მოვიდა თავისი ახალი ნამუშევრის საჩვენებლად: საკმაოდ რთული კომპოზიცია უძველესი ცხოვრებიდან, შთაგონებული ოზეროვის ტრაგედიის ოიდიპოსის წაკითხვით ათენში. შევჩენკო აშკარად აჟიტირებული იყო და ხელები აუკანკალდა, როცა გაშალა და ნახატი სოშენკოს გადასცა.
დრო არ მქონდა კალმით დახატვა ... -თითქოს ბოდიშს იხდიდა, თან ჩაილაპარაკა.
თამამად და ლაკონურად გადაწყდა ფიგურაზე გამოსახული სამი ფიგურის განლაგება: ოიდიპოსი, ანტიგონე და შორიდან პოლინიკეს. სოშენკომ სერიოზულად და გულითადად მიულოცა მეგობარს წარმატება. ტარასი გოგოსავით გაწითლდა. ივან მაქსიმოვიჩს ძალიან შეეხო ტარასი ამ მოკრძალებით, რომელიც ზოგჯერ შეიძლება მორცხვი ჩანდეს. ის ასე ფიქრობდა: ”ეს ნიჭის უდავო ნიშანია!” სოშენკომ ურჩია ტარასს წაეკითხა ისტორიული ნაწარმოებები და მისცა რამდენიმე ტომი "ძველი საბერძნეთის ისტორია, დასახლებები და მისი დაპყრობები, ამ ქვეყნის პრიმიტიული მდგომარეობიდან მაკედონიის სახელმწიფოს დაყოფამდე", ჯონ გილისის ნაწარმოებები, ინგლისურიდან თარგმნილი ალექსეის მიერ. ოგინსკი. ტარასმა წიგნები აიღო. ის ყოველთვის ინარჩუნებდა წიგნის ამ ვნებიან, დაუოკებელ სიყვარულს; როგორც კი ხელში აიღო მჭიდროდ გახსნილი ტყავის საკინძით ან დაუჭრელი ტომი, რომელიც ჟურნალის თხელი მოვარდისფრო ყდის წიგნშია, უკვე განიცადა მღელვარება, თითქოს მის წინაშე უცნობი სამყაროს კარი გაიღო. ზოგიერთმა წიგნმა მას ნათელი სიხარული მოუტანა, სხვებმა ტკივილი ან აღშფოთება გამოიწვია, სხვებმა ღრმად დააფიქრა, მეოთხე ზიზღით გადააგდო, ავტორებს ყოველგვარი ყოყმანის გარეშე აჯილდოვა ყველაზე მკაცრი ეპითეტებით... შევჩენკომ ადრევე ისწავლა წაკითხულის დამოუკიდებლად შეფასება. , განურჩევლად „კონვენციური“ აზრისა და არც „ავტორიტეტების“ განსჯის. შეიძლება ხანდახან – თავიდან – ცდებოდა ამაში, მაგრამ მეორეს მხრივ, ყოველთვის თავად ასაზრდოებდა თავის შეფასებას, ამოწმებდა ამას საკუთარი გონებით, საკუთარი ცხოვრებისეული გამოცდილებით.
Დიახ შენ იცი... -უცებ თქვა გაღიმებულმა ტარასმა.
Რა? იკითხა სოშენკომ.
როცა შირიაევს ვუთხარი, რომ კარლ პავლოვიჩთან მიმიყვანე და აჩვენე ჩემი ნახატები, და რომ კარლ პავლოვიჩი ... დიახ, სხვათა შორის, მე თვითონ არ მჯერა ... როგორც სიზმარი ...
თქვენს ბატონს არ სჯერა, რომ ბრაილოვი შეაქო თქვენს ნახატებს?
დიახ, მას საერთოდ არ სჯერა, რომ მე ვნახე კარლ პავლოვიჩი ...
შევჩენკოს სურდა გაგრძელება, მაგრამ ამ დროს ოთახში ალექსეი გავრილოვიჩ ვენეციანოვი შევიდა და კეთილგანწყობილი ღიმილით თქვა:
ისე, არაფერი განსაკუთრებული! მიწის მესაკუთრე მიწის მესაკუთრეს ჰგავს! მართალია, მან ერთი საათი გამიჩერა წინა ოთახში - დიახ, ეს მათი ჩვეულებაა. ჩვეულება კი იგივე კანონია... თავის კაბინეტში მიმიღო. მე არ მომეწონა მისი ოფისი: ყველაფერი მდიდრული, ძვირი და ბრწყინვალეა, მაგრამ ეს ბრწყინვალება უგემოვნოა!
აბა, რაც შეეხება ჩვენს საქმეს? -მოუთმენლად გააწყვეტინა სოშენკომ.
ტარასს კი დაძაბული მოლოდინისგან პირი გაუშრა.
ჯერ მას ვესაუბრე ზოგადად განათლებაზე და კონკრეტულად ფილანტროპიაზე, -განაგრძო ვენეციანოვმა მშვიდად, ისევ ისეთივე კეთილგანწყობილი ღიმილით.
მიწის მესაკუთრე დიდხანს ჩუმად მომისმენდა, შემდეგ კი გამაწყვეტინა: „დიახ, პირდაპირ მითხარი, რა გინდა შენ და შენს ბრაულოვს ჩემგან? იცით, ბრაულოვმა გუშინ ისესხა - ბოლოს და ბოლოს, ეს ნამდვილი ველურია! - და თან ხმამაღლა დაიწყო სიცილი, ისე რომ შემრცხვა, მაგრამ მალე გამოჯანმრთელდა და საკმაოდ გარკვევით და მშვიდად ავუხსენი მთელი საქმე. „ასე იტყოდნენ დიდი ხნის წინ! მისტერ ენგელჰარდტმა თვითკმაყოფილად მითხრა. - სრულიად გასაგებია. და ეს არის ქველმოქმედება! როგორი ქველმოქმედება შეიძლება იყოს აქ? ფული მჭირდება - და მეტი არაფერი. გსურთ იცოდეთ რეალური ფასი? ასე მესმის შენი?" მე დავადასტურე, რომ მას ნამდვილად ესმოდა ჩემი. ”კარგი, აქ არის ჩემი გადამწყვეტი ფასი თქვენთვის: ორნახევარი ათასი მანეთი. Მეთანხმები? ის, ჩემი ტარასი, ხელოსანია, სახლში საჭირო... ”აქ ის აპირებდა სხვა რამის თქმას ჩემთვის, მაგრამ მე მხოლოდ ვუპასუხე, რომ დავთანხმდი, სწრაფად დავიხარე და წამოვედი.
და აი ის თქვენს წინაშეა! -დაასრულა მოხუცმა ღიმილით, თუმცა აშკარა იყო, რომ უსიამოვნო ვიზიტის სიმწარე მის სულში მძიმედ დაისადგურა.
ვ.ა. ჟუკოვსკი. პორტრეტი კ.პ. ბრაილოვი.
გაჩნდა ახალი სირთულე: სად უნდა მიიღოთ ენგელჰარდტის მიერ მოთხოვნილი ორნახევარი ათასი მანეთი? ეს იმ დროისთვის გაუგონარი ფასი იყო. მხატვართა წახალისების საზოგადოება, რომელიც შევჩენკოს ფინანსურად ეხმარებოდა, თავისი მწირი სახსრებიდან ამხელა თანხას ვერ ათავისუფლებდა. 1837 წლის თებერვალში, საზოგადოების კომიტეტმა თავის რეზოლუციაში დაწერა: ”ახალგაზრდა მხატვრებისთვის ბორისოვის, პეტროვსკის, ნერსესოვის, შევჩენკოს შეღავათების წარდგენის გამო, აუცილებელია: გადაიდო მათი გადაწყვეტილება სპეციალურ შეხვედრამდე. კომიტეტის, რომელშიც უნდა განისაზღვროს წესები მომავლისთვის ხელოვანებისთვის გაწეული დახმარების შესახებ. ბრაილოვი და ჟუკოვსკი საქმეს შეუდგნენ. ჟუკოვსკიმ იმ დროს იცოდა არა მხოლოდ ნახატები, არამედ ტარას შევჩენკოს ლექსები. გადაწყდა, რომ ბრაიულოვმა დახატა ჟუკოვსკის პორტრეტი, რომელიც მას დიდი ხნის განმავლობაში ჰქონდა ჩაფიქრებული, პორტრეტი გათამაშებულიყო; ამ ფულისთვის ტარასი ნანატრ თავისუფლებას მიიღებს. ოთხშაბათს, 1837 წლის 31 მარტს, პუშკინის ტრაგიკული გარდაცვალებიდან ორი თვის შემდეგ, მხატვრები, მწერლები, მუსიკოსები შეიკრიბნენ ბრაილოვის ბინაში დიდი რუსი პოეტის ხსოვნის პატივსაცემად. კრაევსკიმ წაიკითხა მისი გამოუქვეყნებელი ნაწარმოებები: „ქალთევზა“, „ქვის სტუმარი“, „ტაზიტა“. იმ საღამოს ბრაულოვმა უთხრა მოკრიცკის, რომ შევჩენკოს გათავისუფლების მიზეზი გადაიდო.
„სადილის შემდეგ ბრაიულოვმა დამირეკა. მას ჰყავდა ჟუკოვსკი... ჩვენი საქმე, როგორც ჩანს, კარგ ვითარებას მიიღებს... დღეს დაიწყო ჟუკოვსკის პორტრეტი.
თავისუფლების მოლოდინში გაწელილი დღეები და თვეები. შირიაევი ჯერ კიდევ ძალიან არ სურდა ტარასს დაესწრო სოშენკოს, ბრაილოვის, ხატვის გაკვეთილებს. მიწევდა სხვადასხვა ხრიკებს მივმართო. როდესაც სოშენკო, მაგალითად, მივიდა შირიაევთან ტარასის ერთი თვით გათავისუფლების თხოვნით, არტელში შეცვალა იგი ჩვეულებრივი მხატვრით, კონტრაქტორმა უპასუხა:
რატომ არ იცვლება? შეუძლია. მხატვრობა ჯერ არ დაწყებულა. და მერე მაპატიე. ის ჩემი შემსრულებელია. რაც შეეხება შემსრულებელს, თქვენ თვითონ იცით, რას ნიშნავს ეს ჩვენს ხელოვნებაში. დიახ, რას ფიქრობთ? შეძლებს თუ არა თავისთვის მუშის დანიშვნას?
მე დაგიყენებ მუშას, -სოშენკო დაჟინებით მოითხოვდა.
შენ? - გულწრფელად გაუკვირდა ვასილი გრიგორიევიჩს. - კი, რა პირადი ინტერესებიდან ბრაზობ?
დიახ, არაფერია გასაკეთებელი. ჩემი სიამოვნებისთვის... -მშვიდად უპასუხა ივან მაქსიმოვიჩმა.
სოშენკომ აიღო ვალდებულება შირიაევის პორტრეტის დახატვა ტარასის გულისთვის. პარალელურად შედგა შემდეგი საუბარი.
რამდენს იხდით პორტრეტისთვის? -ჰკითხა შირიაევმა.
რა არის პორტრეტიუპასუხა სოშენკომ. - და რა გამცემი. მაგალითად, მე შენგან ას რუბლზე მეტ ვერცხლს არ ავიღებ.
არა, მამაო, აიღე ვინმესგან ასი მანეთი, მაგრამ ჩვენგან ათი რომ წაიღეს, მაინც არაუშავს.
ამიტომ ჯობია ასე მოვიქცეთ -ხელი გაუწოდა შირიაევს, დაასკვნა სოშენკომ. - მომეცი ორი თვე შენი შემქმნელისთვის - აი შენთვის პორტრეტი.
Ორისთვის? -შირიაევმა დაფიქრებით თქვა: -ორი ძალიან ბევრი, არ შემიძლია. შეგიძლიათ ერთი თვის განმავლობაში.
კარგი, ერთი თვით მაინც. ვეთანხმები. - და მათ, როგორც ცხენებით მოვაჭრეებმა, ხელი ჩამოართვეს.
მათხოვარი სასაფლაოზე. გრავირება თ.გ. შევჩენკო.
შირიაევის პორტრეტი სათანადოდ დახატა ივან მაქსიმოვიჩმა ტარასის ყოველთვიური შვებულების სანაცვლოდ. მონობა იმდენად აუტანელი გახდა, რომ შევჩენკომ თვითმკვლელობაც კი სცადა. მხოლოდ მეგობრების თბილმა, თანაგრძნობამ გადაარჩინა ახალგაზრდა, ტარასმა კი დიდხანს შეინახა ჟუკოვსკის წერილი, რამაც შეაჩერა გიჟური ნაბიჯი. ყველა ამ გამოცდილებამ გააფუჭა ჩემი ჯანმრთელობა. ტარასი სახიფათოდ დაავადდა. ის საავადმყოფოში მოათავსეს წმინდა მარიამ მაგდალინელის ბავშვთა სახლში, ტუჩკოვის ხიდთან და რვა დღე უგონო მდგომარეობაში იყო, სიცოცხლესა და სიკვდილს შორის. მეგობრები ხშირად სტუმრობდნენ საავადმყოფოს. და ყოველ ჯერზე ექთნისგან იგებდნენ, რომ ტარას ჯერ კიდევ ცეცხლი ეკიდა.
რა არ მომდის თავში?
არა, მამა.
ბოდვა?
მხოლოდ ერთი მეორდება: წითელი ... წითელი ...
და მეტი არაფერი?
არაფერი, მამა.
ბრაილოვი, შეშფოთებული, მუდმივად ეკითხებოდა სოშენკოს, მოკრიცკის:
-აბა, ტარასი ჯობია?
მან დაიწყო გონს მოსვლა -სიხარულით გამოაცხადა ბოლოს სოშენკომ.
მთვარის ღამე არალის ზღვაზე. ნახატი თ.გ. შევჩენკო.
ახალგაზრდა, ძლიერმა ორგანიზმმა დაძლია მძიმე დაავადება, რომლის წინააღმდეგაც მაშინ მედიცინამ არ იცოდა რაიმე რადიკალური საშუალება. მიუხედავად ექიმის მიერ პაციენტის შეწუხების აკრძალვისა, სოშენკოსა და მოკრიცკისთან საუბარი ზოგჯერ ტარასს ცრემლებს აფრქვევდა. შირიაევთან დაბრუნების სურათს ხატავდა - და ავადმყოფობისგან დასუსტებულმა ბავშვივით ტირილი დაიწყო... მხატვართა წამახალისებელი საზოგადოება ამ დღეებში შეძლებისდაგვარად ეხმარებოდა ტარასს. 1837 წლის ხარჯების ანგარიშში დაცული იყო შემდეგი ჩანაწერი: ”30 მაისი. მესაზღვრე ალექსეევი და სტუდენტი შევჩენკო მედიკამენტებისთვის - 50 მანეთი”. პაციენტი უკვე მოძრაობდა, საწოლზე ეჭირა. მან ჰკითხა სოშენკოს:
ივან მაქსიმოვიჩმა ჰკითხა, შეეძლო თუ არა პაციენტს წიგნების მოტანა.
არ მოიტანო, - გააპროტესტა ექიმი. - მით უფრო სერიოზული კითხვა.
A.E. უსკოვი. პორტრეტი თ.გ. შევჩენკო.
შემდეგ სოშენკომ დაიწყო აქ, საავადმყოფოს პალატაში, ტარასის გაკვეთილების ჩატარება ხაზოვანი პერსპექტივით, შეიარაღებული კომპასით, სამკუთხედით და პროფესორ ვორობიოვის პერსპექტიული კურსის ნახატებით. დასრულდა ბრაილოვის მუშაობა ჟუკოვსკის პორტრეტზე. თუმცა, შეფერხებების სერიამ ლატარია გაჭიანურდა. ჟუკოვსკიმ დღითიდღე გადადო საზღვარგარეთ გამგზავრება და აჩქარდა იულია ფედოროვნა ბარანოვას, რომელსაც ლატარიის ბილეთებისთვის ფულის ნაწილი უნდა გადაეხადა:
”იულია ფედოროვნას ქველმოქმედების ისტორიული მიმოხილვა და სხვადასხვა გარემოებები, კურიოზული ინციდენტები და ყველა სახის განსაკუთრებული რამ. მათეს ესე. ეს არის ბატონი შევჩენკო. თავისთვის ამბობს: სურათის დახატვა მინდა, მაგრამ ოსტატი ზედა ოთახში შურისძიებას ბრძანებს. ცალ ხელში ფუნჯი აქვს, მეორეში ცოცხი და ძალიან უჭირს. იულია ფედოროვნა მის ზემოთ ღრუბლებშია. ეს არის ბრაილოვი, რომელიც ხატავს პორტრეტს ჟუკოვსკისგან. ორივეს დაფნის გვირგვინი აქვს. შორიდან შევჩენკო ზედა ოთახს წმენდს. ღრუბლებში იულია ფედოროვნა. თავისთვის ფიქრობს: რა სიმპათიური კაცია ეს მატივი. და ვასილი ანდრეევიჩი, ამის გაგონებისას, შინაგანად მადლობას უხდის იულია ფიოდოროვნას და თავის თავს ეუბნება: მე, ალბათ, მზად ვარ ვიყო მაქსიმი, დემიანი და ტრიფონი, თუ მხოლოდ შევჩენკოს გამოსყიდვა შევძლებთ. "ნუ ნერვიულობ, მატიუშა", - ამბობს იულია ფედოროვნა ღრუბლებიდან, "ჩვენ გამოვისყიდით შევჩენკოს".
და შევჩენკო, იცოდე, რომ ზედა ოთახს წმენდ. მაგრამ ეს ბოლო შემთხვევაა. ჟუკოვსკი ბედის სახით აცხადებს გამარჯვებულ ბილეთს. ერთ ხელში მისი ბარათია; ხოლო მეორეში შევჩენკოს შვებულების ანაზღაურება. შორს არის ჟუკოვსკის პორტრეტი... შევჩენკო სიხარულით გაიზარდა და ვიოლინო კაჩუჩაზე უკრავს... იულია ფიოდოროვნა ღრუბლებიდან ჩამოვიდა, რომლებშიც მხოლოდ ბზინვარება დარჩა. ხელში ფულის ტომარა (2500 მანეთი)... შენიშვნა. იულია ფიოდოროვნა ძალიან ჩქარობს ფულის შეგროვებას, რადგან მატვეი მალე წავა საზღვარგარეთ და წასვლამდე უნდა დაასრულოს ეს საქმე... ესენი არიან შევჩენკო და ჟუკოვსკი; ორივე სიხარულისგან ცვივა. და იულია ფედოროვნა აკურთხებს მათ ღრუბლებიდან. გათამაშება, რომელშიც პორტრეტი გათამაშდა, შედგა შაბათს, 1838 წლის 16 აპრილს, ვიელგორსკის მახლობლად მდებარე სახლში, კონცერტის შემდეგ, რომელსაც მთელი „სინათლე“ ესწრებოდა. ფული საბოლოოდ შეაგროვეს, მიწის მესაკუთრეს გადასცეს და შევჩენკოს „უფასო“ მოაწერეს ხელი:
”აპრილის ათას რვაას ოცდათვრამეტ წელს, ოცდამეორე დღეს, მე, ქვემორე ხელმომწერმა პოლკოვნიკმა პაველ ვასილიევმა, ენგელჰარდტის ძემ, რომელიც დაითხოვეს გვარდიის სამსახურიდან, გავათავისუფლე ჩემი ყმა ტარას გრიგორიევი. შევჩენკოს შვილი, სამუდამოდ ჩემი ყმის ნებით, ტარას გრიგორიევი, შევჩენკოს შვილი, რომელიც მე მემკვიდრეობით მივიღე ჩემი ნამდვილი საიდუმლო მრჩევლის გარდაცვლილი მშობლის ვასილი ვასილიევიჩ ენგელჰარდტის შემდეგ, ჩაწერილი კიევის პროვინციის, ზვენიგოროდის რევიზიის მიხედვით. რაიონი, სოფელ კირილოვკაში, რომელსაც მე, ენგელჰარდტი და ჩემი მემკვიდრეები აღარ ვუფრთხილდებით და არაფერში არ ვერევით და ის, შევჩენკო, თავისუფალია აირჩიოს როგორი ცხოვრება სურს. ამ დღესასწაულში ხელი ეჭირა პოლკოვნიკ პაველ ვასილიევს, გვარდიის სამსახურიდან გათავისუფლებულ ვაჟ ენგელჰარდტს. მე ვმოწმობ ხელმოწერასა და პოლკოვნიკ ენგელჰარდტის მიერ თავის ყმა ტარას გრიგორიევს, შევჩენკოს ძეს, ფაქტობრივ სახელმწიფო მრჩეველს და კავალერი ვასილი ანდრეევს, ჟუკოვსკის ძეს. ამავე დროს ვამოწმებ და ხელს ვაწერ მერვე კლასის პროფესორ კ. ბრაიულოვს. ამავე დროს მე ვამოწმებ და ხელს ვაწერ ჩემბერლენსა და პირად მრჩეველს და შევალიერ გრაფ მიხაილ ვიელგორსკის.
შვებულება გაფორმდა, მაგრამ შევჩენკომ ამის შესახებ არაფერი იცოდა. კვირას, 24 აპრილს, მან მიიღო მიწვევა მეორე დღეს ბრაილოვთან მისვლა. 1838 წლის 25 აპრილს შუადღის 3 საათზე ბრაილოვის სახლში თავად ბრაილოვის გარდა შეიკრიბნენ ჟუკოვსკი, გრიგოროვიჩი და ვიელგორსკი. მოკრიცკიც იმყოფებოდა. როდესაც შევჩენკო მოვიდა, ვასილი ანდრეევიჩ ჟუკოვსკიმ მას საზეიმოდ გადასცა შვებულების საბუთი. "სასიამოვნო იყო ამ სცენის ნახვა!" წერდა აპოლონ მოკრიცკი თავის დღიურში იმ დღეს. აქ, ბრაილოვისთან, ყველამ სადილობდა, მხიარული მოვლენა აღნიშნეს. სადილის შემდეგ შევჩენკო, თავის „თავისუფალ სტილში“ აიღო, სოშენკოს სარდაფში შევარდა. ივან მაქსიმოვიჩმა, გააღო ფანჯარა ქუჩისკენ, რომელიც ტროტუართან იყო, დაწერა ევანგელისტ ლუკამ. უცებ ტარასი ოთახში გავარდა, ზუსტად ფანჯრიდან, თითქოს ციდან. ლუკას რომ დაარტყა, სოშენკოს მკლავებში ჩაუვარდა, კინაღამ ჩამოაგდო და ხმამაღლა დაიყვირა:
თავისუფლება! თავისუფლება!
"ტრიო" - შევჩენკო, ზალესკი და ტურნო. ნახატი თ.გ. შევჩენკო.
შვებულების ანაზღაურების მიღებისთანავე შევჩენკო შედის სამხატვრო აკადემიაში, როგორც პროფესორ ბრაილოვის სტუდენტი. თავიდან ახალგაზრდა მხატვარი გაუმჯობესდა ნახატში და კომპოზიციაში. მან გააკეთა მრავალი აკვარელი ნახატი და პორტრეტი, მიიპყრო ყურადღება ხაზებისა და კომპოზიციების სიცხადეზე და სიწმინდეზე. და მალევე აღინიშნა მისი წარმატებები. უკვე მესამე გამოცდაზე (სასწავლო წლის ყოველი მესამედის ბოლოს) 1839 წლის გაზაფხულზე შევჩენკომ მიიღო ვერცხლის მედალი პ. ბუნება. იმ დროს ის იყო მხატვართა წახალისების საზოგადოების მესაზღვრე, ცხოვრობდა საზოგადოების ჰოსტელში, მაგრამ მთელ დღეებს ატარებდა ბრაილოვთან და ხშირად რჩებოდა მასთან და ათენებდა ღამეს. ბრაილოვის პირადი ბიბლიოთეკა ტარასის სრულ განკარგულებაში იყო. გათენებამდე კითხულობდა ჰომეროსს და შექსპირს, უოლტერ სკოტს და ფენიმორ კუპერს, დანტეს და გოეთეს პოეტურ შემოქმედებას... ამ დროს შევჩენკო ამთავრებს დიდ ლექსებს: „კატერინა“ (რომელიც მან მიუძღვნა ვა. ჟუკოვსკის - „აპრილის ხსოვნას. 22, 1838“, ანუ „შვებულების“ ხელმოწერის დღე) და „გაიდამაკი“ (ეძღვნება ვ. ი. გრიგოროვიჩს, ასევე „1838 წლის 22 აპრილის ხსოვნისადმი“). ბოლოს შევჩენკო გადაწყვეტს გამოსცეს თავისი ლექსების კრებული და დაარქვას სახელი „კობზარი“. Kobzar გამოიცა 1840 წლის აპრილის დასაწყისში. პრესა მას ენთუზიაზმით შეხვდა. ბელინსკი წერდა Otechestvennye Zapiski-ში:
„ბატონი შევჩენკოს სახელი, თუ არ ვცდებით, ჯერ კიდევ პირველად ჩნდება რუსულ ლიტერატურაში და ჩვენთვის მით უფრო სასიამოვნო იყო მისი შეხვედრა წიგნში, რომელიც სრულად იმსახურებს კრიტიკის მოწონებას. ბატონ შევჩენკოს ლექსები ყველაზე ახლოსაა ეგრეთ წოდებულ ხალხურ საგალობლებთან: ისინი იმდენად უხელოვნებოა, რომ ადვილად შეიძლება შეცდომით შეცვალოთ ისინი პატარა რუსების ხალხურ სიმღერებსა და ლეგენდებში; მარტო ეს ბევრს მეტყველებს მათ სასარგებლოდ... და ყოველივე ამის მიუხედავად, მისი ლექსები ორიგინალურია: ეს არის ღონიერი, მაგრამ პოეტური სულის ბაბუა...“
ქალის თავი. 1830. ნახატი თ.გ. შევჩენკო.
შევჩენკოს პირველმა ნამუშევრებმა მიიპყრო ბელინსკი თავისი ეროვნებით, მხატვრული ორიგინალურობით. თბილი ლირიკული ფერებით პოეტმა დახატა ქალის, გოგოს გამოსახულება ხალხიდან: ასეთები არიან გმირები "გაფუჭებული" და "კატერინა", "დამხრჩვალი" და "ვერვის", ლექსი რუსულ ენაზე "ბრმა". ; ისინი ვნებიანად ეძებენ „წილს“, ბედნიერებას, მაგრამ იღუპებიან მტრულ ძალებთან შეჯახებისას. ლიტერატურაში პირველივე ნაბიჯებიდან ჭეშმარიტად ეროვნულ კობზარად ქცეული პოეტი, ჭეშმარიტად ავლენს მშრომელი მასების მწუხარებისა და ტანჯვის მთელ უფსკრულს, მღერის ბრძოლის გამბედაობას, გმირულ ღვაწლს ხალხის სახელით. . შევჩენკო ქმნის სამშობლოს მამაცი დამცველების, ხალხის მამაცი ლიდერების გამოსახულებებს (ისტორიული ბალადები და ლექსები "ივან პოდკოვა", "ტარასის ღამე", "გამალია"). უკრაინელი კაზაკების ბრძოლა თურქი, პოლონელი დამპყრობლების წინააღმდეგ პოეტის კალმის ქვეშ ამოდის ხაზგასმული რომანტიული შუქით:
არა სამი დღე, არა სამი ღამე
ჩვენი შეიკერი სცემს;
ლიმანიდან ტრუბეილამდე
ველი სისხლით არის დაფარული...
ამ დროს კაზაკთა ტარასი იკრიბება:
- ატამანები-ამხანაგები,
ჩემო ძმებო, შვილებო!
ხალხურ-გმირულ თემას ეძღვნება აგრეთვე 1841 წლის ბოლოს ცალკე წიგნად გამოცემული ადრეული ლექსი „გაიდამაკი“. თუმცა, "გაიდამაქსის" რომანტიული გმირები - მუშა იარემ გალაიდა, ჰაიდამაკის ლიდერები მაქსიმ ზალიზნიაკი და ივან გონტა - არ არიან მასებისგან მოწყვეტილი "ძლიერი პიროვნებები", არამედ ნამდვილი ხალხის შურისმაძიებლები. პოეტი ასახავს ხალხს, ხატავს განმათავისუფლებელი აჯანყების სურათებს (თავებში "მესამე მამლები", "სისხლიანი დღესასწაული", "დღესასწაული ლისიანკაში"). გასაკვირი არ არის, რომ ლექსიდან ბევრი ნაწყვეტი ხალხურ სიმღერად იქცა:
არწივი დაფრინავს, ლურჯი ნაცრისფერი ბუზები
დიახ, ცის ქვეშ.
ზალიზნიაკი დადის მამა
სტეპები, ტყეები.
ოჰ, ნაცრისფერი ფრთები ბუზები,
მის უკან კი არწივები არიან.
ოჰ, დიდებული მამა დადის,
და მის უკან - ბიჭები ...
არ არის ფერმა, არ არის ქოხი,
არც მაგიდები, არც სკამი.
სტეპი და ზღვა - ღია ცის ქვეშ
სიმდიდრე და დიდება!
აქ, ისევე როგორც შევჩენკოს ლირიკულ ლექსებში, იმოქმედა ხალხური პოეზიის, უმდიდრესი უკრაინული სიმღერის ფოლკლორის გავლენამ. ამავე დროს, ბელინსკიმ უკვე აღნიშნა შევჩენკოს პოეზიის ორიგინალობა და ორიგინალობა. შევჩენკოს ბევრ ლექსში ჩნდება პოეტ-მებრძოლის, ხალხური კობზარის გამოსახულება, რომელიც მღერის ხალხის მწუხარებას და მოუწოდებს დესპოტიზმთან ბრძოლისკენ. საპატიო და მნიშვნელოვანი როლი ენიჭება უფროს კობზარს, მაგალითად, ლექსში „გაიდამაკი“. ასეთი კობზარი, რომელიც შთააგონებდა ხალხს საკუთარი უფლებებისთვის, ბედნიერებისთვის ბრძოლაში, თავად შევჩენკო იყო. ახალი უკრაინული ლიტერატურა უფრო გვიან ჩამოყალიბდა, ვიდრე რუსული ლიტერატურა, ხოლო უკრაინული ლიტერატურული ენა მოგვიანებით განვითარდა. მე-18 საუკუნის ბოლოს დიდმა უკრაინელმა ფილოსოფოსმა და პოეტმა ჰრიჰორი სკოვოროდამაც კი შექმნა თავისი სიმღერები, იგავ-არაკები და დიალოგები არა უკრაინულ ხალხურ ენაზე, არამედ რუსული და საეკლესიო სლავური ენების ხელოვნურ ნაზავში, მხოლოდ ცალკეული უკრაინული სიტყვებითა და ფრაზებით:
მას შემდეგ, რაც სისულელეს არ ვქმნი,
ისე რომ თავისუფლება არ დავკარგო,
იყავი მარად დიდებული, ადამიანო, არჩევა,
თავისუფლების მამა, გმირი ბოგდანა!
მხატვრული ლიტერატურის პირველი კლასიკური ნაწარმოები უკრაინულ ხალხურ ენაზე არის ივან პეტროვიჩ კოტლიარევსკის ცნობილი სატირული ლექსი "ენეიდა, გადაქცეული პატარა რუსულ ენაზე" (მისი პირველი ნაწილები გამოქვეყნდა 1798 წელს). გამოჩენილი პოეტი და დრამატურგი, რომელიც ახალგაზრდობაში ასოცირდებოდა დეკაბრისტულ მოძრაობასთან, კოტლიარევსკიმ შორს დატოვა ოსიპოვის, ვასილი მაიკოვის რუსული პაროდიური ლექსები. თავის „ენეიდაში“ ის ხატავს ხალხური ცხოვრების ნათელ სურათებს, ამხელს მიწის მესაკუთრეთა სისასტიკეს. უკრაინაში ყველა სკოლის მოსწავლემ იცის ჯოჯოხეთის სცენა ამ ლექსიდან:
პანივი იქ მყოფთათვის მუწუკები
შემწვარი zo incix sides,
რატომ არ აძლევდნენ ხალხს შეღავათებს?
მე პირუტყვისთვის ix დავდე...
კოტლიარევსკის პიესები „ნატალკა-პოლტავკა“, „ჯარისკაცი-ჯადოქარი“ აქამდე სცენას არ ტოვებს. ღარიბი გლეხი გოგონა ნატალკა, დედამისი ტერპილიხა (პაციენტი) უკრაინულ ლიტერატურაში პირველი ნამდვილი ადამიანური გმირები იყვნენ. კოტლიარევსკის შემოქმედების რეალისტურ და დემოკრატიულ ტენდენციებს შევჩენკო აფასებდა; თავის ერთ-ერთ პირველ ლექსში „კოტლიარევსკის მარადიულ ხსოვნაში“ მან თქვა:
კობზარი არ მოკვდება - სამუდამოდ
აღდგა ეს დიდება.
დიდი ხნით გექნებათ პატივი
სანამ ხალხი ცოცხალია;
სანამ ციდან მზე ანათებს
არ დაგავიწყდებათ.
მე-19 საუკუნის ოციან და ოცდაათიან წლებში გამოჩნდა პიოტრ გულაკ-არტემოვსკის ("პან და ძაღლი", "მეთევზე"), ევგენი გრებენკას ("პატარა რუსული გამონათქვამები") იგავ-არაკები, რომლებიც დაწერილია უკრაინულ ხალხურ ენაზე. შევჩენკომდე უკრაინელი პოეტები მხოლოდ ოდნავ ასახავდნენ სოციალური რეალობის მთელ მრავალფეროვნებას; ისინი არ აღწევდნენ ფართო რეალისტურ განზოგადებებს და მხატვრულ ტიპაჟებს. იგივე ეხება იმდროინდელ პროზასა და დრამას. გოგოლის პირველი მოთხრობების გამოჩენის შემდეგ უკვე ქ. ოცდაათიანი, ნიჭიერი უკრაინელი პროზაიკოსი გრიგორი ფედოროვიჩ კვიტკა (ფსევდონიმით გრიცკო ოსნოვიანენკო, მაგრამ ის არ იყო თავისუფალი რეალობის სენტიმენტალური იდეალიზაციისგან და შემდგომში ჩერნიშევსკიმ, ივან ფრანკომ სწორად აღნიშნა მისი შემოქმედების იდეოლოგიური და მხატვრული შეზღუდვები. გამართლებული მდგომარეობა, რომელშიც გლეხის ბედნიერი ცხოვრებაა შესაძლებელი კარგი ტაფა რომ ჰქონდეს...“ მე-19 საუკუნის პირველი ათწლეულების უკრაინულმა ლიტერატურამ ვერ მიაღწია იმ დონეს, რომელზედაც იმდროინდელი რუსული ლიტერატურა იდგა - პუშკინისა და რალეევის, ლერმონტოვისა და კრილოვის, გოგოლისა და გრიბოედოვის შემოქმედებაში. . შევჩენკო გახდა ახალი უკრაინული ლიტერატურის, კრიტიკული რეალიზმის ლიტერატურის ფუძემდებელი. მან ასევე საბოლოოდ დაამტკიცა უკრაინული ლიტერატურული ენა, რომელიც დაფუძნებულია უკრაინელების ცოცხალ, საერთო ენაზე. შევჩენკოს წინამორბედებმა გზა გაუხსნეს მის გამოჩენას ლიტერატურაში. კონსერვატიული წრეები შევჩენკოს პოეზიას მტრულად შეხვდნენ. ნიკოლაი მარკევიჩმა თავის დღიურში 1840 წლის 23 აპრილს დაწერა:
„თოჯინამ გააკრიტიკა შევჩენკო და დაარწმუნა, რომ მისი კობზარის მიმართულება მავნე და საშიში იყო“.
შევჩენკოს ზოგიერთი ახლო მეგობარიც კი შიშობდა, რომ პოეზია ხელს შეუშლიდა მის, როგორც მხატვრის მუშაობას. სოშენკო ამბობს:
არაერთხელ დავიწყე ტარასის დარწმუნება, რომ სერიოზულად შეესრულებინა მხატვრობა: „ჰეი, ტარას, გადაიფიქრე! Რას აკეთებ! რატომ გატარებს უწმინდური? ასეთი მფარველობა გაქვს, ასეთი მასწავლებელი!
მართალია, ხანდახან ჩემი ამხანაგი სახლში იჯდა, მაგრამ მაინც არ აკეთებდა ნამდვილს: ან მღერის სიმღერებს, მერე რაღაცას წერს თავისთვის, მაგრამ ყველაფერი მე მიწებება:
"მოდი, მისმინე, სოხა, კარგი იქნება ასე?" -დიახ, და იწყებს ჩემთვის მისი ლექსების კითხვას.
"დიახ, გაუშვით", ვეუბნები მე, -შენ შენი უღირსი ლექსებით! რატომ არ აკეთებ რეალურ საქმეს?"
მოგვიანებით მეგობრებმა გაკიცხეს სოშენკო:
ცოდო არ იყო შენთვის, ივან მაქსიმოვიჩ, შევჩენკოს დევნა პოეზიისთვის? თქვენ უნდა წაახალისოთ მისი სწავლა და არა გაკიცხვა!
და ვინ იცნობდა მას -სოშენკო ჩვეულებრივ ამართლებდა, რა გახდის მას ასეთ დიდ პოეტად? და მაინც მე ვდგავარ ჩემს პოზიციაზე: მას რომ ეს ლექსები დაედო მაშინ, კიდევ უფრო დიდი მხატვარი იქნებოდა...
თუმცა შევჩენკოს არც უფიქრია მხატვრობაზე უარის თქმა. იმავე წელს, როდესაც კობზარი გამოჩნდა, აკადემიის საბჭომ კვლავ დააჯილდოვა ვერცხლის მედალი „ზეთის საღებავებით ხატვის პირველი გამოცდილებისთვის - ნახატი „მათხოვარი ბიჭი პურს აძლევს ძაღლს“; უფრო მეტიც, აუცილებელია მას ქება გამოუცხადოს. მომდევნო წელს ტარასმა კიდევ ერთი ჯილდო მიიღო ნახატისთვის "ბოშა მკითხავი". პარალელურად დაიწყო მუშაობა ზეთის ნახატებზე „კატერინა“ და „გლეხის ოჯახი“ და წიგნის ილუსტრაციაზე. შევჩენკოს ნახატები გვხვდება კრებულში "ასი რუსი მწერალი" (ნ. ნადეჟდინის მოთხრობაში "ნებისყოფა"), ალექსანდრე ბაშუცკის არაპერიოდულ პროგრესულ გამოცემაში "ჩვენი, რუსების მიერ ბუნებიდან ჩამოწერილი" (კვიტკას მოთხრობაზე). -ოსნოვიანენკო "ჯადოქარი"), ნიკოლაი ველის წიგნებში "რუსი მეთაურები" და "სუვოროვის ისტორია". ბაშუცკის გამოცემის შესახებ ბელინსკი წერდა:
„ნახატები y.g. ტიმი, შჩედროვსკი და შევჩენკო გამოირჩევიან ტიპიური ორიგინალურობითა და რეალობისადმი ერთგულებით... "ჩვენი", როგორც გემოვნებისა და ხელოვნების საკითხში ჩვენი წარმატების დამადასტურებელი საბუთი, უნდა მოეწონოს ყველა რუსულ გულს.
შევჩენკოს ახლო მეგობრობა ვასილი შტერნბერგთან დაიწყო 1838 წლის სექტემბერში, როდესაც ისინი დასახლდნენ საერთო ბინაში. შტერნბერგი უკრაინიდან ჩამოვიდა, სადაც ზაფხული გლინკასთან, მომღერალ გულაკ-არტემოვსკისთან, ნიკოლაი მარკევიჩთან, ვიქტორ ზაბილასთან ერთად გაატარა. შტერნბერგის მეშვეობით ტარასი დაუახლოვდა პეტერბურგის უნივერსიტეტისა და სამედიცინო-ქირურგიული აკადემიის სტუდენტებს. მათთან ერთად ის ესწრებოდა მუსიკალურ საღამოებს, რომლებსაც უნივერსიტეტში აწყობდა ინსპექტორი ფიცტუმი. ალექსანდრე ივანოვიჩ ფიცტუმი ძალიან ორიგინალური ფიგურა იყო. უნივერსიტეტის მოკრძალებული ინსპექტორი და მოყვარული მუსიკოსი, პროგრესული სტუდენტების განსაკუთრებული ნდობით სარგებლობდა. ფიცტუმის რეკომენდაციით შევჩენკო, 1840 წლის ზაფხულში შტერნბერგის წასვლის შემდეგ, საზღვარგარეთ დასახლდა თავის ისტორიის სტუდენტ ლეონარდ დემსკისთან ერთად. ლეონარდ დემსკი, სრულყოფილი ღარიბი კაცი, იყო ბრწყინვალედ განათლებული ადამიანი და ცეცხლოვანი დემოკრატი. იგი საუბრობდა მრავალ უძველეს და ახალ ენაზე, შევჩენკოსთან ერთად კითხულობდა პოლონურ და ფრანგულ რევოლუციურ ლიტერატურას და წარმატებით ასწავლიდა ტარას ფრანგულს. დემეციუსი, რომელიც ოცნებობდა „ლელეველზე გადალახვაზე“, სასიკვდილოდ ავად იყო და მალევე გარდაიცვალა შევჩენკოს მკლავებში მოხმარებით. ამ სიკვდილმა მძიმედ დაარტყა ტარასს. „მხოლოდ მართალნი კვდებიან ასე მშვიდად და დემსკი მართალთა მასპინძელს ეკუთვნოდა“, - წერს ის. ამხანაგის გარდაცვალების შემდეგ დარჩენილი ისტორიული და პოლიტიკური ლიტერატურის პატარა ბიბლიოთეკა შევჩენკოს გადაეცა და დიდი ხნის განმავლობაში სწავლობდა მეგობრის მიერ შერჩეულ წიგნებს. შევჩენკო ოცნებობდა ცოტა ხნით მაინც გაქცეულიყო ნიკოლაევის დახშული ციხიდან, სულ მცირე ფარდობითი „თავისუფლების“ ჰაერში სუნთქვა. მას დიდი ალბათობით შეეძლო ეყრდნობოდა საზღვარგარეთ მოგზაურობას იტალიაში, რომელსაც სამხატვრო აკადემია უზრუნველყოფს „ხელოვნების გასაუმჯობესებლად“. ასე რომ, შტერნბერგი და აივაზოვსკი გაემგზავრნენ საზღვარგარეთ. კრონშტადტში Hercules-ის გემბანზე მეგობრებმა დალიეს ერთი ბოთლი შამპანური და ბედნიერი ახალგაზრდები გაემგზავრნენ იტალიაში, რომში. ეს იყო 1840 წლის ივლისში. და ორი წლის შემდეგ შტერნბერგმა რომიდან ტარასს მისწერა: „ღმერთმა მოგცეთ წარმატება, რომ უფრო ადრე იყოთ ჩვენთან. ვასილი ივანოვიჩი (გრიგოროვიჩი) დაგეხმარებათ. მოდი მივყვეთ მას." 1843 წლის დასაწყისში შევჩენკომ აცნობა უკრაინელ მწერალს ია.გ. კუხარენკო: "მარტში საზღვარგარეთ მივდივარ". თუმცა, მან არასოდეს შეასრულა თავისი განზრახვა. მაგრამ გაზაფხულზე, როგორც კი აკადემიაში გაკვეთილები დასრულდა, შევჩენკომ გადაწყვიტა წასულიყო უკრაინაში, მშობლიურ ადგილებში.
"ვირშამის" ილუსტრაციები ტ.გ. შევჩენკო 1844 წ.
შექმნის ისტორია და ხელნაწერზე მუშაობა
მე არ ვარ საზიზღარი მონა ამ ცხოვრებაში:
მე ვარ იმ ცეცხლის გამტარი,
რომელიც მოძრაობს მთელ სამყაროს,
და ზეციდან გადმომდის!
ა.ველტმანი
იფიქრე ჩემი, იფიქრე ჩემი,
ცნობილი მე შენთან ერთად!
ტ.შევჩენკო
თ.გ. შევჩენკო. ავტოპორტრეტი. 1843 წ.
მივმართოთ საარქივო მასალებს (უკრაინის მეცნიერებათა აკადემიის ტ.გ. შევჩენკოს სახელობის კიევის სახელმწიფო ლიტერატურის ინსტიტუტის ხელნაწერთა განყოფილება), სადაც დღემდე არის ბაშილოვისა და დე ბალმენის ნახატები "ლექსებისთვის", ძალიან მნიშვნელოვანია. გააცნობიეროს ილუსტრაციების მნიშვნელობა, როგორც თავად მხატვრების შემოქმედებისთვის, ასევე 1840-იან წლებში ილუსტრაციული ხელოვნების განვითარებისთვის. შეიძლება მხოლოდ გაინტერესებდეს, რატომ არ გამოქვეყნებულა დღემდე შევჩენკოს „ლექსები“ და რატომ არ შემოვიდა ეს ნაშრომი სამეცნიერო და მხატვრულ წრეებში. არ შეიძლება ითქვას, რომ მკვლევარები საერთოდ არ იყვნენ დაინტერესებულნი ამ ხელნაწერი გამოცემით. ასეა თუ ისე, მას ბევრი ლიტერატურათმცოდნე, უფრო სწორად, შევჩენკოს მეცნიერი შეეხო.
Ya.P. ბალმაინი. ლექსის „გამალიას“ საწყისი „ო“.
ყველა სტატია ძირითადად უკრაინულ ენაზეა დაწერილი, ერთის გარდა. ამ სტატიების თავისებურება ის არის, რომ ისინი ყურადღებას ამახვილებენ მწერალ შევჩენკოს შემოქმედებაზე და მნიშვნელობაზე. მხატვრების ილუსტრაციები, თუ განიხილება, მხოლოდ ფრაგმენტულია, რადგან მათი ბიოგრაფიის ნაწილია ასოცირებული ნიჭიერი უკრაინელი პოეტის შემოქმედებასთან, ან მოცემულია საინტერესო გადახვევა ხელნაწერის შექმნის ისტორიაში. ეს ყველაფერი, რა თქმა უნდა, მნიშვნელოვანია, მაგრამ საერთოდ არ ავლენს თავად ილუსტრაციების მნიშვნელობას და მხატვრების როლს ტ.გ.-ს ინტერპრეტაციაში. შევჩენკო. ფაქტობრივად, გარკვეულ ლიტერატურულ წრეებში ნახატების საკმარისი პოპულარობის მიუხედავად, ეს ფერწერული მასალა პირველად ამ წიგნში შევიდა სამეცნიერო გამოყენებაში. ბაშილოვის მიმართვა შევჩენკოს შემოქმედებაზე შემთხვევითი არ არის. რათქმაუნდა იცნობდა პოეტის ლექსთა წიგნს „კობზარ“ (1840 წ.). გარდა ამისა, 1843 წლის ანთოლოგიაში „მოლოდიკი“ შევჩენკოს ლექსები „დუმკა“, „ნ. მარკევიჩი“, ბალადა „დაიხრჩო“. ამავე ალმანახში თანამშრომლობდა ბაშილოვიც. ილუსტრაციებზე მუშაობის დაწყებისას ბაშილოვი უკვე პროფესიონალურად იყო მომზადებული, ჰქონდა გამოცდილება ლიტერატურული და მხატვრული ალმანახების დიზაინში (მოლოდიკი, დილის ვარსკვლავი) და უნივერსიტეტის სტამბაში დაბეჭდილი წიგნები. შესაძლოა შევჩენკოს პოეზიისთვის ნახატების შექმნის იდეა ორ ძმას მიხაილ ბაშილოვს და იაკობ დე ბალმენს გაუჩნდა ლინოვიცის დე ბალმენის სამკვიდროში.
"ლექსები". თ.გ. შევჩენკო. 1844 წ.
ყოველ შემთხვევაში, ეს იდეა განხორციელდა და ხელნაწერი ილუსტრაციებით დასრულდა 1844 წელს ოდესაში (აქ, ხარკოვის უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ, მუშაობდა ბაშილოვი), როგორც დე ბალმენი წერს თავის მეგობარს ვიქტორ ზაკრევსკის წერილში: ”მე გიგზავნი. ძვირფასო ვიქტორ, ჩვენი ნამუშევრების ნაყოფი: ჩემი და მიხაილ ბაშილოვი. ტარასის ყველა მთავარი ქმნილება ვინეტით. ლათინური ასოებით არის დაწერილი, რომ ტარასის პოეზია უცხოეთშიც იყოს ნანახი და ყველამ წაიკითხოს და პირველ რიგში პოლონელებმა. ეს არ არის თქვენთვის საჩუქარი, მაგრამ იგზავნება მხოლოდ შესანახად, თუ თავად ტარასი ჩამოვა, რომელსაც ეს ნამუშევარი ეძღვნება და მას შეუძლია გააკეთოს ის, რაც სურს.
შმუტიტულ „კობზარს“. 1840 წ.
შეინახეთ იგი სათანადო ზრუნვით. მე გირჩევ ადამიანად, რომელიც ახსნის გარეშეც გრძნობს და ესმის მრავალი ვინეტის მნიშვნელობა. მე შენზე ვენდობი, როგორც ქვის მთა”.
Ya.P. ბალმაინი. კაზაკების ბრძოლა პოლონელებთან. 1844 წ.
ძალიან უცნაურია, რომ შევჩენკოს მეცნიერებს შორის არის შეუსაბამობები ხელნაწერში ლექსების ტექსტის დაწერის შესახებ. უკრაინულად წერია ლათინური ასოებით. ლათინური მართლწერა წერილში მითითებულია თავად დე ბალმენის მიერ. კიდევ ერთი რამ ირკვევა: ილუსტრაციების ავტორებმა წიგნის საზღვარგარეთ, დიდი ალბათობით, პოლონეთში გამოცემას გეგმავდნენ, „რომ ყველამ შეძლოს მისი წაკითხვა“. იაკოვ პეტროვიჩ დე ბალმენმა (1813-1845) საწყისი განათლება მიიღო საოჯახო მამულში, პოლტავას პროვინციის პირიატინეკის რაიონის სოფელ ლინოვიცახში, შემდეგ კი ნიჟინის უმაღლესი მეცნიერებათა გიმნაზიაში, სადაც ნ.ვ. გოგოლი და ნ.ვ. თოჯინა. გიმნაზიის შემდეგ შევიდა ბელგოროდის ლანცერების პოლკში, იქიდან გადაიყვანეს შტაბის კაპიტნის რანგში, როგორც კავკასიაში გენერალური ლიდერების ადიუტანტი, სადაც გარდაიცვალა. ზოგიერთი ცნობით, იაკოვ პეტროვიჩი მცირე ხნით სწავლობდა კ.ი. რაბუსი, რომელიც არა მხოლოდ მხატვარი, არამედ შესანიშნავი მხატვარიც იყო. ბალმენი დაეუფლა პერსპექტიულ-სივრცითი კონსტრუქციის ზოგად ცნებებს, რომლებიც მოგვიანებით წარმატებით გამოიყენა მის ინტერიერებსა და სხვა კომპოზიციებში (Kornilova AV The world of landscape drawing. Russian landscape graphics of the გვიანი XVIII - I ნახევარი XIX საუკუნის. L .. 1990 წ. გვ. 180, 182, 188). ჟ. დე ბალმენის წერილი ჟანდარმებმა 1848 წელს ზაკრევსკის ჩხრეკისა და დაპატიმრების დროს იპოვეს. III განყოფილებაში დაკითხვისას უპასუხა, რომ ნახა შევჩენკოს 1845 წლის წიგნი. თავად ხელნაწერი ილუსტრაციებით III განყოფილებამ 1847 წელს ისტორიკოს ნ.ი.-ს დაპატიმრების დროს ჩამოართვა. კოსტომაროვი კირილესა და მეთოდეს საძმოს საქმეში. იგი III ფილიალის საქმეებში იყო 1917 წლამდე, შემდეგ კვლავ გაუჩინარდა და მხოლოდ 1924 წელს გამოჩნდა.
Ya.P. ბალმაინი. პროვინციული მასკარადი. 1840 წ.
კოსმომაროვამდე წიგნი ეწვია კიევის საგანმანათლებლო ოლქის კურატორის თანაშემწეს მ.იუზეფოვიჩს. ამის შესახებ კოსმომაროვმა დაკითხვისას აღნიშნა. უპასუხა კითხვას: „ვინ დააკოპირა და დაასურათა დასახელებული წიგნი?“ მან თქვა: „წიგნი ილუსტრირებული და გადაწერილია დე ბალმენის მიერ, რომელსაც მე საერთოდ არ ვიცნობ. იუზეფოვიჩს ჰქონდა ეს წიგნი“. მიიღო თუ არა თავად შევჩენკომ „საჩუქარი“, შეიძლება დარწმუნებით უპასუხოს დადებითად. 1845 წელს პატარა რუსეთში მოგზაურობისას, სხვა ადგილებთან ერთად, შევჩენკო ასევე ეწვია ბერეზოვაია რუდკას, სადაც ზაკრევსკი ცხოვრობდა. მაგრამ ყველაზე მთავარი ის არის, რომ შევჩენკოს ხელით შესწორებები და ჩანაწერები შეიტანეს ხელნაწერის ფურცლებზე. ხელნაწერის ბოლოს ბოლო ცარიელ ფურცლებზე პოეტმა დაწერა ორი საწყისი სტრიქონი მომავალი პოემიდან „კავკასია“ (1845 წ.), რომელიც ეძღვნება იაკობ დე ბალმენის ხსოვნას, რომელიც გარდაიცვალა კავკასიაში იმავე 1845 წელს. ასევე ლექსი "რაც გვიყვარს ბოგდანი" (1845). ერთის მხრივ, უცნაურია, რატომ შეიცვალა წიგნი 1847 წელს დაპატიმრებამდე და არ გამოქვეყნებულა მაშინვე მას შემდეგ, რაც შევჩენკოს გაეცნო.
Ya.P. ბალმაინი. ეკრანმზოგი თავის "ტიტარისთვის". 1844 წ.
კითხვა უფრო ნათელი ხდება, როდესაც გაიგებთ, რომ პოეტი ამზადებდა კობზარის ახალ გამოცემას და 1847 წელს დაწერა მის წინასიტყვაობა. სავარაუდოდ, ახალი გამოცემა უნდა გამოსულიყო ბაშილოვისა და დე ბალმენის ილუსტრაციებით, ამიტომ წიგნი ინახებოდა კოსმომაროვმა, რომელიც ეწეოდა წიგნების გამოცემას კირილესა და მეთოდეს საძმოს საქმიანობის ტიპზე და, ცხადია, მიდიოდა. შევჩენკოს ლექსების ახალი კრებულის გამოცემა. სწორედ მან მისწერა პოეტს 1847 წელს და სთხოვა გამოეგზავნა ახალი ლექსები, სურდა შეეტანა ისინი მხატვრების ილუსტრირებულ კრებულში. რა თქმა უნდა, ეს მხოლოდ ჩვენი ვარაუდებია, მაგრამ საკმაოდ გონივრული, რეალური ცხოვრების უფლებით. საინტერესოა ისიც, როგორ არის შედგენილი კრებული.
Ya.P. ბალმაინი. ორი ჰაიდამაკი ეკლესიის წინ. 1844 წ.
ყოველი ლექსისა თუ ლექსის შემდეგ არის ცარიელი დანომრილი გვერდები, ხოლო წიგნის ბოლოს ოცზე მეტი მათგანია. ეს ასევე ადასტურებს ჩვენს აზრს, რომ ნახატების ავტორები იმედოვნებდნენ პოეტის ახალი ლექსების კრებულში დამატებას. მასში შედიოდა შევჩენკოს ადრე გამოქვეყნებული ნაწარმოებები: „კობზარი“ (1840), რვა ლექსისგან შემდგარი, ლექსი „გაიდამაკი“ (1841) და „გამალია“ (1844 წ.). პირველი ნაწილი („კობზარი“) ილუსტრირებულია ბაშილოვის მიერ, მეორე და მესამე („გაიდამაკი“ და „გამალია“) დე ბალმენის მიერ. პირველი წერილობითი პასუხი ხელნაწერზე ჟანდარმებმა შეადგინეს.
Ya.P. ბალმაინი. ჰაიდამაქების კოლექცია მუხის ტყეში. 1844 წ.
კოსმომაროვისთვის ჩხრეკისას ამოღებული დოკუმენტების ინვენტარში ვკითხულობთ: „მხატვარ შევჩენკოს ლექსები ორ წიგნში, უკრაინულად დაწერილი (კობზარი, გამოქვეყნებულია 1840 წელს, ასევე ნაპოვნია კოსტომაროვის საკუთრებაში. ერთ-ერთი ხელნაწერია, შესანიშნავად ილუსტრირებული. , ხოლო მეორე იბეჭდება).
Ya.P. ბალმაინი. კონფედერატები. დასასრული. 1844 წ.
ხელნაწერში შესული ლექსები, გარდა ერთისა, იგივეა, რაც ცენზურის მიერ დაშვებული სხვა გამოცემაში. ხელნაწერი III განყოფილებაში 1917 წლამდე დარჩა. შემდეგ, განყოფილების დამარცხების შემდეგ, იგი კერძო ხელში აღმოჩნდა, შემდეგ კი ყაზანში გამოჩნდა უნივერსიტეტის ერთ-ერთ პროფესორთან.
ივანე მოდის მინდვრიდან. 1844 წ.
ამავდროულად, რუსმა დატყვევებულმა ავსტრიელმა ოსტატმა ა. ვანჩურამ გადაიღო 75 ფოტო ილუსტრაციებიდან და 1918 წლის შემოდგომაზე მათგან ნეგატივები გაგზავნა ლვოვში პარტნიორობისთვის. ტარას შევჩენკო. ამჟამად ხელნაწერი ლიტერატურის ინსტიტუტშია. თ.გ. შევჩენკოს უკრაინის მეცნიერებათა აკადემიის". უკვე გარეგნობა - დიდი ფორმატი (34.3x21.2 სმ), ლამაზი მუქი ალუბლისფერი ტყავის შეკვრა ოქროს ჭედვით, ელეგანტური ლითონის საკინძები - მოწმობს მონუმენტურობასა და დღესასწაულზე. ხელნაწერი წიგნის დიზაინი პუბლიკაცია, მიუხედავად იმისა, თუ რას აკეთებს ორი ავტორი, გამოირჩევა ილუსტრაციების კომპოზიციური და პლასტიკური გადაწყვეტის დიდი გააზრებულობით, წიგნის შემკული მხატვრული ელემენტების გარკვეული სტილისტური ერთიანობით. ყველა ლექსი და ცალკეული თავები იწყება გავრცელების ახალ მარჯვენა გვერდზე, მიუხედავად იმისა, თუ სად დასრულდა ტექსტის წინა ნაწილი. თითოეულ ნამუშევარს და თითოეულ თავს აქვს თავსაბურავი, საწყისი და დასასრული.
შეიარაღებული კაზაკები. 1844 წ.
სათაურები ცალკე გვერდებზეა. თითოეულმა მხატვარმა გააკეთა დაახლოებით თანაბარი რაოდენობის ილუსტრაციები. დე ბალმენმა შეასრულა ნახატები ლექსებისთვის „გაიდამაკი“ და „გამალია“ (42 სურათი), მათზე ხელმოწერილია „ჯ. ბალმაინი. ბაშილოვმა ილუსტრირებული ლექსები: "ჩემი ფიქრები, ჩემი ფიქრები", "პერებენდია", "ვერხვები", "დუმკა (რატომ მაქვს შავი წარბები)", "ოსნოვიანენკოს", "ივან პოდკოვა", "ტარასოვას ღამე" და ლექსი " კატერინა“ (39 ნახატი). გარდა ამისა, ბაშილოვმა მთელი წიგნის სატიტულო ფურცელი და „კობზარის“ ნახევარსათაური დაამზადა, ნახატებზე ხელი მოაწერა – „მ. ბაჩილოფი“ ან მონიშნულია მონოგრამა „MB“. ხელნაწერის ნახატები და ტექსტი შესრულებულია კალმით და მელნით. იმდროინდელი რუსული და ევროპული წიგნებისთვის ვინეტის გამოყენება საკმაოდ ტრადიციულად გამოიყურება.
ასო "N"-ის შესავალი ლექსში "დუმკა". 1844 წ.
ბაშილოვი და დე ბალმენი, არც ისე ხშირად, როგორც წინა საუკუნის დასაწყისის წიგნში, მიუხედავად ამისა, იყენებენ ვინეტებს-დეკორაციებს ნამუშევრების დასასრულებსა და სათაურებში: დაფნის გვირგვინები, ღია წიგნები და იარაღი (ყველაზე ხშირად კაზაკები). ინდივიდუალური ნახატების ფორმისა და კომპოზიციის ინტერპრეტაცია შეესაბამება აკადემიურ ხელოვნებაში მიღებულ კლასიკურ კანონებს: მაგალითად, თავის "კონფედერაციების" დასასრულში, კონფედერატების ჯგუფი ლიდერობს ლეიბას, ქმნის პირამიდის ფორმას; თაღოვანი პირამიდული ფორმა - სქრინსეივერებში "გუპალივშჩინამდე" ან ოქსანას და იარემას ფიგურებში, რომლებიც "გედებში (გაიდამაკი)" მჯდომარეს. „დუმკას“ შესავალზე (ამავდროულად ის არის საწყისიც, უფრო ზუსტად, საწყისი შეუფერხებლად იქცევა ინტროში) ტოტებზე დაწოლილი გოგონას სხეული უძველესი ქალღმერთების ფიგურას და პოზას წააგავს და ა.შ. ბაშილოვის მიერ შესრულებული ხელნაწერის სატიტულო ფურცლის დიზაინში შესამჩნევია XVIII საუკუნის ბოლოს - XIX საუკუნის დასაწყისის სტილიც - ორნამენტის ტოტები ქმნიან ჩარჩოს ბაროკოს მოტივს, რომლის კუთხეებშიც. არის კაზაკების ფიგურები (ქვემოთ), ბანდურას მოთამაშე და ქალთევზა გოგონა (ზემოთ), ასევე ზოგიერთი ნაკვეთის ალეგორიულ გადაწყვეტაში: ორი კოცნის მტრედი სტრიქონის საწყისში „შავგვრემანი, სიყვარული“ ან მფრინავი ანგელოზი. დასასრულში „რებენდს“.
საწყისი "C" ლექსის "ივან პოდკოვა". 1844 წ.
რომანტიულ-ზღაპრულ სტილშია ამოხსნილი ლექსის მეორე თავის შესავალი „ივანე ცხენოსანი“, ასახულია მშფოთვარე ზღვა და პოსეიდონი, რომელიც აწევს გემებს ტალღებზე. მხატვრის ერთ-ერთი ნახატი შეესაბამება ლექსის ტექსტს:
ჩორნა ჰმარა ზ-ზა ლიმანუ
ცა, მზე ტირის,
ლურჯი ზღვა ჩიტით
ახლა გაჩერდი, მერე იარე,
დნეპრო დაიტბორა.
Ya.P. ბალმაინი. მძინარე გოგო. 1844 წ.
კლასიციზმისა და რომანტიზმის ზოგიერთი მახასიათებლის გამოვლინება ორივე მხატვრის ილუსტრაციებში საკმაოდ ბუნებრივია: ისინი აღიზარდნენ ამ ხელოვნების მაგალითებზე. გარდა ამისა, თავად შევჩენკოს პოეზიას ახასიათებს "რომანტიკისა და რეალური ჟანრის, სტილიზაციისა და ნატურალიზმის ერთობლიობა, რომელიც ჩამოყალიბებულია ძალიან სპეციფიკურ ინდივიდუალურ მანერაში". თუმცა ბაშილოვისა და დე ბალმენის შემოქმედებაში მთავარი ამაში არ ვლინდება. თემების არჩევანი და ნახატების უმეტესობის ფორმის ინტერპრეტაცია მოწმობს მხატვრების რეალისტურ ტენდენციებზე. შეგახსენებთ, რომ ილუსტრაციები გ.გ. გაგარინი „ტარანტასს“ ვ.ა. სოლოგუბი (1845) და ა.ა. აგინ გოგოლის "მკვდარი სულები" (1846), საუკეთესო სეფია (1844-1845) და ნახატები არ შექმნილა. ფედოტოვი (The Fresh Cavalier, 1846; The Picky Bride, 1847; Major's Matchmaking, 1848), რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა 40-იანი წლების ყველა რეალისტური გრაფიკის უმნიშვნელოვანეს პრინციპს - ცხოვრების პირდაპირი დაკვირვება, გარემომცველი რეალობის ასახვა, კრიტიკული. მის მიმართ დამოკიდებულება.
ზღვის პეიზაჟი. 1844 წ.
სხვათა შორის, გაგარინის ილუსტრაციები სტილით ყველაზე ახლოსაა ბაშილოვისა და დე ბალმენის ნახატებთან: ისინი ასევე იყენებენ ვინეტებს და ინიციალებს, თავსახურებს და დაბოლოებებს. გარდა ამისა, ილუსტრაციის რეალისტური პრინციპები შერწყმულია რომანტიზმისა და კლასიციზმის თანდაყოლილი ფორმის ცალკეულ ელემენტებთან. ბაშილოვს და დე ბალმენს არ ჰყოლიათ წინამორბედები, გარდა ილუსტრაციისა "კობზარის" პირველი გამოცემის ფრონტისზე V.I. შტერნბერგი, რომელიც ასახავს კონკრეტული ჟანრის სცენას პატარა რუსული რეალობიდან. ამ ნახატს, ისევე როგორც თავად შევჩენკოს პოეზიას, კრიტიკოსები დიდი სიმპათიით შეხვდნენ. ბელინსკი, მაგალითად, წერდა: „წიგნს დართული აქვს სტერნბერგის, პატარა რუსული ხალხური სცენების გამოსახვის დიდი ოსტატის სურათი“.
პოსეიდონი ამაღლებს ხომალდებს. 1844 წ.
ბაშილოვი და დე ბალმენი, შევჩენკოს ნამუშევრების ილუსტრირება, რუსულ გრაფიკაში ახალ ნაკვეთებს მიმართეს, ხელახლა შექმნეს უკრაინელი ხალხის ცხოვრება. აღსანიშნავია, რომ უკრაინაში დაბადებული და მცხოვრები ორივე ხელოვანი კარგად იცნობდა და უყვარდათ მისი ბუნება, ისტორია და ხალხი.
Ya.P. ბალმაინი. თავდაპირველი "N" თავის "წმინდა ჩიგირინში"
ეს სიყვარული პატარა რუსეთის მიმართ შემოიფარგლება შევჩენკოს მთელ პოეზიაში. და, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, ეს დამახასიათებელია სახვითი ხელოვნების მრავალი ოსტატისთვის, ვინც მიმართა ამ თემას. სიყვარული პატარა რუსეთისადმი და შეხედულებების საერთოობა ხსნის მხატვრების მიერ შევჩენკოს პოეზიის სულისკვეთების გაგებას, მისი იდეოლოგიური და თემატური შინაარსის სიახლეს. ბაშილოვისა და დე ბალმენის ინოვაცია უფრო თვალსაჩინოა, როდესაც მათ ნამუშევრებს ადარებენ წინა ათწლეულის გამოცემების ილუსტრაციებს. ”პლასტმასის ვინეტებში, ჩამოსხმული პოლიტიპების სახით და არაერთხელ გამოიყენება სხვადასხვა პუბლიკაციებში”, - წერს Yu.Ya. გერჩუკი, - დიდი ხნის ტრადიციით ნაკურთხი სიმბოლოები უსასრულოდ იცვლებოდა - ლირა და დაფნის გვირგვინები, უძველესი იარაღი და ურნები, კუპიდები და დიდებები. ანტიკვარული სამოსით გამოწყობილი ალეგორიული ფიგურების იგივე ენაზე და მათ ატრიბუტებზე ლაპარაკობდა აგრეთვე სპილენძზე ამოტვიფრული წიგნი - ფრონტი, ილუსტრაციები, სათაურები.
Ya.P. ბალმაინი. მთავრდება თავი „ტიტარით“. 1844 წ.
ძველი „ღმერთების“ ჩანაცვლება მათი ატრიბუტებით (თუმცა ზოგიერთი სიმბოლო მაინც რჩება) რეალური გარემომცველი ცხოვრების სპეციფიკური პერსონაჟებით განპირობებულია არა მხოლოდ სახვითი ხელოვნების განვითარების ზოგადი მახასიათებლების გამოვლინებით, არამედ მჭიდრო კავშირი ლიტერატურულ ნაწარმოებებთან, რომლებისთვისაც შეიქმნა ნახატები, და ღრმა გაგება მხატვრების მიერ პოეტის შემოქმედების. ცოცხალ ხალხურ ენაზე დაწერილი ახალი ლიტერატურა ასევე მოითხოვდა ახალ ვიზუალურ სისტემას, უცხო ემბლემათა ნაკრებისთვის „იკონოლოგიური ლექსიკონებიდან“.
Ya.P. ბალმაინი. Ეკრანმზოგი. 1844 წ.
შევჩენკოს პოეზიას მიმართული ილუსტრატორებისთვის ძალიან მნიშვნელოვანი იყო ესთეტიკური შეხედულებების სიახლოვე, რწმენის დემოკრატია, რამაც პოეტი და მხატვრები დააკავშირეს. ბაშილოვი და შევჩენკო გამოქვეყნდა იმავე ჟურნალში („Molodik“, 1843-1844). დე ბალმენი და შევჩენკო მჭიდროდ იცნობდნენ და იყვნენ კირილესა და მეთოდეს საძმოს წევრები. ყველა ეს ფაქტი, რომელიც მოწმობს პიროვნული კონტაქტების მნიშვნელობაზე თემის წარმატებული შემოქმედებითი გადაწყვეტისთვის ორი ხელოვნების - სახვითი ხელოვნებისა და ლიტერატურის ფარგლებში, მნიშვნელოვან როლს თამაშობს მხატვრების, ამ შემთხვევაში, პოეზიის ლიტერატურული ნაწარმოების გაგებაში. . ხელნაწერი კობზარის შემქმნელთა ყურადღების ცენტრში იყო ტექსტისა და მისი ფერწერული დიაპაზონის იდეურ-თემატური ერთიანობის პრობლემა.
კატერინას მამის სახლიდან გაძევება. 1844 წ.
კრებულის ერთ-ერთი უდიდესი ლექსის - „კატერინას“ მთავარი სიუჟეტური მოქმედება გადმოცემულია ხუთ (თავების რაოდენობის მიხედვით) ეკრანმზოგად:
1. შეხვედრა ბაღში მოსკოველ ოფიცერთან;
2. კატერინას მამის სახლიდან გაძევება;
3. შეხვედრა ჩუმაკებთან მოსკოვშჩინასკენ მიმავალ გზაზე;
4. შეხვედრა მაცდუნებელ ოფიცერთან;
5. კობზარი და გიდი ბიჭი კიევისკენ მიმავალ გზაზე.
კატერინას შეხვედრა ჩუმაკებთან. 1844 წ.
ბაშილოვმა საკუთარ თავს დაუსვა ერთმანეთთან მჭიდროდ დაკავშირებული ორი ამოცანა: შეძლებისდაგვარად გამოავლინოს შემოქმედების შინაარსი და მოძებნოს როგორც მთლიანი პოემის ფერწერული გადაწყვეტის სუბიექტურ-პლასტიკური და ფსიქოლოგიური გზა და შექმნას სრული მხატვრული. სურათი თითოეულ ნახატში. ის ირჩევს იმ სცენებს, იმ მოვლენებს, რომლებშიც პირდაპირ და ნათლად ვლინდება გმირების გმირები, განსაკუთრებით მთავარი გმირი. ბატონის მიერ შეურაცხყოფილი გლეხის გოგონას ბედის თემა იმდენად სრულად არის ასახული ნახატების სერიაში, რომ მხოლოდ მათგან შეიძლება განვსაჯოთ მოქმედების განვითარება. დამახასიათებელია, რომ რევოლუციამდელი წლების „კატერინას“ მრავალი შემდგომი თარჯიმანი, რომლებიც არ იცნობდნენ ბაშილოვის შემოქმედებას (მ. მიკეშინი, ნ. კარაზინი, ბ. სმირნოვი და სხვები), მიუბრუნდა იმავე სცენებს, რომლებიც ცდილობდნენ ზუსტად დაენახათ. გაიმეორეთ ლიტერატურული სიუჟეტის განვითარება.
კატერინას შეხვედრა მაცდუნებელ ოფიცერთან. 1844 წ.
პოემის თემის გამოვლენის ეს მიდგომა დამახასიათებელია XIX საუკუნის მეორე ნახევრის მხატვრებისთვის. იგი განსხვავდება შემდგომი ილუსტრატორების გადაწყვეტილებისგან, რომლებიც ყურადღებას ამახვილებენ ტექსტის ცალკეულ ეპიზოდებზე. სიუჟეტის განვითარება აისახება არა მხოლოდ ბაშილოვისა და დე ბალმენის მიერ ნაჩვენები სცენების თანმიმდევრულ ცვლაში, არამედ თითოეული ცალკეული ნახატის კომპოზიციაშიც, რომელიც არის ფერწერული ამბავი იმის შესახებ, თუ რა ხდება.
Ya.P. ბალმაინი. კაზაკები თურქეთის ციხეში. 1844 წ.
კრებულის ილუსტრაციებში შედის ბედის თხრობის სცენა (ეკრანის დამზოგი "ვერვისთვის"), კაზაკთა ბრძოლის ეპიზოდი (სქრინსეივერი "ტარას ღამე"), თურქული ტყვეობის სურათი (სქრინსეივერი "გამალიასთვის"). ხელნაწერი „კობზარის“ მრავალი ნახატის ჟანრული ხასიათი არის თვისება, რაც მათ აკავშირებს სტერნბერგის ფრონტის ნახატთან.
კატერინას შეხვედრა ბაღში მოსკოველ ოფიცერთან. 1844 წ.
ამრიგად, „კატერინას“ (კობზარი და მეგზური ბიჭი კიევისკენ მიმავალ გზაზე) ბოლო სქრინსევერი ბაშილოვის ინტერპრეტაციაში არის დეტალური გრაფიკული ნარატივი: მიტოვებული გზა, მის მახლობლად მარტო მდგარი ნაძვი. შორიდან ჩანს დაფნა და ორი მოგზაური ძველებური ტანსაცმლით, რომლებიც ამ გზაზე დადიან. მხატვარი დაინტერესებული იყო არა მხოლოდ ტექსტის შესაბამისობით, არამედ სცენის სიცოცხლისუნარიანობით. სიუჟეტისადმი მიდრეკილება დამახასიათებელია აგრეთვე დასასრულებისთვის და რაც განსაკუთრებით საინტერესოა, ინიციალებისთვის. ლექსის „კატერინას“ IV თავში ასო „K“-ს საწყისი არის ბუჩქის ტოტის კვანძი, რომლის ქვეშაც ჰეროინი შვილთან ერთად ისვენებს. დიდი ასო სტრიქონში "Iszow Kobzar do Kyiewa" ქმნის სვეტს, რომლის ქვეშ სხედან კობზარი და მისი პატარა მეგზური ("კატერინა", V თავი).
ბედი და შავთვალება კაზაკი. 1844 წ.
საწყისი "R" ლექსის "ტოპოლი". 1844 წ.
კობზარი და ბიჭი კიევისკენ მიმავალ გზაზე. 1844 წ.
საწყისი „რ“ ლექსის „კატერინას“ IV თავი. 1844 წ.
Ya.P. ბალმაინი. საწყისი „U“ თავის „ტიტარისთვის“. 1844 წ.
ასო "U"-ის ორი ჯოხი დახატულია ხის ტოტების სახით, რომელთა შორის დგანან, ჩახუტებულები, კაზაკი და გოგონა ("Titar", "Gaydamaki"), ასო "H" ("Hetmany, Hetmany jak by to wy wstaly". " - "წმინდა ჩიგირინში", ლექსი "ჰაიდამაკი") ჰგავს ორ მონუმენტურ სვეტს ჯვარედინით თაღის სახით, რომლის ქვეშაც გადის შეიარაღებული კაზაკთა ჯარი. არსებითი თვისება, რომელიც აერთიანებს და გამოხატავს ლიტერატურული ტექსტის თემატური შესაბამისობის და მისი გრაფიკული ინტერპრეტაციის ერთიანობას, არის მათი სოციალური მნიშვნელობა. „დამცირებულთა და გაჭირვებულთა“ გამოსახულებით, მხატვრები ცდილობდნენ ჭეშმარიტად გადმოეცათ არა მხოლოდ რეალობა, არამედ (რაც ძალიან მნიშვნელოვანია) გამოეხატათ სიმპათია ჩვეულებრივი ადამიანების მიმართ. ეს თვისება განსაკუთრებით გამოხატულია ბაშილოვის "კატერინას" და დე ბალმენის "გაიდამაქსის" ნახატებში. ამ ლექსებიდან ყველაზე მეტი ილუსტრაცია გაკეთდა. დე ბალმენმა აჩვენა სახალხო აჯანყების სცენები: კაზაკებმა მოჭრეს აზნაურებს თავები (შესავალი "სისხლიანი დღესასწაულზე"), დახვრიტეს ბატონებს იარაღით (დასასრული "გუპალივშჩინა"), ჩამოკიდეს ისინი ღელეზე ( საწყისი "Z" სტრიქონამდე "Zadzwonily w usi dzwony" - "სისხლიანი დღესასწაული", "Gaidamaki").
Ya.P. ბალმაინი. ეკრანმზოგი თავის "სისხლის დღესასწაული". 1844 წ.
მჩაგვრელებთან შურისძიების თემა, გალანძღული ადამიანის აჯანყება მისი უფლებებისთვის, რომელიც მხოლოდ შევჩენკომ გამოკვეთა ბრმათა ესკიზებში (1845), პირველად განხორციელდა დე ბალმენისა და ბაშილოვის ნახატებში, რაც ახალი ფენომენი იყო რუსულისთვის. წიგნის გრაფიკა. კრებულის ლექსებსა და ლექსებში სიუჟეტის განვითარების ძირითადი მომენტები ერთმანეთთან არის დაკავშირებული პოეტის ლირიკული გადახრით.
Ya.P. ბალმაინი. საწყისი „Z“ თავის „სისხლის დღესასწაულისათვის“. 1844 წ.
გრძნობების ბრძოლა, გამოცდილების დინამიკა სიუჟეტური მოქმედების ორგანული ნაწილია. ბაშილოვი და დე ბალმენი გადმოსცემენ ავტორის არსებობას ნახატების კომპოზიციაში თავად პოეტის სურათების შეყვანით. შევჩენკოს პორტრეტული გამოსახულება კოლექციაში სამჯერ არის ნაპოვნი: "კობზარის" ნახევარ სათაურზე, "ჰაიდამაქსის" პირველ სქრინსევერში და ბოლოს "ტარას ღამეში" (ბევრ პუბლიკაციაში ეს ილუსტრაცია, სადაც შევჩენკოა. ნაჩვენებია მეამბოხე კაზაკთა ჯგუფში, შეცდომით მოიხსენიება როგორც "ჰაიდამაკები"). აღსანიშნავია, რომ მხატვრებმა დახატეს პოეტის, ერთი შეხედვით, მისი იკონოგრაფიისთვის უჩვეულო პროფილი. თუმცა, პროფილის სურათი გვხვდება შტერნბერგის ნახატებში და თავად პოეტის ჩანახატებში, თუმცა ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ბაშილოვს შეეძლო მათი დანახვა, ისევე როგორც შევჩენკოს ცნობილი ზეთის ავტოპორტრეტი (1840), რომელიც იყო პეტერბურგში. .
კობზარი აჯანყებულ კაზაკებს შორის. 1844 წ.
საწყისი "K". 1844 წ.
ბაშილოვის ნახატებს აქვთ უდიდესი პორტრეტული მსგავსება, რაც ზოგიერთ მკვლევარს საშუალებას აძლევს გააკეთოს სამართლიანი დასკვნა ბაშილოვისა და შევჩენკოს გაცნობის შესახებ: "ბაშილოვმა დაინახა შევჩენკო და დახატა მისი პორტრეტი ბუნებიდან". ვარაუდობენ, რომ ისინი შეხვდნენ ჯ. დე ბალმენის მამულში, ლინოვინში. სხვათა შორის, იქ ბაშილოვი შეხვდა ჟემჩუჟნიკოვს. თავად შევჩენკომ უარყო მისი გაცნობა ბაშილოვთან, მაგრამ ეს სავსებით გასაგებია, რადგან გაცნობის საკითხი გაჩნდა პოეტისა და III განყოფილების დაკითხვის დროს. კითხვაზე: „ვინ მოახდინა ილუსტრირებული ხელნაწერი წიგნები) თქვენი ნაწერები და ეკუთვნის თუ არა. ვინ იყო ასე დაკავებული შენი ლექსებით, ბოროტი სლავებისთვის? შევჩენკომ უპასუხა: „ჩემი ნამუშევრები ილუსტრირებული იყო გრაფი იაკობ დე ბალმენის მიერ, რომელიც მსახურობდა ადიუტანტად 1845 წელს კავკასიაში მოკლული კორპუსის ერთ-ერთი გენერლისა და ვიღაც ბაშილოვის მიერ. პირველს ერთხელ შევხვდი (რაც სიმართლეს არ შეესაბამება), მეორე კი საერთოდ არ ვიცი.
და. შტერნბერგი. შევჩენკო და შტერნბერგი. 1839 წ.
და. შტერნბერგი. შევჩენკო. 1840-იანი წლების დასაწყისი.
პოეტმა უარყოფითი პასუხი რომ გასცა, აიხსნება იმით, რომ მას სურდა ბაშილოვის დაცვა უბედურებისგან. კიდევ ერთხელ გავიხსენოთ, რომ კოსმომაროვმა (მასზე ხელნაწერი იპოვეს) ბაშილოვის სახელი საერთოდ არ დაასახელა, არამედ მხოლოდ გარდაცვლილ დე ბალმენს ახსენებდა. როგორც არ უნდა იყოს, კობზარის ილუსტრაციებისთვის შევჩენკოს პორტრეტის გამოსახულების არჩევით, ბაშილოვმა და დე ბალმენმა ამით ხაზი გაუსვეს ტექსტში ავტორის ყოფნასა და მის ფერწერულ კომენტარს შორის ურთიერთობას.
ფეხშიშველი კატერინა მინდორზე მიდიოდა. 1844 წ.
იმ წლებში საკმაოდ გავრცელებულ ტექნიკად იქცევა ნაცნობების, მწერლების, მხატვრების პორტრეტების, ავტოპორტრეტების ილუსტრაციაში შესავალი. შეიძლება ითქვას, რომ ეს იყო, გარკვეულწილად, ხარკი იმდროინდელი მოდური ლიტერატურული თამაშების, პრაქტიკული ხუმრობებისა და ხუმრობებისადმი, რომლებიც ლიტერატურიდან საბოლოოდ შეაღწიეს ილუსტრაციაში. მაგალითად, აგინში ფედოტოვის გამოსახულება ჩნდება როგორც კაპიტანი კოპეიკინის ტიპი, თავად მხატვრის ავტოპორტრეტი ილუსტრაციაში, სადაც კოპეიკინი რეკავს ზარს და ა.შ.
Ya.P. ბალმაინი. ებრაელი მფლობელი და მუშა იარემა. 1844 წ.
სიუჟეტური სცენების გადაცემისას მხატვრები იყენებდნენ მხატვრული საშუალებების ლაკონურ მარაგს. ბაშილოვს და დე ბალმენს არ აქვთ ისეთი დეტალური აღწერა ტანსაცმლის, ცხოვრების დეტალების შესახებ, როგორც მოგვიანებით კ.ტრუტოვსკის ან ა.სლასტიონს. მაგალითად, "კატერინას" მეორე თავის შესავალში, რომელიც ასახავს ჰეროინის მამის სახლიდან განდევნის შეფასებებს, ქოხის ინტერიერი შედგება მაგიდის, სკამისგან და ყვავილებით გადახლართული ხატისაგან. ქოხის ინტერიერის გაფორმება, სადაც იარემა მუშად მუშაობდა (ეკრანის დამცავი თავი "გალაიდა" "გაიდამაკოვი"), თითქმის ისეთივე ზომიერად არის ნაჩვენები. მხოლოდ პეიზაჟია გამოკვეთილი - შიშველი ხე, ჯვარი გზის პირას. - ილუსტრაციაში, რომელიც წარმოადგენს ჰეროინის III თავის "კატერინას"), ან ნახატში, სადაც ბრმა კობზა ბანდურას მოთამაშე მოწყალებას სთხოვს (შესავალი ლექსში "პერებენდია"),
საწყისი „K“ ლექსისთვის „კატერინა“. 1844 წ.
ზოგჯერ მხატვრები თავს ზღუდავენ მხოლოდ ნეიტრალურ ფონზე, რაც გამოსახულებას მაქსიმალურად უახლოვდებიან მაყურებელს. ასე იხსნება ბაშილოვის ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული ნახატი ლექსისთვის „კატერინა“.
Ya.P. ბალმაინი. Ავტოპორტრეტი. ფრაგმენტი. 1830-იანი წლები
ჰეროინის, ფეხშიშველი, გრაგნილში გახვეული და პატარა ვაჟის ჩახუტებული, ცუდ ამინდში იძულებული გზა გააგრძელოს, უჩვეულოდ გამოხატული და დრამატულია. მხატვარმა შესანიშნავად გადმოსცა ირიბი შტრიხებითა და მელნით ავსებით, როგორც ცივი, გამჭოლი ქარი და წვიმა („კატერინას“ III თავის დასასრული). ლიტერატურული ნაწარმოების ილუსტრირების ამ პირველ სერიოზულ ნაშრომში ყალიბდება ილუსტრატორი ბაშილოვის შემოქმედებითი მეთოდი; თხრობაში ნათელი კლიმაქსის სცენების იდენტიფიცირება, სიუჟეტური მოქმედების განვითარების თანმიმდევრობა, დეტალების გამოყენების ლაკონურობა, გამოსახულების შემოვლითი კონტურის ხაზის გასქელება.
კაზაკების ბრძოლა პოლონელებთან. 1844 წ.
მაგრამ, გარდა ამისა, ეს არის მცდელობა გამოავლინოს მწერლის შემოქმედებითი მანერის ორიგინალურობა, მისი იდეოლოგიური და თემატური დამოკიდებულებები. ამიტომ, ცხადია, მხატვრის მიერ ილუსტრირებული თითოეული ნამუშევარი არ იმეორებს წინას, მაგრამ აქვს თავისი განსაკუთრებული ხელწერა და კონკრეტული ტექსტის შესაბამისი სტილი.
ბრმა კობზარი და მეგზური ბიჭი. 1844 წ.
შევჩენკოს კობზარში ეს გამოიხატება რეალობისა და პოეზიისთვის დამახასიათებელი რომანტიული აღფრთოვანების შერწყმის სურვილში. რა თქმა უნდა, მხატვრების ფერწერული მანერა განსხვავდება ერთმანეთისგან. ბაშილოვის ნახატები უფრო თვალწარმტაცია, დე ბალმენის - უფრო ხაზოვანი.
Ya.P. ბალმაინი. ხატვისთვის. 1838 წ.
ბაშილოვი ხშირად მიმართავს ჯვარედინი გამოჩეკვას, რაც ფორმებს უფრო დიდ პლასტმასის გამობერილობას აძლევს. შესქელებული კონტურის ხაზი და შტრიხი მთლიანად არ ერწყმის ერთმანეთს. საკმაოდ ხშირად (განსაკუთრებით "კატერინას" ნახატებში) ის იყენებს არა მხოლოდ ხაზს და შტრიხს, არამედ მელნის ავსებსაც, რაც განსაკუთრებულ ფერწერულებას ანიჭებს შავ-თეთრ ილუსტრაციებს (I თავის შესავალი - "შეხვედრა მოსკოველ ოფიცერთან". ბაღში"; III თავის დასასრული - "ფეხშიშველი კატერინა მინდორზე დადის წვიმაში და ქარში, როგორც ბავშვი გრაგნილის ქვეშ"; თავსაბურავი IV თავისთვის - "საუბარი მაცდუნებელ ოფიცერთან"; იგივე თავის საწყისი და დასასრული. - პეიზაჟი). დე ბალმენის კონტურული ნახატები წააგავს საუკუნის დასაწყისში მოდურ მანერას, რომელშიც L.F. მეიდელმა ილუსტრირდა პუშკინის „ბოშები“, ხოლო ფ.პ. ტოლსტოის "ძვირფასო" I.F. ბოგდანოვიჩი. ნახატებში „გაიდამაქსი“ და „გამალია“ მოხაზულობის სტილს უერთდება მსუბუქი ჰორიზონტალური ან ვერტიკალური დაჩრდილვა, რომელიც აერთიანებს ორივე მხატვრის კალმის ნახატებს. ოთახის სივრცე, ლანდშაფტი აგებულია სწორი ხაზოვანი პერსპექტივის გამოყენებით.
Ya.P. ბალმაინი. ერთგული მეგობრები. 1836 წ.
სივრცის მანძილისა და სივრციდან გამომდინარე, ხაზი ან იძენს ან კარგავს თავის ძალას: პირველი გეგმა ხაზგასმულია უფრო ძლიერი კალმის წნევით, მეორე და მესამე აღინიშნება თხელი, თმის ხაზით. ასეა დახატული ოთახების ინტერიერი ინტროებში „გალაიდა“, „გედები“ ან „კონფედერატები“ („გაიდამაკი“) კომპოზიციების აგებისას დე ბალმენი, როგორც წესი, იყენებს სამგანზომილებიანობას, ბაშილოვი. ასევე მიმართავს ნეიტრალურ ფონზე გადაწყვეტილ ორგანზომილებიან და ერთგანზომილებიან კომპოზიციებს. მაგრამ შემოქმედებითი მანერების ყველა განსხვავების მიუხედავად, წიგნში ილუსტრაციები საკმაოდ ორგანულად და მთლიანობაში გამოიყურება.
საწყისი "B" ლექსის "ოსნოვიანენკოს წინ". 1844 წ.
სავარაუდოდ, ბაშილოვმა და დე ბალმენმა საკმაოდ შეგნებულად მიიტანეს ყველა ნახატი გარკვეულ ერთიანობამდე. ეს, უპირველეს ყოვლისა, გამოიხატება ნაკვეთების კომპოზიციურ აგებულებაში სათაურების, ინიციალებისა და დაბოლოებების სახით, შრიფტის ხელმოწერებში და ლექსებისა და ლექსების სათაურებში.
Ya.P. ბალმაინი. თავდაპირველი "O" თავში "კონფედერატები". 1844 წ.
ალბათ ამიტომაა, რომ დე ბალმენის ნახატები უფრო მეტად დამუშავებულია შტრიხით, ზოგჯერ კი მელნის შევსებით და ასე განსხვავდება მისი სხვა ნამუშევრებისგან. დე ბალმენის ყველა წინა ნახატი 1830-იანი და 1840-იანი წლების დასაწყისში ეფუძნებოდა კონტურულ ნახატს.
Ya.P. ბალმაინი. ოქსანა და იარემა. 1844 წ.
ამ პერიოდში გავრცელებული ხაზოვანი ნახატის მანერა „დაჩრდილვისა და დაჩრდილვის გარეშე, ცხადია, მოეწონა როგორც თავად ბალმენს, ისე აუდიტორიას, ვისთვისაც იყო განკუთვნილი მისი ალბომები“. ყველა ტექსტი და ფიგურა ჩასმულია ორმაგ ჩარჩოებში, მხოლოდ სატიტულო გვერდზე ჩარჩო არის დახრილი კუთხეებში მორთულ მონოგრამებად. როგორც ჩანს, მხატვრები თავიანთ ნამუშევრებს ერთად ასრულებენ, ოდესაში (გახსოვდეთ, რომ ბაშილოვი აქ მუშაობს უნივერსიტეტის შემდეგ და დე ბალმენის წერილი და ხელნაწერი წიგნი აქედან გაუგზავნეს ზაკრევსკის). ხელნაწერის მთელი ტექსტი და წარწერები ცალკეულ გვერდებზე, დიდი ალბათობით, ერთი ადამიანის და, მგონი, ბაშილოვის მიერაა გაკეთებული. ეს თითქმის დადებითად შეიძლება ითქვას, თუ გადაწერილი ლექსების ტექსტებს შევადარებთ რგალის არქივში აღმოჩენილ ბაშილოვის წერილების ხელწერას.
კ.ა. ტრუტოვსკი. ილუსტრაცია ლექსისთვის
თ.გ. შევჩენკო "ნაიმიჩკა" 1868 წ.
ძალიან საინტერესოა ხელნაწერი გამოცემის ფაქტი. ეს საშუალებას აძლევდა მხატვრებს თავისუფლად შეეცვალათ ტექსტი და სურათები, არ დაეყრდნოთ გამომცემლების გემოვნებასა და სურვილებს და იმდროინდელ ბეჭდვის შესაძლებლობებს. თუმცა, ძმებმა მელნით და კალმით ხატვისას სწორედ ეს შესაძლებლობები გაითვალისწინეს. ამ ტექნიკის რეპროდუცირება შეიძლებოდა ბეჭდვით ხის ბეჭდვაში, ტექნიკა, რომელიც უფრო გავრცელებული იყო 1840-იან წლებში.
ბრმა კობზა მოთამაშე ბანდურას უკრავს. 1844 წ.
ხელნაწერი წიგნის (ხელნაწერის) დიზაინს ხანგრძლივი ისტორიული ფესვები აქვს. ეს არის, უპირველეს ყოვლისა, საეკლესიო შინაარსის ხელნაწერები რელიგიურ თემაზე ილუსტრაციებით. მე-19 საუკუნეში (განსაკუთრებით მის პირველ ნახევარში), ეს იყო ყველაზე ხშირად ავტორების მიერ ილუსტრირებული დღიურები (გაიხსენეთ ნ.პ. ლომტევის დღიურები) ან ის ნაწარმოებები, რომელთა გამოქვეყნება შეუძლებელია.
Ya.P. ბალმაინი. ეკრანმზოგი და თავში "გედი". 1844 წ.
სინამდვილეში ეს იმდროინდელი სამიზდატია. სწორედ ასე გავრცელდა გრიბოედოვის კომედია ვაი ჭკუიდან, რომელიც მკითხველისთვის უკვე „სიებში“ გახდა ცნობილი. ბაშილოვისა და დე ბალმენის მიერ შექმნილ ხელნაწერს, უდავოდ, განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს შევჩენკოს პოეზიის გამოცემაში, სწორედ ტექსტის თანმხლები ილუსტრაციების დიდი რაოდენობის გამო. გრიბოედოვის კომედიის „სიებში“ იყო ილუსტრაციებიც, მაგრამ ისინი მარტოხელა იყო, განთავსებული სათაურზე ან გარეკანზე. სიტყვისა და გამოსახულების ერთიანობის პრობლემის მნიშვნელოვანი ასპექტია ლიტერატურული ტექსტის ავტორისა და მისი ილუსტრატორის ინდივიდუალური სტილის ურთიერთქმედება. ეს პრობლემა ჩნდება ნებისმიერ ილუსტრირებულ ლიტერატურულ ნაწარმოებში, აქტუალურია ამ კონკრეტულ შემთხვევაშიც.
Ya.P. ბალმაინი. შევჩენკო თავის გმირებს შორის. 1844 წ.
პოეზიასა და მასთან ფერწერულ კომენტარს შორის შესაბამისობის საკითხი საკმაოდ რთულია, რადგან ძნელია ისეთი ჰეტეროგენული ცნებების შედარება, როგორიცაა მეტყველების განსაკუთრებული მონაცვლეობა, ფრაზების აგება, გარკვეული სიტყვების გამოყენება, ერთი მხრივ, და ტექნიკა. შტრიხებისა და ლაქების გამოყენება, კომპოზიციის მოცულობითი ან პლანშეტური გადაწყვეტა, ფერი, სილუეტის უპირატესობა, რომელიც განსაზღვრავს პოზების, მოძრაობებისა და ჟესტების ბუნებას და ა.შ. - მეორეს მხრივ.
კობზარი და გიდი ბიჭი. 1844 წ.
თუმცა, ამ პრობლემის მნიშვნელობა ეჭვგარეშეა. მაგალითად, ო. პოდობედოვა მიიჩნევს „მთავარი ფერწერული ერთეულის ერთიანობას როგორც ლიტერატურული ნაწარმოებისთვის, ასევე საილუსტრაციო სისტემისთვის, როდესაც სიტყვის ბუნება კარნახობს მხატვარს ამ კონკრეტული შტრიხის, საღებავის ლაქის არჩევას და ა.შ. ” - სიტყვებისა და გამოსახულების სინთეზის ერთ-ერთი უმაღლესი ფორმა.
Ya.P. ბალმაინი. მთავრდება თავი "გონტა უმანში". 1844 წ.
ცხადია, ზუსტად ამიტომაა, რომ რევოლუციამდელი მხატვრების ნამუშევრები, რომლებიც შევჩენკოს შემოქმედებას მიმართეს (ჟემჩუჟნიკოვი, ტრუტოვსკი, სლასტიონი, მიკეშინი), თუნდაც ისინი გრაფიკულად იყოს შესრულებული, ბუნებით თვალწარმტაცია. თვალწარმტაცი პერსონაჟი განასხვავებს ბაშილოვის ილუსტრაციების უმეტესობას და დე ბალმენის „გრაფიკასაც“. თუმცა, სიტყვაში სრული „ჰიტის“ პოვნა, ჩვენი აზრით, თითქმის შეუძლებელია და ალბათ არც არის საჭირო. მაგალითად, ბაშილოვი და დე ბალმენი უგულებელყოფენ შევჩენკოს თანდაყოლილ ეთნოგრაფიზმს, თუმცა ის ორგანულად შედის პოეტის შემოქმედებაში, გამოხატული უკრაინელი გლეხობის ცხოვრების აღწერით, წმინდად გარეგნულ სურათებში: "იდილიური სცენები და ხალხური აღწერილობები. წეს-ჩვეულებები და რიტუალები, სიმღერები, ცეკვები, მუსიკა“.
Ya.P. ბალმაინი. გაიდამაქსი ყმაწვილთან შეხვედრა. 1844 წ.
ეთნოგრაფიული სიზუსტით პოეტი აღწერს მრავალ ლიტერატურულ გამოსახულებას - კერძოდ, კობზარს „კატერინაში“, განნა „ნაიმიჩკაში“ და სხვა. შევჩენკოს შემოქმედების ამ თავისებურებამ მიიპყრო მრავალი მხატვრის ყურადღება, რომლებიც ცდილობენ კობზარის ნამუშევრების შინაარსის ვიზუალურად გადმოცემას. მათ სიუჟეტურ-ნარატიულ კომპოზიციებში წამყვანი ადგილი ეკავა ყოველდღიურმა და ეთნოგრაფიულმა მოტივებმა. ეს, უპირველეს ყოვლისა, ეხება ტრუტოვსკის ნაიმიჩკას ილუსტრაციებს, რომლებიც ცოტა მოგვიანებით შესრულდა. თუმცა, კობზარის ილუსტრაციებზე მუშაობისას, ბაშილოვიც და დე ბალმენიც გვერდით ტოვებენ შევჩენკოს პოეზიის ეთნოგრაფიულ ხასიათს. სიუჟეტების შინაარსს გამოხატავენ თხრობის იმ მომენტების სიმკვეთრით, რაც გვხვდება ლექსებში „კატერინა“, „გაიდამაკი“, „გამალია“ და სხვა მრავალ ლექსში. მრავალი სცენის კონკრეტულობა და აღწერითობა მჭიდრო კავშირშია იმ ფაქტთან, რომ თავად ტექსტი შეიცავს თითქმის ვიზუალურ სურათებს. და თუ ტრუტოვსკი ნაიმიჩკაში ძირითადად დაინტერესებულია წეს-ჩვეულებებისა და ზნე-ჩვეულებების დეტალების ხელახალი შექმნის შესაძლებლობით, ლექსის სისრულით ყოველდღიური სცენებით და ეთნოგრაფიული აღწერებით, მაშინ დე ბალმენი და ბაშილოვი იზიდავს ამა თუ იმ დრამას (1868). ეთნოგრაფიზმი თანდაყოლილია, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, ბაშილოვის ნახატებში, რომელიც ეძღვნება უკრაინულ თემას და დაფუძნებულია შევჩენკოს პოეზიაზე - "ბრმა კობზარ-ბანდურა მოთამაშე" (1850-იანი წლების დასაწყისი), "მუშაკი (ნაიმიჩკა, 1855)".
Ya.P. ბალმაინი. საწყისი „W“ ლექსის „გაიდამაკი“. 1844 წ.
თუმცა, კობზარის ილუსტრაციებზე მუშაობისას, ბაშილოვიც და დე ბალმენიც გვერდით ტოვებენ შევჩენკოს პოეზიის ეთნოგრაფიულ ხასიათს. სიუჟეტების შინაარსს გამოხატავენ თხრობის იმ მომენტების სიმკვეთრით, რაც გვხვდება ლექსებში „კატერინა“, „გაიდამაკი“, „გამალია“ და სხვა მრავალ ლექსში. მრავალი სცენის კონკრეტულობა და აღწერითობა მჭიდრო კავშირშია იმ ფაქტთან, რომ თავად ტექსტი შეიცავს თითქმის ვიზუალურ სურათებს. და თუ ტრუტოვსკი ნაიმიჩკაში ძირითადად დაინტერესებულია წეს-ჩვეულებებისა და ზნე-ჩვეულებების დეტალების ხელახალი შექმნის შესაძლებლობით, პოემის სისრულით ყოველდღიური სცენებითა და ეთნოგრაფიული აღწერებით, მაშინ დე ბალმენი და ბაშილოვი იზიდავს ამა თუ იმ ეპიზოდის დრამას, ფსიქოლოგიურს. გამოსახულების ექსპრესიულობა, თანაგრძნობა ჩვეულებრივი ადამიანის მიმართ.
პეიზაჟი სახლით. 1844 წ.
კობზარის გამოსახულება გადის ილუსტრატორებში (ისევე როგორც შევჩენკოს) ლექსების მთელ პირველ ნაწილში, სათაურის შესაბამისი. თავად პოეტი არის „კობზარი“ და მისი პორტრეტი ხსნის წიგნს (შმუტიტულ). შემდეგ „პერებენდას“ შესავალში ჩნდება მუხლებზე მჯდომი და მოწყალების მთხოვნელი ბრმა კობზარის გამოსახულება; მოგვიანებით - „კატერინას“ ბოლო V თავის შესავალში, თავში და დასასრულში; და ასევე "ტარასის ღამის" დასასრულში და ლექსის "გაიდამაკის" შესავალში - ისევ პოეტის ნიღაბში.
დეკორატიული ფესვები ფოთლებით.
მთავრდება ლექსის მეორე თავი „კატერინა“. 1844 წ.
ბაშილოვმა და ნაწილობრივ დე ბალმენმა გადაჭრეს ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი მხატვრული და ფიგურალური ამოცანა, რომელიც მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის ილუსტრაციას აწყდებოდა, „გაანაწილეს“ ერთი თემა დროში თანმიმდევრული სცენებისა და ეპიზოდების მთელ სერიაში. ეს ძალზე მნიშვნელოვანია, ვინაიდან 40-იანი წლების სხვა ილუსტრატორებიც (ჟუკოვსკი, კოვრიგინი, გაგარინი, აგინი) ამ გზას გაჰყვნენ. ვ.ფ. ტიმა, მაგალითად, 40-იანი წლების დასაწყისში („ქალბატონი კურდუკოვას შეგრძნებები და შენიშვნები“ IP Myatlev, 1840-1843; „ჩვენი, კოპირებული ბუნებიდან რუსების მიერ“, 1841-1842; „რუსული ზნეობის სურათები“, 1842- 1843; "ფოთოლი საერო ხალხისთვის", 1843) "ნახატის სიუჟეტური მხარე საინტერესოა მხოლოდ იმდენად, რამდენადაც მან ხელი შეუწყო გამოსახულების ცოცხალი და პირდაპირი დახასიათების შექმნას."
საწყისი „S“ ლექსისთვის „კატერინა“. 1844 წ.
ტიმი ბაშილოვისა და დე ბალმენისგან განსხვავებით თავს არიდებს მოვლენით სავსე, დეტალური ნარატიული სცენების ასახვას. 1940-იანი წლების პირველი ნახევრის საილუსტრაციო გრაფიკაში (აგინიმდე), განსაკუთრებით ტიმის ნახატებში, ხშირად ავტორის მიერ გაკეთებული შენიშვნა, მისი ენის ცურვა საბაბი იყო ილუსტრატორის მსგავსი „სრიალისთვის“. , რომელიც წარმოადგენს საყოფაცხოვრებო დეტალის ჩანახატს, ამა თუ იმ ტიპის ცოცხალ ჩანახატს. როგორც კ.ს. კუზმინსკი: „ლიტერატურული ილუსტრაცია 40-იანი წლების შუა ხანებამდე იშვიათი და შემთხვევითი მოვლენა იყო“. მიუხედავად ამისა, 1840-იან წლებში გამოსახულება უფრო და უფრო თამაშობს არა მხოლოდ კონკრეტულ ნაკვეთზე მიმაგრებული „სურათის“ როლს, ის აქტიურ მონაწილეობას იღებს ვერბალური მხატვრული გამოსახულების გამჟღავნებაში. არსებითად „ილუსტრაციის“ ცნება ამ პერიოდში სიცოცხლისა და გავრცელების უფლებას იძენს. დამახასიათებელია, რომ 1940-იან წლებში როგორც ლიტერატურულ ნარკვევს, ასევე ფელეტონს და სტატიას ახალი ტექნიკური გამოგონების შესახებ ეწოდა ილუსტრაცია ამ სიტყვის ფართო გაგებით. შემთხვევითი არ არის, რომ 40-იანი წლების შუა ხანებში ამ უნივერსალური ტიპის პერიოდული გამოცემა გამოჩნდა სახელწოდებით "ილუსტრაცია". მაგრამ მჭლე, ამ კონცეფციის განმარტებით, კრიტიკოსი და პუბლიცისტი ვ.ნ. მაიკოვი თავის უცხო სიტყვების ჯიბის ლექსიკონში წერს, რომ ეს არის „წიგნების გამოცემა ნახატებით, რომლებიც ხსნის ტექსტს. ეს ნახატები ან შესრულებულია სპეციალურად ცალკეულ ფურცლებზე და თან ერთვის ესეს, ან იბეჭდება ტექსტთან დაკავშირებით. ბაშილოვისა და დე ბალმენის ილუსტრაციები ეფუძნება 1840-იანი წლების ყველა რეალისტური წიგნის გრაფიკის ყველაზე მნიშვნელოვან პრინციპს - ცხოვრებაზე უშუალო დაკვირვებას, გარემომცველი რეალობის ასახვას. სწორედ ამ გზაზე წავიდა 1940-იანი წლების მეორე ნახევრის მრავალი წამყვანი გრაფიკოსი, მათ შორის გ.გაგარინი სოლოგუბის ტარანტასის ილუსტრაციებში და ა.აგინი გოგოლის მკვდარი სულების ნახატებში. ტექსტის შემდგომი მეთოდი გაჩნდა იმის გამო, რომ იგი დაეხმარა მხატვრებს ლიტერატურის შემეცნებითი შესაძლებლობების გამოყენებაში და ამით ხელი შეუწყო მთელი რუსული კულტურისთვის ცხოვრების მიერ წამოყენებული ამოცანების გადაჭრას. 1846 წლის რუსული ლიტერატურის ყოველწლიურ მიმოხილვაში, რომელიც აფასებდა განვითარებადი "ბუნებრივი სკოლის" მნიშვნელობას, ბელინსკი წერდა: "თუ ჩვენ გვეკითხებოდნენ, რა არის თანამედროვე რუსული ლიტერატურის გამორჩეული ხასიათი, ჩვენ ვუპასუხებდით: უფრო და უფრო მჭიდრო დაახლოება ცხოვრებასთან. , რეალობასთან, უფრო და უფრო უახლოვდება სიმწიფესა და ვაჟკაცობას. კრიტიკოსის ეს ცნობილი პოზიცია შეიძლება მივაწეროთ ჩვენთვის საინტერესო სახვითი ხელოვნების სფეროს. ლიტერატურის გავლენით წიგნის გრაფიკაც მიუახლოვდა გარემომცველ რეალობას, გამდიდრდა სოციალურად მნიშვნელოვანი შინაარსით და უფრო და უფრო ხელმისაწვდომი გახდა. იმავე ბელინსკის ჩვენებით, ჩნდება მრავალი ილუსტრირებული პუბლიკაცია, რომელიც ცდილობს "რუსული ხელოვნების შერწყმას რუსულ ლიტერატურასთან". კრებულის „პეტერბურგის ფიზიოლოგია“ წინასიტყვაობაში კრიტიკოსი აღნიშნავს ნარკვევების გაზრდილ საჭიროებას, „რომლებიც რუსეთს და მის დიდ მოსახლეობას გააცნობს მოგზაურობის, მოგზაურობის, ესეების, მოთხრობების, აღწერილობების სახით“, და ამიტომ ხედავს „ წიგნის შემდგენელთა ამაოება“, შემდეგ არიან მწერლები და მხატვრები „ზუსტი დაკვირვების“ და „მეტ-ნაკლებად სწორი შეხედულების“ გამოხატვისას იმ საკითხზე, რომლის დახატვაც მათ აიღეს. ამ პუბლიკაციებს, მისი თქმით, ექო გამოეხმაურა თანამემამულეების სამშობლოს სიყვარული, მრავალფეროვანი და საზრდო კითხვისადმი ზოგადი მიდრეკილება. შევჩენკოს ნამუშევრების გრაფიკულ ინტერპრეტაციაზე მუშაობამ მოითხოვა ბაშილოვისა და დე ბალმენისგან თავიანთი დამოკიდებულების გამოხატვა არა მხოლოდ მხატვრული, არამედ საზოგადოებრივი პოზიციებიდანაც. და ეს ამოცანა მათ წარმატებით გადაჭრეს. მხატვრებმა აჩვენეს არა მხოლოდ მასალის ცოდნა, არამედ მათი შეხედულებების სიგანე. ეს იყო ცხოვრებისეული მასალა, რამაც შესაძლებელი გახადა ძმებისთვის თანამედროვე რეალობის ჭეშმარიტი სურათების მიცემა. მათი წარმატება მით უფრო მნიშვნელოვანია, რომ ამ შემთხვევაში და ამ პერიოდში ბაშილოვს და დე ბალმენს არ ჰყოლიათ წინამორბედები შევჩენკოს პოეზიის ილუსტრირებაში, გარდა შტერნბერგის უკვე ნახსენები ნახატისა. მხატვრებმა ძალიან წარმატებით გაართვეს თავი ზოგად ამოცანას ნებისმიერი ლიტერატურული ნაწარმოების ილუსტრატორების წინაშე - გამოხატონ პოეზიის არსი და ეპოქა, მიმდინარე სიუჟეტური მოქმედების მნიშვნელობა, რომელიც ამ ვიზუალურ მასალაში ემთხვევა ავტორის მთავარ იდეას. - პოეტი. მართალია, ამ ნამუშევარმა დღის სინათლე ვერ დაინახა და ვერ იმოქმედა ვიზუალურ ხელოვნებაში ახალი ფორმების განვითარებაზე, მაგრამ კიდევ ერთხელ დაადასტურა, რომ ილუსტრაცია და მთლიანობაში მთელი დემოკრატიული ხელოვნება ამ მიმართულებით ვითარდება. ამდენად, ზოგიერთი ზოგადი დასკვნის გაკეთება შეიძლება. ბაშილოვის, დე ბალმენის, გაგარინის, აგინის, ჟუკოვსკის და სხვა მხატვრების 40-იანი წლების საილუსტრაციო გრაფიკა გამდიდრებულია ახალი, აქამდე უცნობი რეალისტური მიღწევებით. ჩნდება გარკვეული მხატვრული მიმართულება, რომელიც ეფუძნება მის ნამუშევრებს ახალ შემოქმედებით პრინციპებზე. ლიტერატურის ნაწარმოებების ილუსტრირება, მხატვრები, მწერლის მიმდევრობით, ყურადღებას ამახვილებენ ყოველდღიურობის ჭეშმარიტი, ყოველგვარი იდეალიზაციისგან დაცლილი ესკიზების შექმნაზე. ჩნდება ტექსტის ინტერპრეტაციის ახალი მეთოდი, რომელიც ეფუძნება ილუსტრატორების მიმართვას რეალობაზე, მის ფხიზელ ანალიზზე. განიცადა ამ დროის რუსული ლიტერატურის ნაყოფიერი გავლენა, 40-იანი წლების ილუსტრაცია გამდიდრდა ახალი სასიცოცხლო შინაარსით, თემატიკით დემოკრატიული. თითოეულ წამყვან ოსტატს ჰქონდა საკუთარი შემოქმედებითი იმიჯი, ზოგჯერ მათი პოლიტიკური მრწამსი განსხვავებული იყო, მაგრამ ყველა მათგანი (ბაშილოვისა და დე ბალმენის ჩათვლით) მოქმედებდა როგორც ერთი შემოქმედებითი ძალა, ხელს უწყობდა "ხელოვნების ცხოვრებასთან დაახლოებას". 40-იანი წლების მეორე ნახევრიდან ნახატები გახდა არა მხოლოდ სასურველი თანმხლები მრავალი ილუსტრირებული პუბლიკაციისთვის (როგორიცაა "პეტერბურგის ფიზიოლოგია", "პეტერბურგის კრებული", "ილუსტრაცია"), არამედ მათი აუცილებელი დამატება ჭეშმარიტი და დაუოკებელი ჩვენებით. ცხოვრების სოციალური ფენომენების შესახებ. ამას სრულად აცნობიერებენ იმ წლების რუსული კულტურის წამყვანი მოღვაწეები. მხატვარი გამოდის მწერლის აქტიური თანაშემწე, რომელსაც თავისი ხელოვნების საშუალებით შეუძლია შეავსოს მხატვრულ ტექსტში წარმოდგენილი ნახატები. ნეკრასოვმა ძალიან ზუსტად განსაზღვრა ეს დრო: „ჩვენი ცხოვრება მის ყველა ფაზაში არის ამოუწურავი წყარო დამკვირვებლისა და მხატვრისთვის; რასაც ერთი ვერ ამჩნევს ცოცხალ სიტყვაში, მეორე დაასრულებს ფანქრით, სწორ გამოსახულებაში. სტატიის ავტორი: კოლცოვა ლ.ა.
ტარას გრიგორიევიჩ შევჩენკო
KOBZAR
თარგმნა რუსი მწერლების მიერ:
ნ.ვ.ბერგი, ი.ა.ბუნინა, ი.ა.ბელუსოვა, ფ.ტ. გავრილოვა, ი.ვ.გერბელი,
ვ.ა.გილიაროვსკი, ე.პ.გოსლავსკი, ნ.ნ.გოლოვანოვი, ს.დ.დროჟჟინი,
ვ.ვ.კრესტოვსკი, პ.მ.კოვალევსკი, ა.ა.კორინფსკი, ლ.ა.მეი,
M. I. Mikhailov, S. A. Musin-Pushkin, A. A. Monastyrsky, A. N. Pleshcheev, N. L. Pushkareva, I. D. Radionova, I. Z. Surikova, P. A. Tuluba, A. Shkadfa და სხვები.
1814 წლის 25 თებერვალს კიევის პროვინციის ზვენიგოროდის რაიონის სოფელ მორინცახში მომავალი ცნობილი უკრაინელი პოეტის ტარასის ვაჟი დაიბადა ყმა გლეხის მემამულე ენგელჰარდტის, გრიგორი შევჩენკოს ოჯახში. ტარასი გრიგოლის მესამე შვილი იყო: - პირველი იყო ვაჟი ნიკიტა, მეორე კი ქალიშვილი კატერინა. ტარასის დაბადებიდან მალევე მამამისი სოფელში გადავიდა საცხოვრებლად. კირილოვკა, იგივე უბანი, სადაც გავიდა მომავალი პოეტის პირველი ჩვილობა; ამის საფუძველზე, ტ.გ.შევჩენკო თავის ცნობილ ავტობიოგრაფიაში, რომელიც დაწერილია ჟურნალის "სახალხო კითხვის" რედაქტორის ა.ა.ობოლენსკის თხოვნით, კირილოვკას თავის სამშობლოს უწოდებს.
როგორ გაიარა ტ.გ.შევჩენკოს ბავშვობა, ამის აღწერას ვპოულობთ მის ერთ-ერთ ნაწერში დიდ რუსულ ენაზე. ასე იხსენებს ის ბავშვობას:
„ჩემ წინ არის ჩვენი ღარიბი, ძველი, თეთრი ქოხი, ჩაბნელებული ჩალის სახურავით და შავი „კვამლით“ და ქოხის მახლობლად „პრიჩკამდე“, ვაშლის ხე წითელგვერდა ვაშლებით და ვაშლის ხის ირგვლივ. ყვავილების ბაღი, ჩემი დაუვიწყარი დის საყვარელი, ჩემი პაციენტი, ჩემი ნაზი ძიძა. და ჭიშკართან არის ძველი გაშლილი ტირიფი გამხმარი ზევით, ხოლო ტირიფის უკან არის "კლონი" (პურის ფარდული), ხოლო "კლონის" უკან ბაღი წავა ფერდობის გასწვრივ, ხოლო ბაღის უკან - " ლევადა“ (თივის დამზადება), - ხოლო „ლევადას“ უკან - ხეობა, ხეობაში კი წყნარი, ძლივს დრტვინვა, ტირიფებითა და ვიბურნუმით შემოსილი ნაკადი, გახვეული ფართოფოთლიანი, მუქი მწვანე ბურდოებით. და ამ ნაკადში ბანაობს კუბური ქერა ბიჭი; ბანაობის შემდეგ დარბის დაჩრდილულ ბაღში, ვარდება პირველი მსხლის ქვეშ და იძინებს... გაღვიძებისთანავე უყურებს მოპირდაპირე მთას და ფიქრობს: რა არის იქ, მთას იქით?... უნდა იყოს რკინის სვეტები, რომლებიც მხარი დაუჭირე ცას! .. "
„და ეს ქერა ბიჭი (არავინ, გარდა მოთხრობის ავტორის, ტარას გრიგოროვიჩისა) მივიდა რკინის სვეტებთან, დადიოდა დიდხანს, დაღამებამდე და მოვიდა, არ იცოდა სად; საბედნიეროდ, ჩუმაკებს წააწყდა და სახლში მიიყვანა... სახლში რომ მივედი, ჩემთან უფროსმა და (შევჩენკო განაგრძობს ამბავს) მომიახლოვდა, ხელებში ჩამკიდა, ეზოში გამიყვანა და წრეში დამსვა. "ვახშამი" (ვახშამი), ამბობს: "დაჯექი ვახშამზე, მაწანწალა". "საღამოს შემდეგ ჩემმა დამ წამიყვანა საწოლში, დამაწვინა, გადამხვია და მაკოცა" ...
ეს მოგონებები პოეტის 5-6 წლის ასაკს ეხება. როგორც ჩანს, აქ ტარას გრიგოროვიჩი დიდი სიყვარულით იხსენებს თავის დას და სიტყვას არ ამბობს დედაზე. როგორ ავხსნათ ეს გარემოება? ჩვენი აზრით, ეს ძალიან მარტივია: დედა, „მარადიული მუშა“, მისი ოჯახის მუშა, ვერ ზრუნავდა შვილებზე, რომლებიც ტარასის შემდეგ კიდევ ორი ჰყავდა - ირინა და ოსიპი. ბავშვები საკუთარ თავზე დარჩნენ: უფროსი დები უმცროსი ძმების ძიძებად ასრულებდნენ.
1823 წელს შევჩენკოს დედა გარდაიცვალა; იმ წლიდან დიდი ცვლილება მოხდა პატარა ტარასის ცხოვრებაში: დასრულდა უდარდელი ბავშვობა, დაიწყო ცხოვრება სავსე გაჭირვებით, გაჭირვებით და უბედურებით, რომლებიც პოეტს სიცოცხლის ბოლო დღეებამდე არ დაუტოვებია.
შევჩენკოს მამას, რომელსაც 5 შვილი ჰყავდა ხელში, ოჯახს ქალის გარეშე ვერ მართავდა და პირველი ცოლის გარდაცვალებიდან მალევე მეორედ დაქორწინდა ქვრივს შვილებთან ერთად. იყო ჩხუბი; - დედინაცვალს სძულდა ტარასი შვილებისადმი მტრული დამოკიდებულების გამო, საიდუმლოებისა და სიჯიუტის გამო, მაგრამ მამამ არ შეწყვიტა ზრუნვა დედის გარეშე დარჩენილ ობლებზე: არ სურდა, რომ მისი შვილები წერა-კითხვის უცოდინარი ყოფილიყვნენ, გრიგორი შევჩენკომ გაგზავნა პატარა ტარასი. სწავლა ვაჭარ გუბსკისთან.
დიპლომი ბიჭს მაშინვე გადაეცა, მაგრამ თავისუფლებისმოყვარე ბავშვის გაუთავებელმა ხუმრობამ და ხუმრობამ ხელი შეუშალა სწავლაში წარმატებას. გარდა ამისა, ეს სწავლება შეწყდა სამწუხარო ვითარების გამო: გრიგორი შევჩენკო გარდაიცვალა, როდესაც მისი ვაჟი ტარასი მხოლოდ 11 წლის იყო. მომაკვდავმა გრიგორი შევჩენკომ პირველი ცოლისგან ობლად დატოვა შვილები და ახლა უნდოდა მათთვის რაღაცით მიეწოდებინა; როცა „გლეხის სიგამხდრე“ გაყოფის დროს ტარასს მოჰყვა ჯერი, გრიგოლმა თქვა: „შვილო ტარასს არაფერი სჭირს ჩემი შინიდან; ის არ იქნება რაიმე სახის ადამიანი: ან რაღაც ძალიან კარგი გამოვა მისგან, ან დიდი ნაძირალა ”...
ქმრის გარდაცვალების შემდეგ დედინაცვალი, რათა სახლში ზედმეტი პირი მოეშორებინა, რათა არ ენახა მომაბეზრებელი ბავშვი, ცდილობდა ტარასს სახლიდან გაეყიდა: მას რაღაც საქმე უპოვია - ნახირი. კირილოვი გლეხების ღორები და ხბოები. შავი პურის ნაჭერი წიაღში, მათრახით ხელში ბიჭი მთელ დღეებს ატარებდა საძოვარში, სტეპში, სადაც მხოლოდ „საფლავებია“ – ბორცვები „დადგეს და შეაჯამე“. ტარას უყვარდა ეს ჩუმი „საფლავები“; - ბალახზე წევს, პატარა ხელებით თავს უყრის და ლურჯ მანძილს შორს იყურება. ვინ იცის - იქნებ თავისუფალი სტეპების ეს მშობლიური ნახატები იმდენად მკვეთრად იყო ჩაბეჭდილი ბავშვების ტვინში, რომ შემდეგ ისინი ამოცურეს, მშვენიერი ლექსებით დაიღვარა პოეტის შემოქმედებითი მოღვაწეობის პერიოდში ...
მაგრამ ახლა დადგა ზამთარი; - ტარასი ისევ უმუშევროდ დარჩა, ისევ დედინაცვალს მოუწია დაფიქრება რა გაეკეთებინა საძულველ დედინაცვალს; სახლიდან გაყვანის მიზნით, მან შეგირდად მიიყვანა სექსტონ ბუგორსკისთან, სადაც ტარასი კვლავ დაჯდა საათების წიგნსა და ფსალტერში; შემდეგ იგი წავიდა მღვდელ ნესტეროვსკისთან, სადაც ისწავლა წერა... როგორი მასწავლებელი იყო ბუგორსკი, შეიძლება ვიმსჯელოთ იმით, რაც მოგვიანებით თავად პოეტმა დაწერა თავის მემუარებში: „ჩემი ბავშვური გული შეურაცხყოფილი იყო დესპოტური სემინარიების ამ შთამომავლობამ მილიონი ჯერ და მე როგორ მოთმინებიდან გამოყვანილი დაუცველები მთავრდებიან შურისძიებით და გაქცევით.
”ერთხელ რომ ვიპოვე იგი უგრძნობლად მთვრალი, მე გამოვიყენე მის წინააღმდეგ მისი იარაღი - ჯოხები და, რამდენადაც ჩემი ბავშვური ძალა საკმარისი იყო, გადავუხადე მას ყველა სისასტიკე” ...
შევჩენკო თავიდან იმალებოდა ბაღებში, სადაც დებმა საჭმელი მიიტანეს; შემდეგ ტარასი გაიქცა ლისიანკაში დიაკონთან, რომელიც დაკავებული იყო "მხატვრობით", ანუ მხატვარი იყო. ხატვისადმი გატაცება უკვე ამ დროს გაიღვიძა შევჩენკოს; მაგრამ ტარასს მხოლოდ 4 დღე შეეძლო გაუძლო დიაკონთან - „ხელოვანთან“, რომელიც არაფრით არ განსხვავდებოდა ყოფილი მასწავლებლებისგან სწავლების მეთოდებით. ჯერ შევჩენკო გაემგზავრა სტებლოვში (კანევსკის რაიონი), შემდეგ კი ტარასოვკაში სექსტონში - "ქირომანტიაში", მაგრამ ამ უკანასკნელმა მენტორმა მომავალი პოეტი არაფრის ქმედუუნაროდ მიიჩნია და თავისგან მოიშორა.
სად უნდა წასულიყო საწყალი ობოლი? დაბრუნდა მშობლიურ სოფელში; - სხვაგან წასასვლელი არსად ჩანდა? მან გადაწყვიტა კვლავ შეეწყო ძველი სამუშაო – ღორებისა და ხბოების მწყემსვა.
შევჩენკოს უფროს ძმას, ნიკიტას, სურდა ტარასი ესწავლებინა საოჯახო მეურნეობა, მაგრამ ტარასის მოძრავი ბუნება არ ემსგავსებოდა ამ მძიმე და მუდმივ შრომას - და მან კვლავ დატოვა მშობლიური სოფელი და დასახლდა სოფელ ხლებნოვსკიში, რომელიც ცნობილია "მხატვრებით". ხლებნოვის ერთ-ერთმა "მხატვარმა" ორი კვირა შეინახა, მაგრამ ვეღარ გაბედა მისი შენარჩუნება: ყმის ბიჭს შვებულების მოწმობა არ ჰქონდა. სწორედ ამ მტკიცებულებისთვის ურჩიეს "მხატვარ-მფლობელს" ტარასს ენგელჰარდტის მამულების მენეჯერთან, დიმიტრენკოსთან წასვლა; შევჩენკო მასთან წავიდა; მაგრამ მენეჯერმა ხლებნოვსკიში ბინადრობის მოწმობის ნაცვლად, 15 წლის მოზარდის სისწრაფე შენიშნა, ეზოს მსახურთა შორის დატოვა. ეს მოხდა 1829 წელს და სწორედ ამ დროს ენგელჰარდს სჭირდებოდა სხვადასხვა საყოფაცხოვრებო ხალხი, რომლებიც მან მენეჯერს უბრძანა თავისი ყმებიდან გადაბირება. დიმიტრენკომ შეკრიბა ათამდე ბიჭი, მათ შორის შევჩენკო; სანამ მათ ვილნაში ოსტატთან გაგზავნიდნენ, მენეჯერმა მათ ჯერ ტესტის სახით მოათავსა სხვადასხვა თანამდებობაზე. შევჩენკო სამზარეულოში შევიდა და უფროსის საჭმელში დახმარება დაიწყო; მისი მოვალეობა იყო შეშის ტარება, ქოთნების გაწმენდა და ფერდობების გატარება. მაგრამ ხატვის გატაცებამ შევჩენკოს არ დაუტოვებია ამ ნაწარმოების შუაგულშიც კი: ბაღის შორეულ კუთხეში მან მოაწყო რაღაც ხელოვნების გალერეა, დაკიდა ნახატები კვანძებში და თავისუფალ მომენტში წავიდა იქ ასლების გადასაწერად. მათგან ფანქრით. თუ „ხელოვანის“ არყოფნა მთავარმა მზარეულმა შეამჩნია, მაშინ „მხატვარი“ გარდაუვალი საყვედური მიიღო.
ეზოების გამოცდის შემდეგ დიმიტრენკომ ისინი ვილნაში გაგზავნა სახელების სიით, რომელშიც შედიოდა თითოეულის შესაძლებლობები და თვისებები. მომავალ პოეტს აღნიშნეს - "ოთახის მხატვრისთვის შესაფერისი".
თუმცა, ამ მოწმობას ვილნაში ყურადღება არ მიაქციეს და შევჩენკო "ოთახის კაზაკად" შეიყვანეს, რომლის ოკუპაცია შედგებოდა წინა ოთახებში მუდმივ ყოფნაში, მილის მიცემაში და ა.შ. მაგრამ აქაც მხატვარი ატყდა: შევჩენკომ ყველაფერი დააკოპირა, როგორც კი დრო და ადგილი იპოვა.
ბარინი ამ დროს მოგზაურობდა რუსეთში; შევჩენკო მას გაჰყვა, როგორც განუყოფელი კაზაკი. ერთი წელი გავიდა; ოსტატმა, შესაძლოა, შეამჩნია შევჩენკოს მიდრეკილება ხელოვნებისადმი და ვარშავაში ყოფნისას იგი მეცნიერებას გადასცა ოთახის მხატვარს, მაგრამ ამ უკანასკნელმა, მხოლოდ ჭერისა და კედლების მოხატვის ხელოვნებას ფლობდა, შენიშნა სტუდენტის არაჩვეულებრივი შესაძლებლობები და ეს გამოაცხადა. ოსტატს ურჩია შევჩენკო გადაეცა იმ დროს ცნობილ პორტრეტ მხატვარ ლუმპის. ენგელჰარდტმა, საკუთარი კარგი მხატვრის ყოლის იმედით, მიიღო რჩევა და "კაზაკი" გარდაიქმნა: ისინი ასუფთავებდნენ, გარეცხეს, ჩაიცვეს და უბრძანეს გაკვეთილებზე წასვლა, რაც, თუმცა, დიდხანს არ გაგრძელებულა: აჯანყების დღესთან დაკავშირებით. პოლონეთში, ენგელჰარდტი გაემგზავრა პეტერბურგში და მთელ მის ოჯახს უბრძანა იქ გაგზავნა ეტაპობრივად; ეს ტექნიკა აიხსნება იმით, რომ მიწის მესაკუთრეს არ სურდა ფულის დახარჯვა ხალხის მიწოდებაზე და, სხვათა შორის, იმისთვის, რომ გარანტირებული ყოფილიყო გზიდან გაქცევისგან.
პეტერბურგში ჩასვლისთანავე ენგელჰარდტმა არ მიატოვა განზრახვა შევჩენკოსგან „თავისი“ მხატვარი გაეკეთებინა და 4 წლით გადასცა მხატვარ შირიაევს. შევჩენკოს ეს ახალი მასწავლებელი სწავლებაში ზუსტად იგივე მეთოდებს იყენებდა, როგორც მისი წინა მენტორები - ეს არის დიაკონ-სპარტანელი, დიაკონი - "მხატვარი" და მეორე დიაკონი - "ქირომანტიკოსი".
"მიუხედავად მისი სამმაგი გენიოსის ყველა ჩაგვრისა, - წერს შევჩენკო, - შემოდგომის ნათელ ღამეებში მე გავრბოდი საზაფხულო ბაღში ქანდაკებებიდან დასახატავად". ამ დროს შევჩენკომ გაიცნო მხატვარი - თანამემამულე, ივან მაქსიმოვიჩ სოშენკო ... I. M. სოშენკო მოგვითხრობს ტარას გრიგოროვიჩთან გაცნობის შესახებ: ”როდესაც ვიყავი” თაბაშირის თავებში”, თუ არა, როგორც ჩანს” ფიგურებში”, არა 1935 წელს, ან თუნდაც 1936 წელს, ჩემთან ერთად აკადემიაში მოვიდა შირიაევის შვაგერი. მისგან გავიგე, რომ მის სიძეს ჩემი თანამემამულე შევჩენკო ბიჭი ჰყავდა, რომლის შესახებაც ოლშანაში რაღაც გავიგე, როცა პირველ მასწავლებელთან, პრევლოცკისთან ვცხოვრობდი. კატეგორიულად მოვითხოვე. ნათესავი შირიაევი ჩემს ბინაში თანამემამულე გაგზავნოს. მას შემდეგ რაც შეიტყო ჩემი მისი გაცნობის სურვილი, ტარასმა მეორე დღეს, კვირას, იპოვა ჩემი ბინა ვასილიევსკის კუნძულის მე-4 ხაზზე და მოვიდა ჩემთან ასეთი სახით: მას ეცვა ცხიმიანი ტიისფერი კაბა; მისი პერანგი და შარვალი, სქელი სოფლის თეთრეულისგან, შეღებილი იყო საღებავით; ფეხშიშველი, „შენიღბული“ და ქუდის გარეშე. მორცხვი და მორცხვი იყო.
მასში პირველივე დღიდან შევნიშნე ხატვის სწავლის ძლიერი სურვილი. მან დაიწყო ჩემთან სტუმრობა, არც ერთი დღესასწაული არ გამოტოვა. ასეთი ვიზიტების დროს, ტარასმა მოხვედრა და სტარტები მომცა რამდენიმე ეპიზოდი თავისი წარსულიდან და თითქმის ყოველთვის ამთავრებდა თავის ისტორიებს ბედის დრტვინვით...“
სოშენკოს შეეხო ახალგაზრდა თანამემამულის ბედი და მთელი გულით სურდა მისი დახმარება. უპირველეს ყოვლისა, კონსულტაცია გაუწია თავის ნაცნობს, ცნობილ პატარა რუს მწერალს ე.გრებენკას. გრებენკა გულითადად ეპყრობოდა ტარას გრიგოროვიჩს: ეხმარებოდა რჩევითაც და ფულითაც; მისცა მას თავისი ბიბლიოთეკიდან წასაკითხი წიგნები. მაგრამ სოშენკო არ დაკმაყოფილდა ამ პირველი ნაბიჯით შევჩენკოს ბედის შესამსუბუქებლად: მან თხოვნით მიმართა აკადემიის მდივანს, გრიგოროვიჩს, გადაერჩინა ნიჭიერი ახალგაზრდა მხატვარი შირიაევის მძიმე მდგომარეობისგან.
ამ დროს ტარას გრიგოროვიჩი გრებენკას მეშვეობით შეხვდა სასამართლოს მხატვარ ვენეციანოვს, რომელმაც გრიგოროვიჩის თხოვნით შევჩენკო გააცნო ვ.ა.ჟუკოვსკის. შეიძლება ვიმსჯელოთ, როგორ იმოქმედა ამ ნაცნობებმა ახალგაზრდაზე. ჟუკოვსკიმ, დამწყები მხატვრის უკეთ გაცნობის სურვილით, ჰკითხა მას თემა: მხატვრის ცხოვრების აღწერა. როგორ დააკმაყოფილა შევჩენკომ ჟუკოვსკის სურვილი უცნობია. ცნობილია მხოლოდ ის, რომ იმ დროიდან გლეხთა სუვერენული განმათავისუფლებლის აღმზრდელმა დაიწყო მძიმე შრომა ყმის ავტორის გამოსასყიდად.
და შირიაევის ცხოვრება შევჩენკოსთვის ჩვეულ რეჟიმში გაგრძელდა; პოზიცია არ შეცვლილა. მთელი დღე მუშაობდა სახელოსნოში, შევჩენკოს უყვარდა საზაფხულო ბაღში წასვლა გვიან საღამოს ან ღამით, ქანდაკებების მონახაზების დახატვა ან თავისუფლებაზე ოცნება.
იმავე საზაფხულო ბაღში დაიწყო მისი პირველი ლიტერატურული ექსპერიმენტები. ”მკაცრი უკრაინელი მუზა, - ამბობს ის, - დიდი ხნის განმავლობაში გაურბოდა ჩემს გემოვნებას, გარყვნილი ცხოვრებით სკოლაში, მიწის მესაკუთრის დარბაზში, სასტუმროებში და ქალაქის ბინებში. მაგრამ როცა თავისუფლების წინათგრძნობამ საცოდავი მამის შიშის ქვეშ გატარებული ბავშვობის პირველი წლების სიწმინდე ჩემს გრძნობებს დაუბრუნა, იგი მისი წყალობით ჩამეხუტა და ჩამეხუტა უცხო მხარეზე "...
შევჩენკოს სანუკვარი ოცნება აკადემიაში მოხვედრა იყო; ენგელჰარდტი, რომელიც ნიჭიერი ხელოვანის ყოლის მიზანს მისდევდა, ამ სურვილის წინააღმდეგი არ იყო, მაგრამ იმ დროს აკადემიაში შესვლა ყმებისთვის დაკეტილი იყო; შევჩენკო შუა გზაზე დარჩა; განადგურდა სანუკვარი ოცნებები; ბატონობის შევიწროება კიდევ უფრო მძიმედ დაეცა მის მგრძნობიარე სულზე და როდესაც შეიტყო, რომ მათ, ვინც აიღო მისი ბატონობისგან განთავისუფლების საქმე, ისეთი გავლენიანი ადამიანებიც კი, როგორებიც იყვნენ ჟუკოვსკი და ვიელგორსკი, ვერაფერს გააკეთებდნენ ჯიუტ მიწის მესაკუთრეს, ცუდმა გრძნობამ გაიღვიძა გულში, პოეტის ძალიან მტკივნეული გული და გაღიზიანების მომენტში მან სასტიკად დაიფიცა, რომ შური იძია თავის ბატონზე. ეს იყო სოშენკას ბინაში: ამ უკანასკნელმა, მეგობრის ასეთი განწყობის დანახვისას, ძალიან შეშფოთდა მასზე, გააცნობიერა, რომ ასეთ მომენტებში ადამიანს ყველაფრის უნარი აქვს ...
სოშენკო მივიდა შირიაევთან და ევედრებოდა, შევჩენკოს მიეცეს ერთი თვის შვებულება, რათა ხელოვნების წახალისების საზოგადოების დარბაზში წასულიყო ფერწერის შესასწავლად. შირიაევი დათანხმდა; მაგრამ მჩაგვრელმა სახელმწიფომ პოეტი არ მიატოვა. ვ.ა.ჟუკოვსკიმ შემთხვევით შეიტყო ამის შესახებ და დამამშვიდებელი შენიშვნა გაუგზავნა. რამდენად მადლიერი იყო შევჩენკო ჟუკოვსკის მონაწილეობისთვის და მისდამი გულთბილი დამოკიდებულებისთვის, შეიძლება დავასკვნათ, რომ ტარას გრიგოროვიჩმა ჟუკოვსკის მიერ გაგზავნილი შენიშვნა სალოცავად შეინახა და მუდმივად თან ატარებდა.
თუ ამ ჩანაწერს შეეძლო შევჩენკოს დამშვიდება, მაშინ ის ალბათ რაღაც პოზიტიურს შეიცავდა მის გათავისუფლებაში.
ჟუკოვსკის გარდა, კ.პ.ბრაულოვიც ძალიან აწუხებდა პოეტის გათავისუფლებას; ის თავად წავიდა ენგელჰარდტში, მაგრამ მისი ვიზიტიდან მან წაართვა მხოლოდ რწმენა "რომ ეს ყველაზე დიდი ღორია" და აღარ წავიდა ენგელჰარდტში, არამედ სთხოვა სოშენოკს წასულიყო მასთან. ეს უკანასკნელი, თავის მხრივ, ეხვეწებოდა ვენეციანოვს, როგორც უფრო გავლენიან პიროვნებას, რომელსაც ენგელჰარდტმა პირდაპირ გათიშა: „ჩემი გადამწყვეტი ფასი 2500 მანეთია“.
შემდეგ ბრაულოვმა და ჟუკოვსკიმ გამოიგონეს საშუალება, რომ მიეღოთ „თავისუფლების ფასი“. - ბრაულოვმა აიღო ვალდებულება ჟუკოვსკის პორტრეტის დახატვა და ლატარიაში თამაში, ხოლო შემოსული ფულით შევჩენკოს ყიდვა. შევჩენკო იმ დროს ტიფით დაავადდა და საავადმყოფოში იმყოფებოდა. პორტრეტი მზად იყო; ბილეთები გაყიდულია. სხვათა შორის, ამ გათამაშებაში მონაწილეობა სამეფო ოჯახმაც მიიღო. გათამაშება შედგა და 1838 წლის 22 აპრილს შევჩენკო თავისუფალი გახდა; იმ დროს ის გამოჯანმრთელების გზაზე იყო და არაფერი იცოდა მომხდარის შესახებ. სოშენკოს სურდა დაუყონებლივ ეცნობებინა მეგობარს ასეთი დიდი სიხარული, მაგრამ ექიმმა ურჩია დაელოდებინა, რათა ძლიერმა მღელვარებამ პაციენტის მყიფე ჯანმრთელობა არ დააზიანა. თუმცა, შევჩენკომ შირიაევისგან შეიტყო მისი თავისუფლების შესახებ და როდესაც სოშენკო საავადმყოფოში მივიდა მის მოსანახულებლად, ტარას გრიგოროვიჩმა ჰკითხა მას: "მართალია, რომ გამომასყიდეს?" სოშენკომ უპასუხა: "ჯერჯერობით ეს სიმართლეს ჰგავს". შევჩენკოს ცრემლები წამოუვიდა და დიდხანს ვერ დამშვიდდა.
საავადმყოფოდან წასვლის შემდეგ შევჩენკომ დაიწყო გაკვეთილებზე დასწრება სამხატვრო აკადემიაში. იგი დასახლდა თავის თანამემამულესთან - სოშენოკთან. ბოლოდროინდელი ყმის ცხოვრებაში მომხდარმა ცვლილებამ მას უსაზღვრო სიხარული მიანიჭა. "მე, - წერს შევჩენკო თავის მოგონებებში, - უმნიშვნელო არეულობა, ფრთებით გავფრინდი აკადემიის ჯადოსნურ დარბაზებში და ვსარგებლობდი უდიდესი ხელოვანების მითითებებითა და მეგობრული მინდობილობით".
ამ დროს შევჩენკო ბრაულოვის მეშვეობით გაეცნო საუკეთესო პეტერბურგის სახლებს; ის მოდაში მოვიდა; ცნობისმოყვარეობის ნიშნად მიიწვიეს და საღამოობით დენდივით ჩაცმული დაიწყო სიარული. ”ზოგადად,” ამბობს სოშენკო, ”მას საერო დემონი დაეუფლა” და არაერთხელ უსაყვედურა მას ამის გამო და აიძულა არ დაეკარგა დრო, არამედ საქმეზე გადასულიყო; სოშენკო თავის საქმედ მხოლოდ მხატვრობას თვლიდა. „მე თვითონ ვფიქრობდი, - წერს შევჩენკო 1857 წელს, - რომ მხატვრობა ჩემი მომავალი პროფესიაა და ყოველდღიური პური, მაგრამ ხატვის ღრმა საიდუმლოებების შესწავლის ნაცვლად, ისეთი მასწავლებლის ხელმძღვანელობით, როგორიც არის უკვდავი ბრაულოვი, მე, - ამბობს ის. „მე ვწერდი ლექსებს, რომლებშიც ერთი გროშიც არავინ გადამიხადა და თავისუფლება მაკარგვინა.
”რა გავაკეთე ამ საკურთხეველში (ბრაულოვის სახელოსნოში)? – ეკითხება საკუთარ თავს შევჩენკო და პასუხობს: „უცნაურია იმის ფიქრი, რომ მაშინ მე ვიყავი დაკავებული პატარა რუსული ლექსების შედგენით, რომლებიც შემდეგ ასეთი სიმძიმით დამემართა სულზე. ბრაულოვის საოცარ ნამუშევრებამდე ვფიქრობდი და გულში ჩავიკრა "ბრმა კობზარი" და ჩემი სისხლისმსმელი "გაიდამაკი". მისი დახვეწილი მდიდრული სახელოსნოს ჩრდილში, ისევე როგორც დნეპრის მხურვალე სტეპში, ღარიბი ჰეტმანების მოწამეობრივი ჩრდილები გაბრწყინდა ჩემს წინ. ჩემს წინ გადაჭიმული იყო ბორცვებით მოფენილი სტეპი. ჩემი მშვენიერი, ჩემი საწყალი უკრაინა მთელი თავისი უმანკო, მელანქოლიური სილამაზით აფრიალებდა ჩემს თვალწინ. სულიერ თვალს ვერ ვაშორებდი ამ მშობლიურ, მომხიბვლელ ხიბლს... ზარი - და მეტი არაფერი!..“
ტარას გრიგოროვიჩი სოშენკასთან 4 თვე ცხოვრობდა, შემდეგ მხატვარ მიხაილოვთან დასახლდა.
რაოდენ დიდიც არ უნდა ყოფილიყო საერო ცხოვრების ცდუნება, პოეტმაც არ დაივიწყა საკუთარი თავი: აკადემიური ცხოვრების პირველ წლებში, 1888-1889 წლებში, ტარას გრიგოროვიჩი განსაკუთრებით შრომობდა მის განვითარებაზე; თვითგანათლების ამ მონდომებაში მას დიდი წვლილი მიუძღვით ბრაულოვმა და გრებენკამ. ბრაულოვის ვრცელი ბიბლიოთეკა ღია იყო შევჩენკოსთვის და მასში კითხულობდა რუსი და პოლონელი სიტყვა მხატვრების საუკეთესო ნაწარმოებებს; ამით არ დაკმაყოფილდა, დაესწრო უნივერსიტეტის პროფესორების ლექციას, სწავლობდა ფრანგულს...
შევჩენკოს სანაცნობო წრე გაფართოვდა: ბევრი ნაცნობი მხატვარი იყო, თანამემამულეც იყო... მაგრამ რაც არ უნდა კარგად გრძნობდა თავს შევჩენკო ბატონობისგან განთავისუფლებული, ერთი წუთითაც არ დავიწყებია, რომ მისი ძმები და დები ისევ ყმები იყვნენ. სოფელს წერილებს წერდა, მათ საოჯახო საქმეებში შედიოდა და საერთოდ ზრუნავდა მათ მდგომარეობაზე.
1839 წლის ბოლოს შევჩენკო შეხვდა პ.ი. მარტოსი, რომელიც მასთან მიდიოდა სესიებზე. ამ დროს გრებენკამ გადაწყვიტა შევჩენკოს ლექსების გამოცემა, მაგრამ გამომცემელი არ იყო; მარტოსი დათანხმდა, რომ ასეთი ყოფილიყო და მომდევნო 1840 წელს გამოვიდა შევჩენკოს ლექსების მცირე კრებული პატარა რუსულ დიალექტზე, სახელწოდებით "კობზარი".
უკრაინაში ისინი აღფრთოვანებულები იყვნენ მშობლიური პოეტის ლექსებით და სიხარულით შეხვდნენ კობზარის გამოჩენას. მოხუცმა მწერალმა კვიტკა-ოსნოვიანენკომ, რომელმაც მიიღო კობზარის ასლი, ამის შესახებ მისწერა ავტორს: ”როდესაც მე და ჩემმა მეუღლემ დავიწყეთ კობზარის კითხვა, თავზე თმა აწია, თვალები გამწვანდა და გული რაღაცნაირად მტკივა.. შენი წიგნი გულში ჩავდე; შენი ფიქრები გულზე ეცემა... კარგი! Ძალიან კარგი! მეტის თქმა არ შემიძლია."
1841 წელს ცალკე გამოცემად გამოიცა ლექსი „გაიდამაკი“.
ტარას გრიგოროვიჩის ნამუშევრების ბეჭდვით პირველ გამოჩენას რუსი კრიტიკოსები შეხვდნენ დაცინვით და დაცინვით პატარა რუსული დიალექტისა და ეროვნების მიმართ. ამ მიმოხილვებმა დიდი გავლენა მოახდინა შევჩენკოზე და მან დაიწყო რუსულად წერა; რამდენადაც ცნობილია, ამ დროს მან დაწერა დრამა „ბრმა მზეთუნახავი“. სოფლის მეგობრები ცდილობდნენ დაერწმუნებინათ პოეტი კრიტიკის ცრუ გაგებაში და უთხრეს, რომ კრიტიკა ცნობს მის ნიჭს, მაგრამ მხოლოდ ენაზე და იმ ფაქტზე, რომ ის არის „მამაკაცი პოეტი“. შევჩენკო დიდხანს ყოყმანობდა და ბოლოს, 1843 წელს, ტარნოვსკისადმი მიწერილ წერილში გამოხატა თავისი თავი:
„ენთუზიასტს მეძახიან, ანუ სულელს, ასე იყოს! ნება მომეცით ვიყო გლეხი პოეტი, თუ მხოლოდ პოეტი; სხვა არაფერი მჭირდება!"
1843 წელს ტარას გრიგოროვიჩი წავიდა სამშობლოში; თავიდან მან გულმოდგინედ დაიწყო შეძლებული მიწის მესაკუთრეთა ბურთებზე დასწრება, რომლებიც დროის უმეტეს ნაწილს ბანქოს თამაშსა და სასმელში ატარებდნენ და მოჩემორდიას საზოგადოებაც კი შექმნეს. შევჩენკო თავიდან ამ „მოჩიმორდებს“ უზიარებდა კომპანიას, მაგრამ მალევე გაუცრუვდა მათ: ყმობა, რომელსაც პოეტი ყოველ ჯერზე ხედავდა, მოწამლა მისი არსებობის წუთები. ჩუჟბინსკი თავის მოგონებებში მოგვითხრობს ძალიან დამახასიათებელ შემთხვევას, რომელიც შეემთხვა შევჩენკოს, როდესაც ის ეწვია გარკვეულ მდიდარ ტაფას. ”ჩვენ მოვედით, - ამბობს ჩუჟბინსკი, - ლანჩზე საკმაოდ ადრე. წინ მსახური სკამზე იწვა. სამწუხაროდ, მისმა ბატონმა კარში გაიხედა და, როცა დაინახა ძიძმა მსახური, თავისი ხელით გააღვიძა, ჩვენი თანდასწრებით არ შერცხვებოდა. ტარას გრიგორიევიჩი გაწითლდა, ქუდი მოიხადა და სახლში წავიდა.
კიდევ ერთი შემთხვევა, პირველის მსგავსი, მოხდა მიწის მესაკუთრე ლუკაშევიჩთან:
ერთხელ, მკაცრ ზამთარში, ლუკაშევიჩმა გაგზავნა თავისი ყმა შევჩენკოსთან იაგოტინში (30 მილის დაშორებით) რაღაც უმნიშვნელო საკითხზე და სასტიკად უბრძანა მას იმავე დღეს დაბრუნებულიყო პასუხით. მსახურისადმი ასეთი არაადამიანური ბრძანების შეტყობინებით, ტარას გრიგოროვიჩს არ სურდა მისი ყურების დაჯერება; მაგრამ ფაქტი იყო და ის მწარედ იმედგაცრუებული უნდა ყოფილიყო იმ კაცზე, რომელსაც ის წესიერად თვლიდა. შევჩენკომ ნაღველითა და აღშფოთებით სავსე წერილი მისწერა ლუკაშევიჩს და უთხრა, რომ სამუდამოდ ამთავრებდა ნაცნობობას“.
ფეოდალმა ლუკაშევიჩმა ტარას გრიგოროვიჩს წერილით უპასუხა, სადაც გარკვევით ეწერა, რომ მას 300 სული ჰყავდა შევჩენკოს მსგავსი ბობოქარი. თავიდან, როცა ტარას გრიგოროვიჩმა ვინმეს ეს ამბავი უამბო, ბავშვივით ატირდა.
მაგრამ ამ სახის ნაცნობებს შორის გამოირჩეოდნენ ადამიანები, რომლებიც გამოირჩეოდნენ ჰუმანურობითა და განათლებით: ამ უკანასკნელთა შორის იყო უკრაინელი გენერალ-გუბერნატორის, პრინცის ოჯახი. რეპნინი, რომლის ქალიშვილს, პრინცესა ვარვარა ნიკოლაევნას, ტარას გრიგოროვიჩი განსაკუთრებულ პატივს სცემდა.
1844 წელს შევჩენკო სახლში იმყოფებოდა, შემდეგ წელს კი კვლავ მოინახულა მშობლიური ადგილები; ამჯერად მან მოიარა უკრაინის უმეტესი ნაწილი და მოინახულა ყველა ნათესავი და ყველგან მისალმებით ხვდებოდნენ. გაჩნდა ნაცნობების მასა, მის მიერ დაკავებული ბინის კარები არ იხურებოდა, ყველა ჩქარობდა თავისი კობზარის გახედვას.
1846 წლის გაზაფხულზე შევჩენკო ჩავიდა კიევში; აქ მან გადაწყვიტა გადაეწერა ამ ქალაქის მრავალი ღირსშესანიშნაობა: იგი დასახლდა მხატვარ სოჟინის ბინაში. ”საღამოს, - ამბობს ჩუჟბინსკი, - სამივე ერთად შევიკრიბეთ. არაფერი იყო ჩვენს საღამოებზე სასიამოვნო; ჩაის დავსხედით და ერთმანეთს ვუთხარით ჩვენი დღის თავგადასავლები.
იმავე 1846 წელს, კიევში შევჩენკო შეხვდა ნ.ი. კოსტომაროვს. ”მე მაშინ ვცხოვრობდი, - წერს ნ.ი. კოსმომაროვი, - ხრეშჩატიკზე, სოფელ სუხოსტავსკოგოში.
„ჩემი ბინის მოპირდაპირედ იყო ტავერნა ოთახებით და შევჩენკო გამოჩნდა ერთ-ერთ ოთახში, დნეპრიდან უკრაინიდან დაბრუნებისას. აღდგომის შემდეგ, არ მახსოვს, რომელი ჩემი ნაცნობი, შევჩენკო მოვიდა ჩემთან და თავიდანვე კარგი შთაბეჭდილება მოახდინა ჩემზე. საკმარისი იყო ამ კაცთან ერთი საათის განმავლობაში საუბარი, რომ სრულად შეგვეწყო მასთან და გულწრფელი სიყვარული ეგრძნო მის მიმართ.
”იმ დროს ჩემი სული დაიპყრო სლავური ურთიერთობის იდეა. ქრისტეს შობის დღესასწაულის პირველ დღეს, იმავე 46 წელს, ჩვენ შევხვდით პოეტს და ერთ ახალგაზრდა მიწის მესაკუთრეს ჩვენს საერთო მეგობარს ნ.ი. გულაკი. ჩვენი საუბარი ეხებოდა სლავური სამყაროს საქმეებს; გამოითქვა იმედი სლავური ხალხების მომავალ გაერთიანებაზე ერთ ფედერაციაში, სრულიად რუსეთის იმპერატორის კვერთხით და ამავდროულად გამოვთქვი იდეა, რამდენად კარგია "მეცნიერული სლავური საზოგადოების არსებობა. " იქნებოდა. ამ საზოგადოებას „კირილე და მეთოდესი“ უნდა ერქვა.
„ამასობაში, გულაკის ბინის კედლის უკან სხვა ბინა იყო, საიდანაც ვიღაც უცნობი ბატონი, რომელიც ალეკის სტუდენტი აღმოჩნდა, უსმენდა ჩვენს საუბრებს. პეტროვი, რომელიც ცდილობდა დაეწერა და გაგზავნა ჩვენს შესახებ სწორ ადგილას, ამაზრზენი სახით აკაკუნებდა ჩვენს საუბრებს სლავური ურთიერთდამოკიდებულებისა და ხმელნიცკის ეპოქის შესახებ, რომელიც შემდეგ გულმოდგინედ შევისწავლე და აქედან გამოვიტანე პოლიტიკური საზოგადოების არსებობა. .
ამ მოვლენიდან მალევე შევჩენკო გაემგზავრა ჩერნიგოვის პროვინციაში და როცა რამდენიმე დღის შემდეგ კიევში დაბრუნდა, პოლიციელმა დნეპერზე გადასულ ბორანზე დააკავა.
1847 წლის ივნისში შევჩენკო გადაიყვანეს პეტერბურგში, ჩაირიცხა ორენბურგის ჩვეულებრივ ხაზოვან ბატალიონში; სამი თვის შემდეგ იგი აღმოჩნდა გადასახლების ადგილას ორსკის ციხესიმაგრეში; მას ეკრძალებოდა წერა და ხატვა. და პატიმრობის ხანგრძლივი წლები გაგრძელდა მრავალი პერიპეტიებით, რომლებიც დამოკიდებული იყო იმ ადამიანებზე, რომლებსაც ძალაუფლება ჰქონდათ გადასახლებულებზე. იყო დრო, როცა სასჯელი შევჩენკოს მთელი ტვირთით აწვებოდა და ამ ჩაგვრას მხოლოდ მისი გამაგრებული ბუნება უძლებდა. მაგრამ იყო დათმობებიც; სხვათა შორის, შევჩენკო ლეიტენანტ ბუტაკოვმა წაიყვანა ექსპედიციაში არალის ზღვის სანაპიროების შესასწავლად, სურათების გადასაღებად; როდესაც შევჩენკოს ნამუშევრები გენერალს წარუდგინეს, თხოვნით, რათა შეემსუბუქებინათ გადასახლების ბედი, აღმოჩნდა სრულიად საპირისპირო: პეტერბურგიდან მოვიდა ბრძანება შევჩენკოს გადაყვანა კასპიის ზღვის აზიის სანაპიროზე შორს. ნოვოპეტროვსკის ციხესიმაგრე, მკაცრი ბრძანებით კომენდანტს ენახა, რომ შევჩენკო ვერაფერს წერდა და ვერც დახატავდა.
ცოცხალ სამყაროს ფაქტიურად მოწყვეტილი პოეტი მოწყენილი გახდა. ირგვლივ ისეთი სიცივე უნდა ყოფილიყო, ისეთი ცარიელი, გულაკისადმი მიწერილ წერილში ასეთი სიტყვები რომ გაექცეოდა: „ტყვეობაში დავიბადე და გავიზარდე და მგონი, ჯარისკაცად მოვკვდები!.. რაღაც დასასრული. იქნებოდა, მაგრამ მაშინ, მართალია, დავიღალე "...
1852 წლის ბოლოს ნოვოპეტროვსკის ადმინისტრაციაში მოხდა ცვლილება: დაინიშნა ახალი კომენდანტი მაიორი უსკოვი.
უსკოვის მეუღლემ შევჩენკოს შესახებ ჯერ კიდევ ორენბურგში ყოფნისას გაიგო და ნოვოპეტროვსკში გაემგზავრა პოეტის ბედის შემსუბუქებაში მონაწილეობის მიღების იდეით. შევჩენკო არ დაუყოვნებლივ, თანდათანობით, მაგრამ მჭიდროდ დაუმეგობრდა უსკოვის ოჯახს, სადაც ორი პატარა ბავშვი იყო - ეს იყო ერთ-ერთი მიზეზი, რამაც იგი მიიპყრო კომენდანტის სახლში: ტარას გრიგოროვიჩს ვნებიანად უყვარდა ბავშვები. უსკოვებს შევჩენკო ახლო ნათესავივით შეუყვარდათ; ის, თითქოსდა, მათი ოჯახის განუყოფელი წევრი გახდა.
ამ დროიდან დაიწყო სამსახურში ეტაპობრივი შემსუბუქება. შევჩენკომ უფრო თავისუფლად ამოისუნთქა: უაზროდ აღარ აწამეს „ბურღული წვრთნებით“ და მან დაიწყო ცხოვრება არა „სუნიან ყაზარმებში“.
პეტერბურგში კი პოეტის მეგობრებს არ ივიწყებდნენ მის შესახებ აურზაური; ამ ადამიანებს შორის პირველი ადგილი დაიკავა აკადემიის ვიცე-პრეზიდენტის მეუღლემ A.I.Tolstaya; ჯერ მხატვარ ოსიპოვის მეშვეობით, შემდეგ კი პირადად მიმოწერა პოეტს და, რაც შეიძლება მალე, ამხნევებდა მას და მხარს უჭერდა განთავისუფლების იმედს მის ტანჯულ სულში.
ამ დროს გარდაიცვალა იმპერატორი ნიკოლოზ I და ტახტზე იმპერატორი ალექსანდრე II ავიდა. შევჩენკო მოუთმენლად ელოდა მადლიან მანიფესტს. მანიფესტი გამოჩნდა, მაგრამ მასში ტარას გრიგოროვიჩი არ იყო ნახსენები. „და რატომ არ წარვდექი ამ უზენაეს წყალობაზე და არ ამომიღეს მოწამეთა რეესტრიდან? ჩემი დანაშაული დიდია, მაგრამ ჩემი სასჯელი უსაზღვროა. მორალური ტანჯვა შეუერთდა 50 წლის ჯარისკაცის მატერიალურ ტანჯვას: მე, რომლის მთელი ცხოვრება ღვთაებრივ ხელოვნებას მივუძღვენი, აკრძალული მქონდა პოეზიის წერა და ხატვა. დიახ, უკვე ცხრა წელია, რაც ჩემი სულელური სიჭაბუკის ცოდვილი ვნების გამო სიკვდილით დამსაჯეს!.. ოჰ, გადამარჩინე!..“ - წერდა ტარას გრიგოროვიჩი გრ. ტოლსტოი 1856 წელს.
ახალი იმპერატორის მოსვლასთან ერთად შევჩენკოს პოზიციაში ბევრი რამ შეიცვალა; პოეტის მეგობრებს, რომლებსაც ადრე მოკლებული ჰქონდათ არამარტო მიმოწერის, არამედ მისი მდგომარეობის თანაგრძნობის შესაძლებლობა, ახლა თითქოს გაცოცხლდნენ, დაიწყეს წერილების, ფულის გაგზავნა და გათავისუფლების მცდელობა გაძლიერდა. მ.მ.ლაზარევსკიმ იმ დროს ბევრი სასარგებლო რამ გააკეთა პოეტისთვის; მან პირველმა უთხრა ტარას გრიგოროვიჩს შეწყალების ამბავი. „გილოცავ დიდ სამეფო მადლს. ბატონის თხოვნით. ტოლსტოი და გრაფ ტოლსტოი, თქვენ მიიღებთ გადადგომას და ირჩევთ ერთგვარ ცხოვრებას“, - წერს ლაზარევსკი 1857 წლის 2 მაისს.
საბოლოო თავისუფლების მოლოდინში პოეტმა შეადგინა მოგზაურობის გეგმა; - მას სურდა ეკატერინოდარში, ყირიმში, ხარკოვში, პოლტავაში, კიევში, ვილნაში ჩასვლა, მაგრამ პოეტის მეგობრებმა ეს გეგმა არ მოიწონეს. „მალე მოდი პეტერბურგში; არ წახვიდე უკრაინაში; გრაფინია გკითხავთ ამის შესახებ და თქვენ უნდა მოუსმინოთ მას, ”- წერდა მას ლაზარევსკი.
განთავისუფლების ბრძანება უნდა გაევლო ინსტანციების მთელ კიბეს, დაწყებული ჟანდარმების უფროსიდან, მინისტრებიდან და დამთავრებული ასეულის მეთაურით. ამას დიდი დრო დასჭირდება.
”1857 წლის 22 ივლისს მიიღეს ოფიციალური განცხადება ჩემი გათავისუფლების შესახებ (ტარას გრიგოროვიჩი წერს გრაფ ფ.პ. ტოლსტოის). იმავე დღეს კომენდანტს ვთხოვე, ასტრახანის გავლით პეტერბურგში გადასულიყო; მაგრამ მას არ შეუძლია ამის გაკეთება უმაღლესი ხელისუფლების ნების გარეშე“...
საბოლოოდ, ტარას გრიგოროვიჩმა დაარწმუნა უსკოვი, გადაეცა მას პეტერბურგში საშვი და 1857 წლის 2 აგვისტოს საღამოს 9 საათზე დატოვა ნოვოპეტროვსკის ციხესიმაგრე, რომელიც ტყვეობაში იყო 10 წელი, 3 თვე და 27 დღე.
სათევზაო ნავით სამდღიანი მოგზაურობის შემდეგ შევჩენკო ასტრახანში ჩავიდა.
ასტრახანში ტარას გრიგოროვიჩი რამდენიმე დღე იდგა და ელოდა ორთქლმავალს; 15 აგვისტოს ნიჟნიდან გემი „პრინცი პოჟარსკი“ ჩამოვიდა და ასტრახანში 7 დღე დარჩა, 22-ს კი ისევ ნიჟნიში გაცურა, თან წაიყვანა ტარას გრიგოროვიჩი.
"კობზარ" შევჩენკო
ალბათ, ვინც პირველად შეხედა ამ წიგნის სარჩევს, საკმაოდ გაკვირვებული დარჩა, რომ მასში ტარას შევჩენკოს სახელი არ დაინახა. მართლაც, დიდი კობზარი არ არის მხოლოდ უკრაინის სიმბოლო, ეს არის თავად უკრაინა, განსახიერება იმ ნათელი და ამავე დროს ტრაგიკული გზისა, რომლის გავლა უკრაინელ ხალხს მოუწია თავისი ისტორიის მანძილზე. და მაინც, ჩვენ შეგნებულად არ შევიტანეთ ამბავი ტარას შევჩენკოს შესახებ უკრაინის 100 სიმბოლოს სიაში. რატომ? ამის მიზეზები არსებობს. ფაქტია, რომ მასზე იმდენი დაიწერა, თქვა, გადაიღეს, დახატეს და შექმნეს კიდეც, რომ ტრადიციული სახით დაწერილი კიდევ ერთი ბიოგრაფია, ცნობილი ფაქტების კიდევ ერთი პრეზენტაცია უბრალოდ დაიკარგება ამ ზღვაში. და ჩვენ ეს არ გვინდა.
მაგრამ, მეორე მხრივ, კობზარის იგნორირება უბრალოდ არ შეგვეძლო. და ამიტომ გადავწყვიტეთ შევჩერდეთ მისი ცხოვრების მთავარ საქმეზე. და ისევ ეჭვები - რა უნდა ჩაითვალოს მისი ცხოვრების მთავარ საქმედ ისეთი მრავალნიჭიერი ადამიანისთვის, როგორიც შევჩენკოა? მართალია, ამ შემთხვევაში, ეჭვები ჯერ კიდევ არც თუ ისე გრძელი იყო. ტარას შევჩენკო ავტორია „კობზარისა“, „უკრაინული ბიბლიისა“. ყოველივე ამის შემდეგ, ტყუილად არ ეძახდნენ დიდ პოეტს და დღესაც უწოდებენ კობზარს, უკრაინელი ხალხის მომღერალს. „ცენზურის კომიტეტში წარდგენილი ხელნაწერის 20 გვერდი შეიცავდა შევჩენკოს იდეას უკრაინელების ეროვნული იდენტობის შესახებ, მისი პირველი პროექტი. ის ესაუბრებოდა თავის ხალხს, როგორც ეზეკიელი ხეობაში მიმოფანტულ მშრალ ძვლებს: „სულს ჩავდებ შენში - და გაცოცხლდები!“. ასე ისაუბრა უკრაინის პრეზიდენტმა ვიქტორ იუშჩენკომ უკრაინელი ხალხისთვის კობზარის მნიშვნელობაზე თავის პირად ვებგვერდზე. აბა, შევუერთდეთ ასეთ ავტორიტეტულ აზრს და მოკლედ მაინც ვისაუბროთ იმაზე, თუ როგორ შეიქმნა კობზარი, როგორ მიიღეს შევჩენკოს თანამედროვეებმა და რა მნიშვნელობა აქვს კობზარს არა მხოლოდ უკრაინისთვის, არამედ მსოფლიო კულტურისთვისაც.
ამბობენ, როცა ტარასის მამა გარდაეცვალა, ახლობლები დასაჯა: „შვილ ტარასს ჩემი სახლიდან არაფერი სჭირდება. მისგან ან დიდი კაცი გამოვა, ან დიდი ნაყინი; მისთვის ჩემი მემკვიდრეობა ან არაფერს ნიშნავს, ან მაინც არ უშველის. ის ფაქტი, რომ ბიჭი მართლაც უჩვეულოა, ნათელი იყო არა მხოლოდ გრიგორი შევჩენკოსთვის. ნიჭი, თავიდან ხელოვანის ნიჭი, როგორც ამბობენ, შეუიარაღებელი თვალით ჩანდა. ამ ნიჭის წყალობით ტარასმა მოახერხა ხალხში შეჭრა, ისწავლა წერა-კითხვა და საბოლოოდ გახდა თავისუფალი ადამიანი, თავი დააღწია ბატონობას.
პოეზიის წერა, როგორც თავად პოეტმა იხსენებს, დაიწყო დაახლოებით 1837 წელს, ჯერ კიდევ ყმობისას (გავიხსენოთ, რომ 1838 წელს კ. ბრაილოვის, ვ. ჟუკოვსკის, ე. გრებენკას, ა. ვენეციანოვის, ი. სოშენკოს, ვ. გრიგოროვიჩ შევჩენკო გამოისყიდეს ყმებისგან). 1839 წლის ბოლოს მან უკვე დაწერა ლექსები "კატერინა", "ივან პოდკოვა", "ტარას ღამე", ლექსები "ოსნოვიანენკოს", "პერებენდია" და სხვა. მაგრამ ვინ იხილავს და დააფასებს ამ შემოქმედებას თვით პოეტის გარდა, ვინ დაეხმარება ავტორს ლექსების დაბეჭდვაში?
ახალგაზრდა ავტორებისთვის მკითხველამდე გარღვევა ადვილი არ არის; ასე იყო მე-19 საუკუნის პირველ ნახევარში და, ზოგადად, ასეა ახლაც. მით უმეტეს, თუ პოეზიაა და თანაც, თუ პოეტი წერს, ვთქვათ, „არასწორ ენაზე“. ბოლოს და ბოლოს, ცარისტულმა მთავრობამ და მასთან ერთად მოტყუებულმა კრიტიკოსებმა არაერთხელ გამოხატეს თავიანთი დამოკიდებულება უკრაინული ენის მიმართ: „ასეთი ენა არ არსებობს, არც ყოფილა და არც იქნება“. და ეს არის და, როგორც ჩანს, ცენზურის კედელს ვერ გაარღვი... მაგრამ მაინც იყვნენ ენთუზიასტები, რომლებიც მზად იყვნენ უკრაინული ენის შესანარჩუნებლად დახარჯონ არა მხოლოდ დრო, არამედ სიცოცხლე. ერთ-ერთი ასეთი ადამიანი იყო უკრაინელი პოეტი ევგენი პავლოვიჩ გრებენკა - ადამიანი, რომელმაც, რა თქმა უნდა, დიდი წვლილი შეიტანა უკრაინული კულტურის განვითარებაში და რომლის დამსახურებაც, სამწუხაროდ, არ არის დაფასებული. ბოლოს და ბოლოს, სწორედ მან გააკეთა, ალბათ, სხვებზე მეტად, რომ ტარას შევჩენკოს პოეზია მკითხველამდე მივიდა.
1830-იანი წლების ბოლოს გრებენკამ სასწაულებრივად მიიღო ნებართვა გამოექვეყნებინა უკრაინული პოეტური ალმანახი მერცხალი. ევგენი პავლოვიჩის მიერ ამ გამოცემისთვის შერჩეულ სხვა მასალებს შორის იყო შევჩენკოს რამდენიმე ადრეული ლექსი. და მაშინაც გრებენკა მიხვდა, რომ უკრაინულმა პოეზიამ საბოლოოდ იპოვა თავისი გენიალური, ბულბული, რომლის ხმაც საუკუნეების განმავლობაში ჟღერდა. „სიყვარულო, – წერდა ის თავის ალმანახში, – თანამემამულენო, ჩვენი „მერცხალი“, წაიკითხეთ სწრაფად, იქნებ ბულბული იმღეროს და მერე მერცხალს ვინ მოუსმენს?
და ბულბული მღეროდა. ხელისუფლება ცდილობდა მის გაჩუმებას, გალიაში ჩასმას, სურდა ადამიანის თვალებისგან დამალვა. მაგრამ ეს მოგვიანებით იყო. და შემდეგ, 1840 წლის მარტში, ევგენი გრებენკამ წარუდგინა ალმანახის "მერცხლის" პროექტი ცენზურის კომიტეტს და დაიწყო ლოდინი, სანამ ჩინოვნიკები აფასებდნენ (ან არ აფასებდნენ) მის დაბეჭდვის საშუალებას. დიდხანს მოგვიწია ლოდინი. ალმანახი, რომელშიც ტარას შევჩენკოს ლექსები იყო დაბეჭდილი (ლექსების გარდა, გრებენკამ კრებულში შეიტანა ისტორიული პოემის "ჰაიდამაკის" პირველი ნაწილი), გამოვიდა მხოლოდ ერთი წლის შემდეგ, 1841 წლის გაზაფხულზე.
მერცხალთან თითქმის ერთდროულად, შევჩენკოს პოეზიის მცირე კრებული წარედგინა ცენზურის განსახილველად. და ალბათ, ცოტამ თუ წარმოიდგენდა, რომ წლების შემდეგ სახელი "კობზარი" ყველა უკრაინისთვის იცოდა, რომ რვა ლექსი ("ჩემი ფიქრები, ჩემი აზრები", "პერებენდია", "კატერინა", "პოპლარი", "დუმკა - რატომ. შავი წარბები მჭირდება“, „ოსნოვიანენკოს“, „ივან პოდკოვა“, „ტარას ღამე“) გახდება უკრაინული პოეზიის ახალი ეპოქის ამოსავალი წერტილი და არა მხოლოდ პოეზია, არამედ კულტურა, როდესაც უკრაინული ენა (თუმცა არა) დაუყოვნებლივ) შეწყვეტს იყოს მხოლოდ "პატარა რუსული დიალექტი".
მოხდა ისე, რომ ცენზორებმა „კობზარის“ დაბეჭდვის საშუალება გაცილებით სწრაფად წაიკითხეს, ვიდრე ალმანახი „მერცხალი“. ხოლო 1840 წლის 18 აპრილს გამოიცა მისი პირველი ეგზემპლარი. "კობზარის" გამოჩენამ თითქმის მაშინვე გამოიწვია ძალიან ცოცხალი დისკუსია ლიტერატურულ და ახლო ლიტერატურულ წრეებში. უფრო მეტიც, მიმოხილვები არ იყო მხოლოდ დადებითი, არავითარ შემთხვევაში. რასაკვირველია, კრიტიკოსების აზრი, რომლებიც ჩერდებოდნენ თავიანთი დიდი ძალითა და მმართველი სახლისადმი ერთგულებით, საკმაოდ გასაგები და პროგნოზირებადი იყო. მაგრამ იმდროინდელ პროგრესულ ხალხშიც კი იყვნენ ისეთები, ვინც ვერ გაიგებდა და არ აღიარებდა, რომ უკრაინული ენა არ არის დიალექტი და რომ მასში შეიძლება და უნდა დაიწეროს პოეზიაც და პროზაც. შევჩენკომ განსაკუთრებით მიიღო "გაბრაზებული" ვისარიონ ბელინსკისგან. მაგალითად, შევჩენკოს ლექსზე „გაიდამაკი“ ასე გამოეხმაურა: „ლექსი სავსეა ყველა ცუდი ღორღისთვის დამახასიათებელი ჩვეულებებით... აქ კარგად იფიცებენ, სვამენ, წვავენ, ჭრიან, რა თქმა უნდა, შუალედებში კობზარს. (რადგან კობზარის გარეშე, რა პატარა რუსული ლექსია!) მღერის თავის შთაგონებულ სიმღერებს დიდი მნიშვნელობის გარეშე, ქალწული ტირის და ქარიშხალი გუგუნებს. „მიიღეს“ შევჩენკოს პოეზია და ა.ფეტ.
და მაინც, მიმოხილვების უმეტესობა დადებითი იყო, უფრო სწორად, ენთუზიაზმითაც კი. მაგალითად, ივან ფრანკო წერდა: „შევჩენკოს „კობზარის“ გამოჩენა 1840 წელს პეტერბურგში უნდა მივიჩნიოთ უკრაინული ლიტერატურის განვითარების ეპოქალურ თარიღად, მეორე კოტლიარევსკის „ენეიდის“ შემდეგ. როგორც ჩანს, ამ პატარა წიგნმა გახსნა პოეზიის ახალი სამყარო, რომელიც სუფთა, ცივი წყლის წყაროსავით იყო გაჟღენთილი, განათებული სიტყვის სიცხადით, უბრალოებითა და პოეტური მადლით, ადრე უცნობი უკრაინულ ლიტერატურაში.
კობზარის მეორე გამოცემა გამოიცა 1844 წელს. ამ დროს შევჩენკოს, ასე ვთქვათ, პოეტის სტატუსი სულ სხვა იყო. ის უკვე გახდა ავტორი, რომლის სახელიც, ალბათ, ყველასთვის ცნობილი იყო, ვისაც ცოტათი მაინც აინტერესებდა პოეზია. და შემდეგ იყო დაპატიმრება, ციხე და გადასახლება, სამარცხვინო აკრძალვა "წერა და ხატვა" ...
შევჩენკო გადასახლებიდან 1857 წელს დაბრუნდა. ბუნებრივია, „არასანდოს“ სტიგმასთან ერთად ძალიან რთული იყო გამოცემის ნებართვის მოპოვება. მხოლოდ 1861 წლის იანვარში გამოიცა კობზარის მესამე გამოცემა. იმავე წელს გამოიცა რუსი პოეტების მიერ თარგმნილი ტარას შევჩენკოს „კობზარი“. ეს იყო Kobzar-ის ბოლო უვადოდ გამოცემა.
1876 წელს პრაღაში გამოქვეყნდა კობზარის ყველაზე სრული გამოცემა, რომელშიც შედიოდა შევჩენკოს ნამუშევრების უმეტესობა, რომელიც ცენზურის მიერ არ იყო დაშვებული. თავად რუსეთის იმპერიაში კობზარის თითქმის სრული გამოცემა მხოლოდ 1907 წელს გამოიცა. მოგვიანებით, უკვე საბჭოთა პერიოდში, "კობზარი" დაახლოებით 120-ჯერ დაიბეჭდა, ამ გამოცემების საერთო ტირაჟი 10 მილიონზე მეტ ეგზემპლარს შეადგენდა. „კობზარი“ საზღვარგარეთაც გამოიცა, ტარას შევჩენკოს ნაწარმოებები ითარგმნა 100-ზე მეტ უცხო ენაზე.
აღმოსავლური სიბრძნე ამბობს: "რაც არ უნდა თქვა "ჰალვა", ის უფრო ტკბილი არ გახდება შენს პირში". ასეა ტარას შევჩენკოს შემთხვევაში. რამდენიც არ უნდა თქვათ „დიდი კობზარი“ ყოველ კუთხეში, რამდენიც არ უნდა გამართოთ საზეიმო შეხვედრები პოეტის დაბადების ან გარდაცვალების იუბილეებისადმი, მაგრამ თუ არ წაიკითხავთ მის უკვდავ შემოქმედებას და გახსოვთ, რომ უკრაინას ჰქონდა და ჯერ კიდევ აქვს კობზარი მხოლოდ 9 მარტის მოახლოებაზე, პოეტის მორიგი წლისთავთან დაკავშირებით, მაშინ უკრაინა მალე გადაიქცევა "ივანების, რომლებსაც ნათესაობა არ ახსოვს". ამის შესახებ უკრაინის პრეზიდენტიც საუბრობს. მისი სიტყვებით, რომლებიც ამ სიტუაციაში საკმაოდ შესაფერისია, ამ სტატიას დავასრულებთ: „შევჩენკო ძლიერია თავისი გონებით, აზროვნების ძალით“, რომელიც ცეცხლშიც კი არ იწვის. მისი იდეები ძალიან ღრმაა, შევჩენკო ბევრ რამეში კვეთს სხვა ევროპელ მოაზროვნეებს. რამდენიმე საიუბილეო დღის განმავლობაში, გამოსვლისთვის ციტატების არჩევა, ეს იდეები და მათი კავშირი ძნელი გასაგებია. შევჩენკოს წიგნები ყოველდღე წავიკითხოთ. მისი დაბადების დღე იმსახურებს სახალხო დღესასწაულს. და ყოველწლიურად უნდა მივიდეთ ამ დღესასწაულზე მისი ტექსტების ახალი კითხვითა და გაგებით. მისი აზროვნების სიმაღლეზე ამოსვლა, ჩვენ შევძლებთ ბევრი რამის გაგებას და დანახვას.
ეს ტექსტი შესავალი ნაწილია.ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (KO). TSB ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (TO). TSB ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (დიდი ბრიტანეთი). TSB ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (FO). TSB ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (SE). TSB წიგნიდან პეტერბურგი ქუჩების სახელებით. ქუჩებისა და გამზირების, მდინარეების და არხების, ხიდების და კუნძულების სახელების წარმოშობა ავტორი ეროფეევი ალექსეი წიგნიდან პეტერბურგის ლეგენდარული ქუჩები ავტორი ეროფეევი ალექსეი დიმიტრიევიჩი უკრაინის 100 ცნობილი სიმბოლოს წიგნიდან ავტორი ხოროშევსკი ანდრეი იურიევიჩი 100 ცნობილი სპორტსმენის წიგნიდან ავტორი ხოროშევსკი ანდრეი იურიევიჩიშევჩენკოს მოედანი სამკუთხა მოედანი ლევაშოვსკის, პეტროგრადსკაიას მხარის მალის პროსპექტსა და ჩვეულებრივ ქუჩას შორის ჩამოყალიბდა 1930-იან წლებში, მაგრამ სახელი დიდი ხნის განმავლობაში არ ჰქონდა. 1996 წელს უკრაინული წარმოშობის კანადელმა მოქანდაკემ ლეო მოლმა აჩუქა ძეგლი წმ.
წიგნიდან ანტირელიგიური კალენდარი 1941 წ ავტორი მიხნევიჩ დ.ე.შევჩენკოს ქუჩა. მისი პირველი სახელი, რომელიც ცნობილია 1796 წლიდან, არის გალერნაიას ნავსადგურის მე-10-11 ხაზი. მე-18 საუკუნის ბოლოს ისინი ცდილობდნენ ქუჩების დანომრვას
წიგნიდან ციტატებისა და პოპულარული გამონათქვამების დიდი ლექსიკონი ავტორი დუშენკო კონსტანტინე ვასილიევიჩიშევჩენკოს მოედანი სამკუთხა მოედანი კამენოსტროვსკის, ლევაშოვსკის, პეტროგრადის მხარის მალის პროსპექტსა და ჩვეულებრივ ქუჩას შორის ჩამოყალიბდა 1930-იან წლებში, მაგრამ დიდი ხნის განმავლობაში სახელი არ ჰქონდა. 1996 წელს წარმოადგინა უკრაინული წარმოშობის კანადელი მოქანდაკე ლეო მოლი
ავტორის წიგნიდანშევჩენკოს ქუჩა. მისი პირველი სახელი, რომელიც ცნობილია 1796 წლიდან, არის გალერნაიას ნავსადგურის მე-10-11 ხაზი. მე-18 საუკუნის ბოლოს ისინი ცდილობდნენ ქუჩების დანომრვას
ავტორის წიგნიდანანდრეი შევჩენკო შევჩენკო უკრაინის სიმბოლოა. ამაში ეჭვი არ არის. მაგრამ ბევრი უკრაინელი განმარტავს, თუ რომელ შევჩენკოსზეა საუბარი - ტარას გრიგორიევიჩზე თუ ანდრეი ნიკოლაევიჩზე. უცხოელი არ დააკონკრეტებს. რა თქმა უნდა, თქვენ შეიძლება განაწყენებული იყოთ ამაზე, გააკეთეთ
ავტორის წიგნიდანშევჩენკო ანდრეი ნიკოლაევიჩი (დაიბადა 1976 წელს) უკრაინელი ფეხბურთელი. კიევის "დინამოს" საუკეთესო ფორვარდი (1994-1999), უკრაინის ხუთგზის ჩემპიონი, უკრაინის თასის სამგზის მფლობელი. მილანის ფორვარდი (იტალია, 1999 წლიდან). უეფას ჩემპიონთა ლიგის მფლობელი, ოქრო
ავტორის წიგნიდან ავტორის წიგნიდანშევჩენკო, ტარას გრიგორიევიჩი (1814–1861), უკრაინელი პოეტი 76 ჩვენს დიდებულ უკრაინაზე, ჩვენს - არა ჩვენს მიწაზე. // ჩვენს დიდებულ უკრაინაში, ჩვენს - არა საკუთარ მიწაზე. "კაზემატში" (1847), III ("არ მაინტერესებს ..."); თითო ვ.ზვიაგინცევა? კობზარი, გვ. 323; კობზარი, გვ. 343 77 ალუბლის კოლო ბაღი
ახალი უკრაინული ლიტერატურის დამაარსებლის, ტარას შევჩენკოს ყველაზე გავრცელებული, ფართოდ გავრცელებული, ზოგადად, სამართლიანი განმარტება ხალხური პოეტია; თუმცა, ღირს ვიფიქროთ იმაზე, თუ რა ინვესტიცია ხდება ზოგჯერ ამაში.
იყვნენ ადამიანები, რომლებიც შევჩენკოს ხალხური სულისკვეთებით მხოლოდ კომპეტენტურ კომპეტენტურ კომპოზიტორად თვლიდნენ, მხოლოდ სახელით ცნობილი უსახელო ხალხური მომღერლების მემკვიდრედ. ამ მოსაზრებას ჰქონდა მიზეზები. შევჩენკო გაიზარდა ხალხური სიმღერის ელემენტში, თუმცა, აღვნიშნავთ, რომ მას ძალიან ადრე მოწყდა. არა მხოლოდ მისი პოეტური მემკვიდრეობიდან, არამედ რუსულად დაწერილი მოთხრობებიდან და დღიურიდან და მისი თანამედროვეების მრავალრიცხოვანი ჩვენებებიდან ვხედავთ, რომ პოეტმა იცოდა და ვნებიანად უყვარდა მშობლიური ფოლკლორი.
შემოქმედებით პრაქტიკაში შევჩენკო ხშირად მიმართავდა ხალხური სიმღერის ფორმას, ზოგჯერ მთლიანად ინარჩუნებდა მას და სიმღერებიდან მთელ სტროფებსაც კი ანაწილებდა თავის ლექსებში. შევჩენკო ზოგჯერ თავს მართლაც ხალხურ მომღერალ-იმპროვიზატორად გრძნობდა. მისი ლექსი "ოჰ, ლუდი არ დალიო, სპილენძი" - სტეპში ჩუმაკის გარდაცვალების შესახებ - ყველაფერი ჩუმათის სიმღერების წესით არის შენარჩუნებული, უფრო მეტიც, ის შეიძლება ჩაითვალოს ერთ-ერთი მათგანის ვარიანტადაც კი.
ჩვენ ვიცით შევჩენკოს „ქალი“ ლექსების შედევრები, ლექსები-სიმღერები დაწერილი ქალის ან ქალწულის სახელით, რაც მოწმობს რეინკარნირებული პოეტის არაჩვეულებრივ მგრძნობელობასა და სინაზეს, თითქოსდა. ისეთი რაღაცეები, როგორიცაა „იაკბი მეშ ჩერევიკი“, „მე ბაგატა ვარ“, „შემიყვარდა“, „დედა გავაჩინე“, „პერეტიკში წავედი“, რა თქმა უნდა, ძალიან ჰგავს ხალხურ სიმღერებს. მათი სისტემით, სტილისტური და ენობრივი რეჟიმით, ეპითეტიკით და ა.შ., მაგრამ ისინი მკვეთრად განსხვავდებიან ფოლკლორისგან რიტმული და სტროფული კონსტრუქციით. "დუმა" ლექსში "ბრმა" მართლაც ხალხური აზროვნების მანერით არის დაწერილი, მაგრამ განსხვავდება მათგან სიუჟეტური მოძრაობის სისწრაფით.
კიდევ გავიხსენოთ შევჩენკოს ისეთი ლექსები, როგორიცაა „ოცნება“, „კავკასია“, „მარია“, „ნეოფიტები“, მისი ლექსები და შევთანხმდებით, რომ შევჩენკოს, როგორც ხალხური პოეტის განმარტება მხოლოდ სტილის, პოეტური ტექნიკის გაგებით. და ა.შ., უარყოფილი უნდა იყოს. შევჩენკო ხალხური პოეტია იმ გაგებით, რომლითაც ამას ვამბობთ პუშკინზე, მიცკევიჩზე, ბერანჯერზე, პეტოფზე. აქ ცნება „ხალხური“ უახლოვდება „ეროვნული“ და „დიდი“ ცნებებს.
შევჩენკოს პირველი პოეტური ნაწარმოები, რომელიც ჩვენამდე მოვიდა - ბალადა "Poorchenaya" ("მიზეზი") - იწყება მთლიანად XIX საუკუნის დასაწყისის რომანტიკული ბალადების სულისკვეთებით - რუსული, უკრაინული და პოლონური, დასავლეთ ევროპული რომანტიზმის სულისკვეთებით:
ფართო დნეპერი ღრიალებს და კვნესის,
გაბრაზებული ქარი ფოთლებს აცრევს,
ტირიფის ქვემოთ ყველაფერი მიდის მიწისკენ
და ტალღები საშინელია.
და ფერმკრთალი მთვარე ზოგჯერ
ბნელი ღრუბლის მიღმა მოხეტიალე.
როგორც ნავი, რომელსაც ტალღამ გადაუსწრო,
მოცურდა, შემდეგ გაქრა.
აქ ყველაფერი ტრადიციული რომანტიზმიდანაა: გაბრაზებული ქარი და ფერმკრთალი მთვარე, რომელიც ღრუბლების მიღმა იყურება და როგორც ნავი შუა ზღვაში, და მთებივით მაღალი ტალღები და ტირიფები, რომლებიც მიწამდე იხრება... მთელი ბალადა აგებულია ფანტასტიკურ ხალხურ მოტივზე, რაც ასევე დამახასიათებელია როგორც პროგრესული, ისე რეაქციული ტენდენციების რომანტიკოსებისთვის.
მაგრამ შემდეგ ციტირებული სტრიქონები შემდეგია:
ჯერ კიდევ სოფელში არ გაიღვიძა,
ცისკრის მამალს ჯერ არ უმღერია,
ტყეში ბუები ერთმანეთს ეძახდნენ,
დიახ, ნაცარი დაიხარა და ატყდა.
"ბუები ტყეში" ასევე, რა თქმა უნდა, ტრადიციიდანაა, "საშინელის" რომანტიული პოეტიკიდან. მაგრამ ფერფლის ხე, რომელიც დროდადრო ქარის წნეხის ქვეშ ჭკნება, უკვე ცოცხალი დაკვირვებაა ველურ ბუნებაზე. ეს აღარ არის ხალხური სიმღერა და არა წიგნიერი, არამედ საკუთარი.
"გაფუჭებულს" (სავარაუდოდ 1837) მალევე მოჰყვა ცნობილი ლექსი "კატერინა". თავისი სიუჟეტის მიხედვით, ამ ლექსს არაერთი წინამორბედი ჰყავს, სათავეში კარამზინის „საწყალი ლიზა“ (რომ აღარაფერი ვთქვათ გოეთეს „ფაუსტზე“). მაგრამ წაიკითხეთ მისი გმირების გამოსვლა და შეადარეთ ეს გამოსვლა კარამზინის ლიზასა და მისი მაცდურის გამოსვლას, დააკვირდით შევჩენკოს ბუნების, ცხოვრების, პერსონაჟების აღწერილობებს - და ნახავთ, როგორ არის შევჩენკო კარამზინზე უფრო ახლოს დედამიწასთან და ამავე დროს მშობლიურ მიწაზე. ამ ლექსში სენტიმენტალიზმის თავისებურებებს მხოლოდ ის ხედავს, ვისაც არ სურს შეამჩნიოს მისი ტონის მკაცრი სიმართლე და მთელი ამბავი.
ბუნების აღწერა, რომელიც იხსნება, საკმაოდ რეალისტურია. ლექსის მეოთხე ნაწილი:
და მთაზე და მთის ქვეშ,
უხუცესებივით ამაყი თავით,
მუხა ასი წლისაა.
ქვემოთ არის კაშხალი, ტირიფები ზედიზედ,
და აუზი დაფარული ქარბუქი
და გაჭერით მასში ხვრელი წყლის ასაღებად...
ღრუბლებში მზე ანათებდა
ფუნთუშასავით, ზეციდან ყურება!
შევჩენკოს ორიგინალში მზე წითლდება, როგორც პოკოტიოლო,- გრინჩენკოს ლექსიკონის მიხედვით, ეს არის წრე, საბავშვო სათამაშო. აი რას შეადარა ახალგაზრდა რომანტიკოსმა მზე! სიტყვა, რომელიც მ. ისაკოვსკიმ გამოიყენა თარგმანის ახალ გამოცემაში ფუნთუშადიდი აღმოჩენა მეჩვენება.
შევჩენკოს ლექსები დაიწყო ისეთი სიმღერებით-რომანებით, როგორიცაა "რატომ მაქვს შავი წარბები ...", მაგრამ მან უფრო და უფრო შეიძინა რეალისტური, უსაზღვროდ გულწრფელი საუბრის თვისებები ყველაზე სანუკვარზე - საკმარისია გავიხსენოთ მაინც "მე" ნამდვილად არ მაინტერესებს ..." "ცეცხლი იწვის", ცნობილი "როცა მოვკვდები, დამარხე ..." (ტრადიციული სახელია "აღთქმა").
შევჩენკოს პოეტიკის ძალიან დამახასიათებელი მახასიათებელია კონტრასტული ფრაზები, რომლებიც ერთხელ ფრანკომ შენიშნა: "არა წილი ჟარტი", "ცხელია სიცილი", "ცნობილი სიცილი", "ჩურბა თაფლის ქოთნის ტავერნაში, რომელიც მომწოდებლის გარშემოა. ” და ა.შ.
მისი შემდგომი ლექსები - "ნეოფიტები" (სავარაუდოდ რომაული ისტორიიდან) და "მარიამი" (სახარების ამბავზე) - სავსეა რეალისტური ყოველდღიური დეტალებით. ევანგელურ მარიამს მას აქვს „დიდი ძაფების გარეთ“ ძველი იოსების სადღესასწაულო წვეულებისთვის.