Imazhi dhe karakteristikat e Woland në romanin "Mjeshtri dhe Margarita", përshkrimi i pamjes. Kush është Woland? Imazhi i Master dhe Margarita i citimeve të Woland

WLANDA

Një personazh në romanin "Mjeshtri dhe Margarita", që udhëheq botën e forcave të botës tjetër. V. është djalli, Satani, "princi i errësirës", "shpirti i së keqes dhe zot i hijeve" (të gjitha këto përkufizime gjenden në tekstin e romanit). V. është fokusuar kryesisht te Mefistofeli "Faust" (1808-1832) nga Johann Wolfgang Goethe (1749-1832), duke përfshirë atë operistike nga opera "Faust" (1818-1893) e Charles Gounod (1818-1893). Vetë emri Woland është marrë nga poema e Gëtes, ku përmendet vetëm një herë dhe zakonisht hiqet në përkthimet ruse. Kështu e quan veten Mephistopheles në skenën e Natës Walpurgis, duke kërkuar që shpirtrat e këqij të heqin dorë: "Po vjen fisniku Woland!" Në përkthimin në prozë të A. Sokolovsky (1902), tekstin e të cilit Bulgakov e njihte, ky pasazh jepet si më poshtë: “Mefistofeli. Shiko ku të çoi! E shoh që duhet të vë në veprim të drejtat e mia si mjeshtër. Hej ti! Vendi! Z. Woland po vjen! Në koment, përkthyesi shpjegoi frazën gjermane "Junker Voland kommt!" si më poshtë: "Junker do të thotë një person fisnik (fisnik), dhe Woland ishte një nga emrat e djallit. Fjala bazë "Faland" (që do të thoshte mashtrues, dinak) ishte përdorur tashmë nga shkrimtarët e lashtë në kuptimin e djallit." Bulgakov përdori edhe këtë mbiemër: pas një seance të magjisë së zezë, punonjësit e Teatrit Variety përpiqen të kujtojnë emrin e magjistarit: "- Në... Duket, Woland.

Apo ndoshta jo Woland? Ndoshta Faland”.

I ndryshuar në 1929-1930. Emri i V. u riprodhua plotësisht në latinisht në kartën e tij të biznesit: "Dr. Theodor Voland". Në tekstin përfundimtar, Bulgakov braktisi alfabetin latin: Ivan Bezdomny mbi Patriarkët kujton vetëm shkronjën fillestare të mbiemrit - W ("double-ve"). Ky zëvendësim i V-së origjinale (“fau”) nuk është i rastësishëm. "Voland" gjermane shqiptohet si Foland, por në rusisht "ef" fillestar në këtë kombinim krijon një efekt komik dhe është e vështirë të shqiptohet. As “Faland” gjerman nuk do të ishte i përshtatshëm këtu. Me shqiptimin rus - Faland - gjërat ishin më të mira, por u ngrit një lidhje e papërshtatshme me fjalën "halyard" (ajo tregon litarin që përdoret për të ngritur velat dhe oborret në anije) dhe disa prej derivateve të saj zhargon.

Prejardhja letrare e V., e përdorur nga Bulgakov, është jashtëzakonisht e shumëanshme. Djalli në "Mjeshtri dhe Margarita" ka një ngjashmëri të dukshme të portretit me Eduard Eduardovich von Mandro, personazhin ferr në romanin "Ekscentriku i Moskës" (1925) të A. Bely-t, dhënë Bulgakovit nga autori. Sipas përcaktimit të dhënë nga A. Bely në parathënien e romanit "Maskat" (1933) nga e njëjta epike "Moska" si "Ekscentriku i Moskës", Mandro është një kombinim i "një lloj Markez de Sade dhe Cagliostro të shekulli i 20-të.” Në parathënien e "Ekscentrikes së Moskës", autori argumentoi se "në personin e Mandros, tema e "Thembrës së Hekurt" (romani i famshëm i Jack London (John Griffith) (1876-1916), i cili u shfaq në 1908 - B.S.) po vjetrohet skllavërues të njerëzimit). White maskon në çdo mënyrë infernalitetin e personazhit të tij, duke e lënë lexuesin në errësirë ​​nëse Mandro është Satanai. Bulgakov fsheh fytyrën e vërtetë të V. vetëm në fillim të romanit për të intriguar lexuesit, dhe më pas deklaron drejtpërdrejt përmes gojës së Mjeshtrit dhe vetë V. se Satanai (djalli) ka mbërritur patjetër te Patriarku. Versioni me hipnotizues dhe hipnozë masive, të cilit V. dhe shokët e tij dyshohet se i nënshtruan moskovitët, është gjithashtu i pranishëm në "Mjeshtri dhe Margarita". Por qëllimi i tij nuk është kamuflimi. Kështu, Bulgakov shpreh aftësinë dhe dëshirën e vetëdijes së zakonshme sovjetike për të shpjeguar çdo fenomen të pashpjegueshëm të jetës përreth, deri në shtypjet masive dhe zhdukjen e njerëzve pa gjurmë. Autori i "Mjeshtri dhe Margarita" duket se po thotë: edhe nëse vetë djalli me shoqërinë e tij djallëzore do të vinte në Moskë, autoritetet kompetente dhe teoricienët marksistë, si kryetari i MASSOLIT Mikhail Aleksandrovich Berlioz, do të gjenin përsëri një bazë krejtësisht racionale. për këtë, e cila nuk bie ndesh me mësimet e Marks-Engels-Leninit-Stalinit, dhe më e rëndësishmja, ata do të jenë në gjendje të bindin të gjithë për këtë, përfshirë ata që kanë përjetuar ndikimin e shpirtrave të këqij. Bulgakov nuk mund të ishte njohur me teorinë (ose parimin) e falsifikimit të filozofit të shquar austriak Karl Raymund Popper (1902-1993), i cili u shfaq pas vdekjes së krijuesit të Mjeshtrit dhe Margaritës. Popper vërtetoi se teoria marksiste, si dhe mësimet e psikanalizës së austriakit Sigmund Freud (1856-1939), janë në gjendje të shpjegojnë në termat e tyre çdo fenomen dhe çdo rezultat të çdo procesi, kështu që në parim është e pamundur të propozohet ndonjë procedurën e verifikimit eksperimental të tyre. Në "Mjeshtri dhe Margarita", Bulgakov parashikoi në mënyrë satirike teorinë e Popper-it.

Ashtu si Mandro, Woland, sipas Koroviev-Fagot, zotëron një vilë në Nice. Ky detaj pasqyronte jo vetëm njohjen me "Ekscentrikën e Moskës" dhe rëndësinë simbolike të Nisë si një vendpushim ku pushojnë njerëzit e pasur nga e gjithë bota, por edhe rrethanat e biografisë së Bulgakov. Në pranverën e vitit 1934, përpara se të fillonte punën për skenarin e filmit "Shpirtrat e vdekur", shkrimtari dhe gruaja e tij paraqitën një kërkesë për një udhëtim dy-mujor jashtë vendit, në Francë. Në një letër drejtuar mikut të tij P.S. Më 28 prill, Bulgakov ndau ëndrrat e tij të vjetra me Popovin në lidhje me këtë: "Për një kohë të gjatë kam ëndërruar për valën e Mesdheut, dhe muzetë parizian, dhe një hotel të qetë, pa të njohur, dhe shatërvanin e Molierit dhe një kafene, dhe - me një fjalë, mundësia për të parë të gjitha këto. Unë kam folur me Lyusya (E.S. Bulgakova - B.S.) për një kohë të gjatë se çfarë lloj udhëtimi mund të shkruaj!" Fillimi i librit të ardhshëm ishte skica "Ishte maj". Më 10 maj 1934, ende plot shpresa për një udhëtim jashtë vendit, Bulgakov, siç e regjistroi E. S. Bulgakov të nesërmen në ditarin e saj, iu përgjigj propozimit budalla të regjisorit të filmit "Shpirtrat e vdekur" I. A. Pyryev (1901-1968) : “Ti M.A., të shkojmë në fabrikë të shikojmë...” u përgjigj ai me shaka:

"Është shumë e zhurmshme në fabrikë, dhe unë jam i lodhur dhe i sëmurë. Më mirë më dërgoni në Nice.” Pas një refuzimi poshtërues për të udhëtuar jashtë vendit, autori i Mjeshtrit dhe Margarita ra në depresion. Më duhej të hiqja dorë nga ëndrra e Nicës përgjithmonë. Por tashmë V. ka marrë një vilë në këtë resort.

Jokonvencionaliteti i V. manifestohet në faktin se ai, duke qenë një djall, është i pajisur me disa atribute të dukshme të Zotit. Bulgakov e njihte mirë librin e historianit dhe peshkopit anglez F.V., "Jeta e Jezu Krishtit" (1873). Ekstrakte prej tij u ruajtën në arkivin e shkrimtarit (shih: Krishterimi). Ky libër padyshim daton që nga episodi kur banakieri i Teatrit të Varietetit Sokov mëson nga V. për sëmundjen e tij të pashërueshme dhe vdekjen e afërt, por megjithatë refuzon të shpenzojë kursimet e tij të konsiderueshme. Në F.W. Farrar lexojmë: “Sa e pasur, me gjithë shkurtësinë e saj, është shëmbëlltyra e vogël që Ai tha... për budallain e pasur, i cili në interesin e tij lakmitar dhe të sigurt për veten e tij deri në harresë të Zotit synonte të bënte. ky e ai dhe i cili, duke harruar fare se vdekja ekziston dhe se shpirti nuk mund të ushqehet me bukë, mendoi se shpirti i tij do të mjaftonte me këto "fruta", "mallra" dhe "shporta buke" për një kohë të gjatë dhe se kishte vetëm të “hash, pish e të gëzohesh”, por që si një jehonë e tmerrshme gjëmonte nga qielli një fjali mahnitëse dhe plot ironi: “I çmendur! këtë natë do të të merret shpirti; kush do të marrë atë që keni përgatitur? (Luka XII, 16-21). Në "Mjeshtri dhe Margarita" V. diskuton të ardhmen e banakierit si më poshtë, kur rezulton se "ai do të vdesë pas nëntë muajsh, në shkurt të vitit të ardhshëm, nga kanceri i mëlçisë në klinikën e Universitetit të Parë Shtetëror të Moskës, në reparti i katërt”:

"Nëntë muaj," mendoi Woland, "dyqind e dyzet e nëntë mijë... Kjo është gjithsej njëzet e shtatë mijë në muaj (për krahasim: rroga e Bulgakov si libretist konsulent për Teatrin Bolshoi në fund të fundit. Vitet 30 ishin 1000 rubla në muaj - B.S.)? Nuk mjafton, por me një jetë modeste do të mjaftojë...

"Po, nuk do t'ju këshilloja të shkoni në klinikë," vazhdoi artisti, "çfarë kuptimi ka të vdesësh në një repart nën rënkimet dhe fishkëllimat e pacientëve të pashpresë". A nuk është më mirë të bëjmë një gosti për këta njëzet e shtatë mijë dhe, pasi të kemi marrë helmin, të zhvendosemi në një botë tjetër nën tingujt e telave, të rrethuar nga bukuroshe të dehura dhe miq të guximshëm?”

Ndryshe nga heroi i shëmbëlltyrës së Ungjillit, Sokov nuk gëzon gëzime tokësore, por jo për hir të shpëtimit të shpirtit të tij, por vetëm për shkak të koprracisë natyrore. V. me ironi e fton të bëhet si një "budalla i pasur". Gjithashtu, Berlioz, duke menduar vetëm për bekimet e jetës, si udhëtimi i ardhshëm i pushimeve në Kislovodsk, nuk ia vuri veshin zërit paralajmërues të V., duke i bindur shkrimtarët se "Krishti ekzistonte" dhe se njeriu ishte "papritmas i vdekshëm" dhe e përjetoi menjëherë prova për vete: kryetarit të MASSOLIT, në përputhje të plotë me fjalët e Satanit, preu kokën me një tramvaj. Në vend të hedonistit të pasur ishin një mashtrues-koprraci dhe një shkrimtar-oportunist.

Nëpërmjet librit të F.V., është e mundur të kuptohet një nga kuptimet e trekëndëshit të diamantit në kutinë e cigareve të V. Autori i "Jeta e Jezu Krishtit" shkroi: "Për t'u treguar atyre (kryepriftërinjve, skribëve , rabinë, përfaqësues të të gjitha klasave të Sinedrit - organi më i lartë gjyqësor hebre - B.S.), që vetë Shkrimi i denoncon në mënyrë profetike, Krishti pyeti nëse ata nuk kishin lexuar kurrë në Shkrimin (Ps. CXVII) për gurin që u hodh poshtë nga ndërtuesit, por cili megjithatë, sipas qëllimeve të mrekullueshme të Perëndisë, u bë këndi kryesor? Si mund të vazhdonin të mbeten ndërtues kur i gjithë plani për ndërtimin e tyre u refuzua dhe u ndryshua? A nuk e bën të qartë profecia e lashtë mesianike se Perëndia do të thërrasë ndërtues të tjerë për të ndërtuar tempullin e tij? Mjerë ata që u penguan, siç u penguan, kundër këtij guri të hedhur poshtë; por edhe tani kishte ende kohë për të shmangur shkatërrimin përfundimtar për ata mbi të cilët mund të binte ky gur. Ta mohosh Atë në humanizmin dhe përulësinë e Tij ishte tashmë të pësoje një humbje të trishtueshme; por të gjendeshim duke e refuzuar Atë kur Ai të vijë në lavdi, a nuk do të thotë kjo të "hudhesh plotësisht nga prania e Zotit?" Të ulesh në fronin e gjykimit dhe ta dënosh Atë do të thoshte të sillte shkatërrim mbi veten dhe njerëzit; por të dënohen prej Tij - a nuk do të thotë kjo të “shkatërrohesh në pluhur” (Dan. II, 34-44)?

Trekëndëshi V. simbolizon pikërisht këtë gur themeli - gurin e refuzuar që është bërë koka e qoshes. Dhe rrjedha e ngjarjeve në "Mjeshtri dhe Margarita" korrespondon plotësisht me shëmbëlltyrën e interpretuar nga F.W. Farrar. Mikhail Alexandrovich Berlioz dhe Ivan Bezdomny, të ulur në një stol ("selia e gjykatës"), përsëri, nëntëmbëdhjetë shekuj më vonë, gjykojnë Krishtin dhe hedhin poshtë hyjninë e tij (Bezdomny) dhe vetë ekzistencën e tij (Berlioz). Triangle V. është një paralajmërim tjetër për kryetarin e MASSOLIT, një kujtim i shëmbëlltyrës për ndërtuesit e tempullit të Solomonit, veçanërisht në kombinim me fjalët: "Një tullë nuk do të bjerë mbi kokën e askujt pa asnjë arsye të dukshme... Do të vdisni. një vdekje ndryshe.” Berlioz nuk ia vuri veshin paralajmërimit, nuk besoi në ekzistencën e Zotit dhe djallit, madje vendosi të shkatërrojë V. me denoncim - dhe e pagoi me një vdekje të shpejtë. Gjithashtu, dëgjuesit e Krishtit dhe pasardhësve të tyre, siç theksoi F.V. Farrar, nuk i shpëtuan një vdekjeje të dhimbshme gjatë marrjes së Jerusalemit nga trupat e Titit në vitin 70 pas Krishtit. e., që i parashikohet nga prokurori Ponc Pilati kryetarit të Sinedrit Jozef Kajafa. Pas vdekjes së Berliozit, njeriu i pastrehë besoi në V. dhe historinë e Pilatit dhe Yeshua Ha-Nozri, por më pas u pajtua me versionin zyrtar se Satanai dhe shoqëria e tij janë vetëm hipnotizues. Poeti Ivan Bezdomny u shndërrua në profesor Ivan Nikolaevich Ponyrev, duke gjetur në mënyrë parodike shtëpinë e tij (mbiemri lidhet me stacionin Ponyri në rajonin e Kurskut) dhe, si të thuash, duke u bërë një ndërtues "ndryshues" Në të njëjtin kontekst marrim fjalët e V. për ndërtesën e re që do të ndërtohet në vendin e Shtëpisë së djegur Griboyedov - një simbol i letërsisë moderne sovjetike. Megjithatë, tempulli i letërsisë së re do të duhet të ndërtohet sipas provanisë jo të Zotit, por të V. Ndërtuesi i ri Ponyrev hoqi dorë plotësisht nga poezia dhe besoi në gjithëdijen e tij.

Le të vërejmë se në simbolikën masonike trekëndëshi kthehet në legjendën që zhvillon shëmbëlltyrën e Tempullit të Solomonit. Prandaj trekëndëshi V. lidhet edhe me masonerinë. Le të theksojmë se heroi i "Ekscentricit të Moskës" Mandro është gjithashtu një mason. Ashtu si Eduard Eduardovich, V. lidhet përmes burimeve letrare me imazhin e aventurierit, okultistit dhe alkimistit të famshëm të shekullit të 18-të. Konti Alessandro Cagliostro, të cilin italiani Giuseppe (Joseph) Balsamo (1743-1795) pretendonte të ishte. Episodi me djegien e shtëpisë Griboyedov dhe fjalët e V. për ndërtimin e pashmangshëm në të ardhmen e një ndërtese të re në vend të saj të kujton shumë një nga skenat në tregimin e trilluar të Mikhail Kuzmin (1872-1936) "The Wonderful Jeta e Joseph Balsamo, Count Cagliostro” (1916), e cila i shërbeu Bulgakovit në shumë mënyra model kur shkruante Molierin. Në Kuzmin, një i ri i panjohur me një mantel gri takon të riun Joseph Balsamo dhe e pyet atë, duke i treguar një ndërtesë të bukur rozë:

“Do të dëshironit të kishit një shtëpi si kjo?

Djalit nuk i pëlqente kur të panjohurit i flisnin me emër dhe, për më tepër, nuk ishte aspak i përgatitur për një pyetje të tillë; kështu që ai heshti dhe i ktheu sytë vetëm nga ndërtesa rozë. I huaji vazhdoi:

Por sa më bukur është të ndërtosh një shtëpi të tillë sesa ta zotërosh atë?

Djali heshti.

Sa bukur do të ishte të ndërtoje një shtëpi të bukur, të ndritshme që të mund të strehonte të gjithë njerëzit dhe ku të gjithë do të ishin të lumtur.

Masonët ndërtojnë shtëpi!

Po fëmija im, muratorët ndërtojnë shtëpi. Mbaj mend atë që të them, por harro fytyrën time.

Në të njëjtën kohë, i huaji u përkul nga Jozefi, sikur pikërisht për ta parë më mirë. Fytyra e tij ishte e bukur dhe djali sikur e kuptoi për herë të parë se ka fytyra të zakonshme, të shëmtuara dhe të bukura. I riu mërmëriti:

Pavarësisht se sa shumë të shikoni, do të harroni atë që nuk keni nevojë të mbani mend!”

Ndëshkimi kapërcen Shtëpinë e Gribojedovit, ku ndodhet MASSOLIT, sepse shkrimtarët që e pushtuan nuk bashkojnë, por ndajnë dhe korruptojnë njerëzit me shkrimet e tyre mashtruese oportuniste, duke e bërë të pakënaqur Mjeshtrin e shkëlqyer. Njeriu Kuzminsky në gri është qartësisht skëterrë dhe në përputhje të plotë me traditën e përshkrimit të djallit, V. shfaqet ose me një kostum gri ose me getat e zeza të Mefistofelit të operës. Mbi Patriarkët, në një bisedë me V. Bezdomny është pajisur me të njëjtat tipare të një fëmije naiv si djali Balsamo në një bisedë me një person të panjohur. Në finale ai harron takimin te Patriarku dhe Mjeshtri në strehën e fundit harron jetën e tij tokësore. Fjalët për muratorët që ndërtojnë shtëpi këtu na bëjnë të kujtojmë edhe masonerinë, pasi masonët janë masonë, ndërtues të tempullit të Solomonit dhe V. gjithashtu rezulton të jetë i lidhur me simbolikën dhe ritualin mason. Megjithatë, synimi i V. nuk është vetëm ndërtimi i një tempulli të ri të letërsisë, ku të gjithë do të bashkohen dhe do të jenë të lumtur, por zgjimi i shkrimtarëve drejt krijimtarisë, frytet e së cilës mund të jenë të pëlqyeshme si për Zotin, ashtu edhe për djallin.

I njëjti kont Cagliostro u bë heroi i poemës së famshme të Caroline Pavlova (Janisch) (1807-1893) "Bisedë në Trianon" (1849). Siç na tha gruaja e dytë e Bulgakov L.E. Belozerskaya, emri i poetes ishte i njohur në rrethin e miqve dhe të njohurve ku shkrimtari u zhvendos në vitet '20. “Biseda në Trianon” është ndërtuar në formën e një bisede midis Kontit Honore Mirabeau (1749-1791) dhe Kontit Cagliostro në prag të Revolucionit të Madh Francez. Cagliostro është skeptik në lidhje me optimizmin iluminist të Mirabeau:

Përmbysja e ligjeve të lashta,

Miliona njerëz do të ngrihen

Afati i përgjakshëm po vjen;

Por unë i njoh këto stuhi,

Dhe katër mijë vjet

Më kujtohet një mësim i trishtuar.

Dhe brezi aktual

Trazirat kërcënuese do të qetësohen;

Më besoni, numëroni, turma e njerëzve,

Obligacionet do të nevojiten përsëri

Dhe po këta francezë do të largohen

Trashëgimia e të ardhurave nga të drejtat”.

V. kritikon edhe optimizmin zyrtar të marksistit “të ndritur” Berlioz nga pikëpamja e njohjes së historisë mijëravjeçare të njerëzimit: “Më lejoni t'ju pyes, si mund të qeverisë një person nëse nuk i hiqet vetëm mundësia për të hartuar. ndonjë plan, qoftë edhe për një periudhë të shkurtër kohe qesharake, të themi, një mijë vjet, por ai nuk mund të garantojë as të nesërmen e tij?” Ashtu si Cagliostro, V. vë në dukje paparashikueshmërinë e veprimeve njerëzore, duke çuar shpesh në rezultate drejtpërdrejt të kundërta me ato të pritura, veçanërisht në terma afatgjatë. Djalli e bind shkrimtarin se njeriut nuk i jepet aftësia për të parashikuar të ardhmen e tij. Por Berlioz, një marksist i devotshëm, nuk lë vend në jetë për fenomene të paparashikueshme, të rastësishme dhe e paguan me kokën e tij determinizmin e tij vulgar në kuptimin e plotë të fjalës.

Ekziston një ngjashmëri e portretit midis Cagliostro nga "Biseda në Trianon" dhe V. Cagliostro "ishte djali i jugut, / Një burrë i çuditshëm në dukje: / Një figurë e gjatë, si një shpatë fleksibël, / Një gojë me një buzëqeshje të ftohtë, / Një vështrim i drejtuar nga poshtë qepallave të shpejta." V. - "Ai ishte... thjesht i gjatë", ia nguli vazhdimisht Berliozit syrin e tij të gjelbër therës dhe qeshi me një nënqeshje të çuditshme. Në një moment, të pastrehit i duket se shkopi i V. është kthyer në shpatë dhe V. mbështetet në shpatë gjatë Ballit të Madh të Satanit, kur Margarita sheh se “lëkura në fytyrën e Woland-it dukej se ishte djegur përgjithmonë nga një nxirje.” Kjo me të vërtetë e bën Satanain të duket sikur vjen nga një klimë e ngrohtë jugore.

Ashtu si V. në Patriarkalin, Cagliostro skëterrë i K. Pavlovës kujton se ishte i pranishëm në gjyqin e Krishtit:

Unë isha në Galilenë e largët;

Pashë se si u bashkuan hebrenjtë

Gjykoni mesian tuaj;

Si shpërblim për fjalët e shpëtimit

Dëgjova britmat e tërbimit:

“Kryqëzoje! Kryqëzoje atë!”

Ai qëndroi madhështor dhe i heshtur,

Kur hegjemoni i zbehtë

Ai e pyeti turmën me druajtje:

"Kë do t'ju lejoj të hyni sipas statutit?" -

"Lëre Barabën grabitës të shkojë!"

Një ulërimë e çmendur shpërtheu nga turma.

Le të theksojmë se në tregimin e V., i cili ishte fshehurazi i pranishëm si gjatë marrjes në pyetje të Jeshuas nga Pilati, ashtu edhe në platformë gjatë shpalljes së vendimit, prokurori quhet hegjemon dhe përmban motivin e "frikatit" të Pilatit (frikacak), megjithëse ka frikë këtu jo nga klithmat e turmës, por nga denoncimi i Joseph Kaifa Cezar Tiberius (43 ose 42 p.e.s. - 37 pas Krishtit). Në botimin e vitit 1929, fjalori i dialogut midis V. dhe Berliozit ishte edhe më afër monologut të Cagliostro:

"Më thuaj, të lutem," pyeti papritur Berlioz, "kështu që, sipas jush, thirrjet "kryqëzoje atë!" nuk ishte?

Inxhinieri buzëqeshi me përbuzje:

Një pyetje e tillë do të ishte me vend në gojën e një daktilografisti të Këshillit të Lartë Ekonomik, sigurisht, por në tuajën?.. Për mëshirë! Do të doja të shihja se si një turmë mund të ndërhynte në një gjyq të kryer nga një prokuror, madje edhe një si Pilati! Më lejoni të shpjegoj përfundimisht me një krahasim. Gjyqi është duke u zhvilluar në gjykatën revolucionare në Bulevardin Prechistensky (emri është dhënë qëllimisht këtu, i lidhur me traditën e krishterë - në Prechistenka në vitet 20 ishte vendosur në të vërtetë selia e Qarkut Ushtarak të Moskës, kreu i së cilës ishte burri i dytë i E. S. Bulgakova E. A. Shilovsky, dhe nën supozohej të ishte një gjykatë që punonte në selinë - B.S.), dhe befas, a mund ta imagjinoni, publiku fillon të bërtasë: "gjuaj atë, qëlloni!" Ajo hiqet menjëherë nga salla e gjyqit, kaq. Dhe pse ajo do të ulërijë? Ajo me të vërtetë nuk i intereson nëse dikush është varur apo qëlluar. Turma është gjithmonë një turmë, një turmë, Vladimir Mironovich!”

Këtu me gojën e V. Bulgakov polemizohet me “Bisedë në Trianon”. Autori i Mjeshtrit dhe Margaritës, duke pasur pas vetes përvojën e revolucionit dhe luftës civile, arriti në përfundimin se turma në vetvete nuk zgjidh asgjë, sepse drejtohet nga udhëheqës që ndjekin qëllimet e tyre, të cilat K. Pavlova dhe të tjerë. Intelektualët rusë të mesit të shekullit XIX nuk e kuptuan shekullin, të cilët e konsideronin popullin, turmën, si një faktor spontan të vetëmjaftueshëm në rrjedhën dhe përfundimin e ngjarjeve historike. Inxhinieri V. bën parodi gjithashtu thirrje të shumta në mbledhje publike dhe në gazeta për të zbatuar dënimin me vdekje për të gjithë të pandehurit në gjyqin e falsifikuar të një grupi inxhinierësh të akuzuar për sabotim (i ashtuquajturi "çështja Shakhty"). Ky gjyq u zhvillua në Moskë në maj - korrik 1928. Më pas pesë nga të pandehurit u dënuan me vdekje.

Imazhi i V. është polemik në lidhje me pikëpamjen e djallit, e cila u mbrojt në librin "Shtylla dhe baza e së vërtetës" (1914) nga filozofi dhe teologu P.A. Florensky: “Mëkati është i pafrytshëm, sepse nuk është jetë, por vdekje. Dhe vdekja e zvarrit ekzistencën e saj fantazmë vetëm përmes jetës dhe rreth Jetës, ushqehet nga Jeta dhe ekziston vetëm për aq sa Jeta i jep asaj ushqim nga vetja. Ajo që ka vdekja është vetëm jeta që ajo e ka prishur. Edhe në "meshën e zezë", në vetë folenë e djallit, Djalli dhe fansat e tij nuk mund të dilnin me asgjë tjetër përveçse të parodizonin në mënyrë blasfemike sekretet e liturgjisë, duke bërë gjithçka anasjelltas. Çfarë zbrazëtie! Çfarë lypësie! Çfarë "thellësie" të sheshta!

Kjo është një provë tjetër se nuk ka as në realitet dhe as në mendim as të Bajronit, as të Lermontovit, as të Djallit të Vrubelit - madhështor dhe mbretëror, por ekziston vetëm një "majmun i Zotit" i dhimbshëm..." I ndryshuar në 1929-1930. V. ishte ende një "majmun" i tillë në shumë mënyra, duke zotëruar një sërë tiparesh poshtëruese: ai qeshi, fliste "me një buzëqeshje mashtruese", përdorte shprehje bisedore, duke thirrur emra, për shembull. Njeriu i pastrehë është një "derr gënjeshtar", dhe për barmenin e Teatrit Variety Sokov, duke shtirë një ankesë: "Oh, njerëzit bastard në Moskë!" - dhe i përlotur i lutej në gjunjë: "Mos e shkatërro jetimin". Megjithatë, në tekstin përfundimtar të "Mjeshtri dhe Margarita" V. u bë ndryshe, "madhështor dhe mbretëror", afër traditës së Lord George Bajron (1788-1824) dhe Johann Wolfgang Goethe, Mikhail Lermontov (1814-1841) dhe "Demon" (1841) që e ilustroi) nga artisti Mikhail Vrubel (1856-1910).

V. u jep shpjegime të ndryshme për qëllimet e qëndrimit në Moskë personazheve të ndryshëm që bien në kontakt me të. Ai i thotë Berliozit dhe Bezdomnit se ka ardhur për të studiuar dorëshkrimet e gjetura të Herbert të Avrilak (938-1003), një studiues i mesjetës, i cili, edhe pasi u bë Papa Silvester II në 999, i kombinoi detyrat e tij me interesin për të bardhën, ose natyrën, magji në ndryshim nga magjia e zezë, që synon njerëzit për dobi dhe jo për dëm. I ndryshuar në 1929-1930. V. e quajti veten drejtpërdrejt specialist në magjinë e bardhë, si Herbert i Avrilak (në tekstin përfundimtar V. tashmë flet për magjinë e zezë). Punonjësve të Teatrit Variete dhe menaxherit Nikanor Ivanovich Bosom, V. u shpjegon vizitën e tij me synimin për të kryer një seancë magjie të zezë (në botimet e hershme - të bardhë). Pas seancës skandaloze, Satani i thotë barmanit të Teatrit Variety Sokov se ai thjesht donte "të shihte masivisht muskovitët, dhe mënyra më e përshtatshme për ta bërë këtë ishte në teatër". Përpara fillimit të Ballit të Madh në Satana, Margarita Koroviev-Fagot informon se qëllimi i vizitës së V. dhe grupit të tij në Moskë është mbajtja e këtij ballo, zonja e të cilit sigurisht duhet të mbajë emrin Margarita dhe të jetë me gjak mbretëror. Sipas asistentit V., nga njëqind e njëzet e një Margaritas, askush nuk është i përshtatshëm përveç heroinës së romanit. V. ka shumë fytyra, siç i ka hije djallit dhe në biseda me njerëz të ndryshëm vendos maska ​​të ndryshme dhe jep përgjigje krejtësisht të ndryshme për qëllimet e misionit të tij. Ndërkohë, të gjitha versionet e mësipërme shërbejnë vetëm për të maskuar qëllimin e vërtetë - nxjerrjen nga Moska të Mjeshtrit brilant dhe të dashurit të tij, si dhe dorëshkrimin e romanit për Ponc Pilatin. Vetë seanca e magjisë së zezë ishte pjesërisht e nevojshme nga V., në mënyrë që Margarita, pasi kishte dëgjuar për atë që ndodhi në Teatrin Variety, të ishte gati të takonte të dërguarin e tij Azazello. Në të njëjtën kohë, gjithëdija e V. për Satanin është ruajtur plotësisht: ai dhe njerëzit e tij janë të vetëdijshëm për jetën e kaluar dhe të ardhshme të atyre me të cilët bien në kontakt, ata gjithashtu e njohin tekstin e romanit të Mjeshtrit, i cili fjalë për fjalë përkon me “Ungjillin e Woland-it”, pikërisht ajo që iu tha shkrimtarëve të pafat tek Patriarku. Nuk është rastësi që Azazello, kur takohet me Margaritën në Kopshtin e Aleksandrit, i citon asaj një fragment të romanit për Ponc Pilatin, i cili në fund e shtyn të dashurin e Mjeshtrit të pranojë të shkojë te "i huaji" i fuqishëm - V. Prandaj, V. Surpriza e tij kur, pas Ballit të Madh te Satanai, ai "mëson" nga Mjeshtri temën e romanit të tij - vetëm një maskë tjetër. Veprimet e V. dhe brezit të tij në Moskë i nënshtrohen një qëllimi - një takim me krijuesin e romanit për Yeshua Ha-Nozri dhe Ponc Pilatin, i cili po hiqet nga spitali, dhe me të dashurin e tij për të përcaktuar fatin e tyre.

Shfaqja e V. dhe e tij në Pellgjet e Patriarkut u dha nga autori i "Mjeshtri dhe Margarita" në traditën e Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776 -1822), krijuesi i fiksionit filozofik dhe mistik, i pari në këtë. zhanër në mesin e galaktikës së romantikëve gjermanë, autor i satirave të mprehta për njerëzit e zakonshëm. V., Koroviev-Fagot dhe Behemoth fjalë për fjalë "të endën nga ajri i hollë". Këtu kujtojmë fejtonin "Kapitali në një fletore" (1923), ku ka një referencë specifike për një burim letrar:

“... Një polic ishte thurur nga ajri. Pozitivisht, ishte diçka Hoffmanniane.” Skena në Patriarkët i bën jehonë romanit të Hoffmann "Eliksiri i Satanait" (1815-1816). Në parathënien e tij, veprimi zhvillohet në rrugicën e parkut kur "dielli, i kuq i kuq si nxehtësia, perëndon në kurriz". Autori e fton lexuesin të ndajë shoqërinë me të në një stol guri nën hijen e rrapit, ku “me lëngim të pashpjegueshëm ti dhe unë do të shikonim masat blu e të çuditshme të maleve”. Rrëfimi në "Eliksiri i Satanit" tregohet në emër të botuesit të shënimeve të përpiluara nga murgu kapuçin Medard. Nëpërmjet gojës së këtij rrëfyesi, Hoffmann reflekton: “Ëndrrat dhe fantazitë tona, siç i quajmë zakonisht, janë, ndoshta, vetëm një zbulim simbolik i thelbit të fijeve misterioze që shtrihen përgjatë gjithë jetës sonë dhe lidhin së bashku të gjitha manifestimet e saj; dhe mendova se ai që imagjinon se kjo njohuri i jep të drejtën të thyejë me forcë fijet e fshehta dhe të përballet me forcën e zymtë që sundon mbi ne, është i dënuar me vdekje”. Botuesi e këshillon lexuesin: “Ti je plotësisht i mbushur me frikë misterioze, të frymëzuar nga mrekullitë e jetëve dhe legjendave të mishëruara këtu; ju tashmë imagjinoni se e gjithë kjo po ndodh vërtet para syve tuaj - dhe ju jeni gati të besoni gjithçka. Në një humor të tillë, do të fillonit të lexoni historinë e Medardit dhe vështirë se do t'i konsideronit vizionet e çuditshme të këtij murgu si një lojë jokoherente të një imagjinate të ndezur..." Te "Mjeshtri dhe Margarita" ngjarjet fillojnë "në ora e një perëndimi të nxehtë të paparë", "kur dielli, pasi kishte ngrohur Moskën, ra në një mjegull të thatë diku përtej Unazës së Kopshtit." Përpara shfaqjes së V. dhe brezit të tij, Berliozin e kapërcen "lodhja e pashpjegueshme" - një parandjenjë e pavetëdijshme e vdekjes së afërt. Në botimin e vitit 1929, V. tha se "e bija e natës Moira ka tjerur fijen e saj" (Moira është perëndeshë e fatit të lashtë greke), duke lënë të kuptohet se "filli misterioz" i fatit të kryetarit të MASSOLIT do të jetë së shpejti. i ndërprerë. Berlioz ishte i dënuar me vdekje, sepse ai besonte me arrogancë se njohuria e tij e lejonte atë të mohonte pa kushte si Zotin ashtu edhe djallin, dhe vetë themelet e gjalla të jetës, të cilat nuk përshtaten në kornizën e teorive. V. i paraqiti atij "provën e shtatë" të së kundërtës: fati e kapi shkrimtarin në formën e Annushka Murtajës, e cila derdhi vaj luledielli në mënyrë të pamatur mbi shina dhe vajzës shofere, e cila për këtë arsye nuk arriti të ngadalësonte shpejtësinë.

V. është bartësi i fatit, dhe këtu Bulgakov është në përputhje me traditën e gjatë të letërsisë ruse, e cila e lidhi fatin, fatin, fatin jo me Zotin, por me djallin. Kjo u manifestua më qartë nga Lermontov në tregimin "Fatalist" (1841) - një pjesë integrale e romanit "Një hero i kohës sonë". Atje, toger Vulich debaton me Pechorin, "a mundet një person të disponojë në mënyrë arbitrare jetën e tij, ose i është caktuar një moment fatal paraprakisht secilit prej nesh", dhe si provë ai qëllon veten me një pistoletë, por ajo shpërthen. Pechorin parashikon vdekjen e afërt të Vulich-it dhe po atë natë mëson se togeri u vra nga një kozak i dehur, i cili më parë kishte ndjekur një derr dhe e kishte prerë në dysh. Vrasësi i çmendur u mbyll në kasolle dhe Pechorin, duke vendosur të provonte fatin, shpërthen në dhomën e tij. Plumbi i Kozakut e shqyen epoletën, por oficeri trim kap vrasësin nga duart dhe ata që shpërthejnë pas tij e çarmatosin. Sidoqoftë, Pechorin ende nuk bëhet fatalist: "Më pëlqen të dyshoj në gjithçka: kjo prirje nuk ndërhyn në vendosmërinë e karakterit; përkundrazi, sa për mua, gjithmonë ec përpara më me guxim kur nuk e di se çfarë më pret.” Këtu, si të thuash, vazhdon shëmbëlltyra ungjillore për demonët, e cila, pasi doli nga një njeri ("i pushtuar"), hyri në një tufë derrat. Pastaj tufa u hodh nga një shkëmb dhe u shkatërrua (Luka viii. 26-39). Pasi preu derrin, Kozaku e lëshoi ​​demonin prej tij, i cili hyri në të, e bëri atë të çmendur (të pushtuar) dhe e shtyu në vrasje të pakuptimtë. Është demoni që kërkon shpirtin e fatalistit Vulich, kur pyetjes së togerit: "Kush je, vëlla, po kërkon?", Kozaku përgjigjet: "Ti!" dhe vret njeriun fatkeq. Kështu, Lermontovi na thotë se dora e fatit që i sjell njeriut vdekjen nuk kontrollohet nga Zoti, por nga djalli. Zoti jep vullnet të lirë për të shmangur fatin e djallit përmes veprimeve të tij të guximshme, vendimtare dhe llogaritëse, pasi Pechorin ia del në finalen e "Fatalistit". Në Bulgakov, V., ashtu si Shkëmbi i mëparshëm ferr në "Vezë fatale", personifikon fatin që ndëshkon Berliozin, Sokovin dhe të tjerët që shkelin normat e moralit të krishterë. Ky është djalli i parë në letërsinë botërore që ndëshkon për mosrespektimin e urdhërimeve të Krishtit.

V. ka një prototip tjetër - nga versioni bashkëkohor i Bulgakovit të Faustit. Shkruar nga shkrimtarja dhe gazetarja Emily Lvovich Mindlin (1900-1981), "Fillimi i romanit "Kthimi i doktor Faust"" (nuk pati vazhdim; pas Luftës së Dytë Botërore, Emily Lvovich shkroi një botim të ri të këtij romani , i cili ende nuk është botuar) u botua në vitin 1923 në të njëjtin vëllim të dytë të antologjisë "Rilindja" si tregimi "Shënime mbi prangat" (një kopje e almanakut ruhet në arkivin Bulgakov). Në Kthimi i Doktor Faustit, veprimi zhvillohet në fillim të shekullit të 20-të dhe Fausti, i cili në shumë mënyra shërbeu si prototip për Mjeshtrin e botimit të hershëm të Mjeshtrit dhe Margaritës, jeton në Moskë, prej nga ai. më vonë niset për në Gjermani. Aty takohet me Mefistofelin, në kartëvizitën e të cilit shkruhet me shkronja të pjerrëta bardh e zi: “Profesor Mefistofeli”. Në të njëjtën mënyrë, V. ka “Profesor Woland” në kartëvizitën e tij. Në botimin e vitit 1929, ky mbishkrim është cituar në latinisht, por nuk është riprodhuar në tekstin përfundimtar: shkrimtarët e Patriarkut e shohin atë në një kartëvizitë, por nuk e mbajnë mend. Portreti i V. përsërit kryesisht portretin e Mephistopheles nga romani i Mindlin: “Gjëja më e mrekullueshme në figurën e saj ishte fytyra e saj dhe gjëja më e shquar në fytyrën e saj ishte hunda e saj, sepse kishte një formë jashtëzakonisht të saktë dhe nuk është shumë. e zakonshme në mesin e hundëve. Kjo formë ishte një trekëndësh drejtkëndësh, hipotenuza lart, dhe këndi i drejtë ishte mbi buzën e sipërme, e cila nuk kombinohej në asnjë mënyrë me buzën e poshtme, por varej në mënyrë të pavarur... Zotëria kishte këmbë jashtëzakonisht të holla në të zeza (të plota, pa çorape, të veshura me këpucë prej kadifeje të zeza dhe e njëjta mantel mbi supet e tij. Faustit iu duk se ngjyra e syve të mjeshtrit po ndryshonte vazhdimisht.” Me të njëjtën maskë operistike, V. shfaqet para vizitorëve të Apartamentit të Keq dhe në fytyrën e tij ruhen të njëjtat parregullsi si në Mefistofelin e Mindlinovit, si dhe ngjyra e ndryshme e syve, e cila ishte e pranishme edhe te toger Myshlaevsky në romani "Garda e Bardhë": "I djathti në jeshile shkëlqen, si një perlë Ural, dhe e majta është e errët ..." Nga kujtimet e gruas së parë të Bulgakov, T. N. Lappa, dihet se prototipi i Myshlaevsky ishte miku i rinisë së shkrimtarit Nikolai Syngaevsky. Megjithatë, ka shumë të ngjarë, sytë e prototipit ishin me të njëjtën ngjyrë, dhe Bulgakov thjesht i dha Myshlaevsky dhe V. sy të ndryshëm, tradicionalë për djallin, për të theksuar skëterrën e të dy heronjve.

Për Mindlin, Mephistopheles është mbiemri i tij dhe emri i profesorit nga Praga (i njëjti i huaj në Gjermani si V. në Rusi) është Conrad-Christopher. Në botimin e vitit 1929, V. quhej Theodor, gjë që pasqyrohej edhe në kartën e tij të biznesit. Është interesante që të dy emrat rezultojnë të lidhen në mënyrë paradoksale me Zotin. Christopher do të thotë "Krisht-bartës" në greqisht, që Mindlin ka një kuptim parodik. Në Kthimi i Doktor Faustit, Mefistofeli nuk është i lidhur me Zotin dhe e fton Faustin të marrë pjesë në organizimin e vetëvrasjes kolektive të njerëzimit, për të cilën ata duhet të kthehen në Rusi. Ndoshta vetëvrasja i referohej Luftës së Parë Botërore. Një aluzion i Revolucionit të Tetorit nuk mund të përjashtohet, dhe për këtë arsye vazhdimi i romanit nuk e pa dritën e ditës. Në botimet e hershme të Bulgakov, emri i V. ishte Theodor, që përkthyer nga greqishtja e lashtë do të thotë "dhurata e Zotit".

Këtu kjo nuk është vetëm një parodi, por edhe një tregues i lidhjes së V. me Yeshua Ha-Nozri, i cili vendos për fatin e Mjeshtrit dhe Margaritës, por V. kërkon të përmbushë këtë "komplementaritet" të Zotit dhe djalli kthehet, në veçanti, te "Fotot e udhëtimit" (1826-1831) - vepra kryesore gazetareske e poetit, satiristit dhe romantik gjerman Heinrich Heine (1797-1856). Ai e alegorizon luftën midis partive konservatore dhe liberale në Britaninë e Madhe si një luftë midis Zotit dhe djallit. Heine vëren me ironi se "Zoti Zot krijoi shumë pak para" - kjo shpjegon ekzistencën e së keqes botërore. V. kompenson në mënyrë imagjinare mungesën imagjinare të parave, duke i paraqitur turmës me çervonet, të cilat më vonë kthehen në copa të thjeshta letre. Në Travel Pictures, Heine përshkruan një pamje të gjallë të mënyrës se si Zoti huazoi para nga djalli në krijimin e botës për sigurinë e Universit. Si rezultat, Zoti nuk e pengon kreditorin e tij që të “përhapë konfuzionin dhe të keqen. Por djalli, nga ana e tij, është përsëri shumë i interesuar të sigurojë që bota të mos humbasë plotësisht, pasi në këtë rast ai do të humbasë kolateralin, prandaj kujdeset të mos e teprojë, dhe Zoti, i cili gjithashtu nuk është budalla dhe kupton mirë se egoizmi i djallit përmban një garanci të fshehtë për të, shpesh duke shkuar aq larg sa t'i transferojë atij sundimin mbi të gjithë botën, domethënë, ai e udhëzon djallin të formojë një ministri." Pastaj “Samieli merr përsipër pritësin e skëterrës, Beelzebub bëhet kancelar, Vitzliputzli bëhet sekretar i shtetit, gjyshja e vjetër merr kolonitë, etj. Këta aleatë pastaj fillojnë të menaxhojnë në mënyrën e tyre, dhe meqenëse, pavarësisht vullnetit të keq në thellësi të zemrave të tyre, ata, për hir të përfitimit të tyre, janë të detyruar të përpiqen për të mirën e botës, ata shpërblejnë veten për këtë detyrim. duke përdorur mjetet më të ndyra për qëllime të mira "

Në botimin e hershëm të "Mjeshtrit dhe Margaritës", u përmend kancelari i shpirtrave të këqij, dhe në materialet përgatitore për romanin, emrat e demonëve dhe Satanit të ndryshëm, përfshirë ata të përmendur nga Heine Samiel, u kopjuan nga libri i M. A. Orlov. "Historia e marrëdhënieve midis njeriut dhe djallit" (1904, Beelzebub, dhe gjithashtu "Addramalech - kancelari i madh i ferrit". Një nga demonët e emëruar në "Fotografitë e Udhëtimit" - Vitsliputzli - u ruajt në tekstin përfundimtar të romanit, ku rezulton të jetë i lidhur ngushtë me Koroviev-Fagot.

Heine luajti me ironi në atë fragment nga Fausti i Gëtes, i cili u bë epigrafi i Mjeshtrit dhe Margaritës:

“... pra kush je ti, më në fund? "Unë jam pjesë e asaj force që gjithmonë dëshiron të keqen dhe bën gjithmonë të mirën." Për autorin e "Travel Pictures", përkundrazi, forcat e botës tjetër janë të detyruara të përpiqen për qëllime të mira, por përdorin mjetet më të papërshtatshme për këtë. Romantiku gjerman qeshi me politikanët modernë që shpallin dëshirën për të mirën e botës, por në aktivitetet e tyre të përditshme duken shumë të padashur. Në Bulgakov, V., ashtu si heroi i Gëtes, ndërsa dëshiron të keqen, duhet të bëjë mirë. Për të marrë Mjeshtrin me romanin e tij, ai ndëshkon shkrimtarin oportunist Berlioz, tradhtarin Baron Meigel dhe shumë mashtrues të vegjël, si hajduti-barman Sokov apo menaxheri i shtëpisë së rrëmbyesve Nikanor Ivanovich Bosogo. Sidoqoftë, dëshira për t'i dhënë autorit të romanit për Ponc Pilatin në fuqinë e forcave të botës tjetër është vetëm një e keqe formale, pasi ajo bëhet me bekimin dhe madje me udhëzimet e drejtpërdrejta të Yeshua Ha-Nozri, i cili personifikon forcat e mirë. Sidoqoftë, ashtu si Heine, e mira dhe e keqja në Bulgakov janë krijuar përfundimisht nga duart e vetë personit. V. dhe brezi i tij japin vetëm mundësinë për të shfaqur ato vese dhe virtyte që janë të natyrshme tek njerëzit. Për shembull, mizoria e turmës ndaj Georges of Bengal në Teatrin Variety zëvendësohet nga mëshira, dhe e keqja fillestare, kur donin t'i hiqnin kokën artistit fatkeq, bëhet një kusht i domosdoshëm për shfaqjen e mirësisë - keqardhjes. për argëtuesin që humbi kokën.

Uniteti dialektik, plotësimi i së mirës dhe së keqes zbulohen më plotësisht në fjalët e V. drejtuar Matthew Levit, i cili nuk pranoi t'i uronte shëndet "frymës së së keqes dhe zotit të hijeve": "Ti i shqiptove fjalët e tua sikur ti nuk njohin hijet, si dhe të keqen. A do të ishit aq i sjellshëm sa të mendonit për pyetjen: çfarë do të bënte e mira juaj nëse e keqja nuk do të ekzistonte dhe si do të dukej toka nëse hijet do të zhdukeshin prej saj? Në fund të fundit, hijet vijnë nga objektet dhe njerëzit. Këtu është hija e shpatës sime. Por ka hije nga pemët dhe nga krijesat e gjalla. A nuk doni të grisni të gjithë globin, duke fshirë të gjitha pemët dhe të gjitha gjallesat për shkak të fantazisë suaj për të shijuar dritën e zhveshur? Ju jeni budalla." Këtu, përveç "Fotografive të udhëtimit" të Heine-s, na vjen ndërmend traktati filozofik i shkrimtarit francez dhe nobelistit Anatole France (Thibault) (1867-1923) "Kopshti i Epikurit" (1894), i cili thotë: "E keqja është e nevojshme. Nëse nuk do të ekzistonte, atëherë nuk do të kishte të mirë. E keqja është arsyeja e vetme për ekzistencën e së mirës. Pa vdekje nuk do të kishte guxim, pa vuajtje nuk do të kishte dhembshuri.

Për çfarë do të ishin të mira vetëflijimi dhe vetëmohimi në kontekstin e lumturisë universale? A është e mundur të kuptosh virtytin pa njohur vesin, dashurinë dhe bukurinë, pa njohur urrejtjen dhe shëmtinë? Vetëm të keqes dhe vuajtjes i detyrohemi faktit që toka jonë mund të banohet dhe jeta ia vlen të jetohet. Prandaj, nuk ka nevojë të ankoheni për djallin. Ai krijoi të paktën gjysmën e universit. Dhe kjo gjysmë bashkohet aq fort me tjetrën saqë nëse prek të parën, goditja do t'i shkaktojë të njëjtin dëm tjetrit. Me çrrënjosjen e çdo vesi, virtyti përkatës zhduket.”

Ky vend në Kopshtin e Epikurit është shkruar padyshim jo pa ndikimin e Travel Pictures. Sidoqoftë, ai ka një burim tjetër shumë më ekzotik, të njohur, me sa duket, për Heine, por sigurisht të panjohur për Bulgakov - romani i Markezit skandalozisht të famshëm dhe shumë të nderuar, Donatien Alphonse François de Sade (1740-1814) "The New Justine" (1797). ) nga Anatole France , ku, së bashku me Volterin (Marie François Arouet) (1694-1778), autori pyeti në mënyrë retorike: “... A nuk kanë të drejtë të thonë njerëzit me mendësi më filozofike, duke ndjekur engjëllin Ezrad nga. “Zadig” (tregimi i Volterit “Zadig, or Fate” (1748). - B.S.), se nuk ka të keqe që nuk gjeneron të mirën dhe se, bazuar në këtë, ata mund të bëjnë të keqen kur të duan, pasi në thelb është asgjë tjetër përveç një prej mënyrave për të bërë mirë? Dhe a nuk do të kenë arsye t'i shtojnë kësaj, se në një kuptim të përgjithshëm nuk ka dallim nëse një njeri është i mirë apo i keq që nëse fatkeqësia ndjek virtytin dhe begatia e shoqëron kudo vesin, pasi të gjitha gjërat janë të barabarta në sytë e natyrës; , është pafundësisht më e mençur të zëmë një vend mes keqbërësve që përparojnë, sesa mes njerëzve të virtytshëm që janë të destinuar të dështojnë?”

Volteri, të cilit i referohej De Sade, ende e vendosi të mirën mbi të keqen, megjithëse pranoi se ka shumë më tepër zuzar në botë sesa të drejtë: "Epo," pyeti Zadig, "kështu që është e nevojshme që të ketë krime dhe fatkeqësi dhe kjo ata përbëjnë fatin e njerëzve të mirë? "Kriminelët," u përgjigj Ezradi, "janë gjithmonë të pakënaqur dhe ata ekzistojnë për të vënë në provë ata pak njerëz të drejtë të shpërndarë nëpër tokë. Dhe nuk ka asnjë të keqe që nuk lind të mirën.” "Çfarë," tha Zadig, "po të mos kishte fare të keqe dhe të kishte vetëm të mirë?" "Atëherë," u përgjigj Ezradi, "kjo botë do të ishte një botë tjetër, lidhja e ngjarjeve do të përcaktonte një rend tjetër të mençur. Por ky rend tjetër i përsosur është i mundur vetëm aty ku banon përjetësisht qenia supreme, të cilës e keqja nuk guxon t'i afrohet. Kjo krijesë krijoi miliona botë, asnjëra prej të cilave nuk është si tjetra. Kjo shumëllojshmëri e pafund është një nga atributet e fuqisë së tij të pamatshme. Nuk ka dy gjethe druri në tokë, nuk ka dy ndriçues në hapësirën e pafundme të qiellit që do të ishin të njëjta dhe gjithçka që shihni në atomin e vogël në të cilin keni lindur duhet të jetë në vendin dhe në kohën e vet. sipas ligjeve të pandryshueshme të gjithëpërfshirës. Njerëzit mendojnë se ky fëmijë ra në ujë rastësisht, se ajo shtëpi u dogj po aq rastësisht, por nuk ka asnjë shans - gjithçka në këtë botë është ose një provë, ose ndëshkim, ose shpërblim, ose largpamësi.

Volteri, i cili e stilizoi veprën e tij si një "histori lindore" nga "jeta persiane", e mori dualizmin e së mirës dhe së keqes nga feja e lashtë persiane - Zoroastrianizmi, ku perëndia e dritës Ormuzd, ose Ahuramazda, i përmendur në tregim, është në ndërveprim i vazhdueshëm kompleks me perëndinë e errësirës Ahriman, ose Angramainyu. Të dy personifikojnë dy "parimet e përjetshme" të natyrës. Ormuzd nuk mund të jetë përgjegjës për të keqen që gjenerohet nga Ahriman dhe është thelbësisht e pandryshueshme në këtë botë, dhe lufta mes tyre është burimi i jetës. Volteri i vendos të drejtët nën mbrojtjen e një qenieje supreme - krijuesit të një bote tjetër të përsosur. De Sade e bëri të mirën dhe të keqen të barabartë në natyrë. Një person, siç dëshmon ai në "Justine e Re" dhe romanet e tij të tjera, mund të bindet për një fillim të mirë jo falë predispozicionit të tij origjinal ndaj mirësisë, por vetëm duke rrënjosur një neveri ndaj tmerreve të së keqes. Pothuajse të gjithë heronjtë që janë gati të bëjnë të keqen për të arritur kënaqësinë e tyre vdesin në romanet e de Sade. Franca, ashtu si de Sade, përjashtoi qenien supreme nga koncepti i Volterit dhe barazoi të mirën me të keqen në kuptimin e tyre. Të njëjtën barazi të së mirës dhe së keqes mbron V. te Bulgakov dhe autori i "Mjeshtri dhe Margarita", ndryshe nga Volteri, nuk ishte një determinist i ngurtë, ndaj V. ndëshkon Berliozin pikërisht për neglizhencën e rastësisë.

V. zbaton udhëzimet e Yeshua Ha-Nozri - në këtë mënyrë origjinale, Bulgakov kupton komplementaritetin e parimeve të së mirës dhe të keqes. Kjo ide, sipas të gjitha gjasave, u sugjerua nga një pasazh për jezidët nga vepra e misionarit italian Maurizio Garzoni, i ruajtur midis materialeve për "Udhëtimin në Arzrum" të Pushkinit (1836). Aty u vu re se "Jaziditë mendojnë se Zoti urdhëron, por ia beson ekzekutimin e urdhrave të tij pushtetit të djallit" (ky pasazh u përfshi për herë të parë në veprat e mbledhura të A. S. Pushkin në vitin 1931 dhe mezi i shpëtoi vëmendjes së krijuesit të drama "Aleksandër Pushkin"). Yeshua, nëpërmjet Levi Mateut, i kërkon V. të marrë Mjeshtrin dhe Margaritën me vete. Nga këndvështrimi i Ga-Notsrit dhe studentit të tij të vetëm, shpërblimi i dhënë Mjeshtrit është disi i gabuar - "ai nuk meritonte dritë, ai meritonte paqen". Dhe nga këndvështrimi i V.-së, paqja e kalon “dritën e zhveshur”, sepse i lë mundësinë krijimtarisë, gjë që Satani e bind autorin e romanit për Ponc Pilatin: “...Pse të ndjekim në gjurmët e asaj që tashmë ka mbaruar? (d.m.th., për të vazhduar një roman tashmë të përfunduar. - B.S.) ... oh mjeshtër romantik tri herë, a nuk dëshiron vërtet të ecësh me të dashurën tënde gjatë ditës nën pemët e qershive që kanë filluar të lulëzojnë dhe të dëgjosh atë të Schubert muzikë në mbrëmje? A nuk do të ishte mirë që ju të shkruanit nën dritën e qiririt me një stilolaps? A nuk dëshironi vërtet, si Fausti, të uleni mbi replikën me shpresën se do të jeni në gjendje të krijoni një homunculus të ri? V., si Yeshua, e kupton se vetëm Levi Mateu i përkushtuar, por dogmatik, dhe jo Mjeshtri i shkëlqyer, është në gjendje të shijojë "dritën e zhveshur". Është V., me skepticizmin dhe dyshimin e tij, që e sheh botën në të gjitha kontradiktat e saj (siç e sheh një artist i vërtetë), ai që mund t'i japë më së miri personazhit kryesor një shpërblim të denjë.

Fjalët e V. në Teatrin Variety: “Qytetarët kanë ndryshuar shumë... nga pamja e jashtme, them unë, megjithatë, si vetë qyteti. Për kostumet s'ka për të thënë, por këto... si quhen... u shfaqën tramvaje, makina... Por, sigurisht që nuk më interesojnë aq shumë autobusët, telefonat dhe pajisjet e tjera... por në një pyetje shumë më të rëndësishme: a kanë ndryshuar këta banorë të qytetit? Çuditërisht në përputhje me mendimet e një prej themeluesve të ekzistencializmit gjerman, Martin Heidegger (1889-1976), të shprehur në veprën e tij "Burimi i krijimit artistik" (1935-1936): "Aeroplanët dhe radiot, megjithatë, tani janë ndër gjërat më të afërta, por kur mendojmë për gjërat e fundit, kujtojmë gjëra të tjera. Gjërat e fundit janë vdekja dhe gjykimi." Megjithatë, megjithëse raportet përkatëse u lexuan nga filozofi në vitet 1935-1936, vepra e Heidegger u botua vetëm pas Luftës së Dytë Botërore. Vërtetë, thjesht teorikisht, autori i "Mjeshtrit dhe Margarita" mund të kishte mësuar për "Burimin e krijimit artistik" indirekt nga një prej dëgjuesve (ai ishte mik me filozofin P. S. Popov). Ndoshta një abstrakt i shkurtër i raportit u shfaq në një nga revistat shkencore (fjalët e V. për pajisjet u shkruan vetëm në fazën e fundit të punës për romanin, në fund të viteve '30). Sidoqoftë, ka shumë të ngjarë, mendimet e shkrimtarit dhe filozofit përkonin mrekullisht. Është interesante se arsyetimi vijues i Heidegger-it, menjëherë pas fjalëve për vdekjen dhe gjykimin, gjen një paralele në veprimet e V.: “Duke marrë në tërësi, fjala “gjë” përdoret për t'iu referuar çdo gjëje që nuk është asgjë në të. të gjitha. Atëherë, në përputhje me këtë kuptim, krijimtaria artistike është një gjë, përderisa është diçka ekzistuese fare.” Në Bulgakov, V. fjalë për fjalë ringjall romanin e djegur të Mjeshtrit; një produkt i krijimtarisë artistike, i ruajtur vetëm në kokën e krijuesit, materializohet sërish, kthehet në një gjë të prekshme.

Në materialet përgatitore për "Mjeshtri dhe Margarita" ekziston një ekstrakt kushtuar kontit Cagliostro: "Cagliostro, 1743-1795, lindi në Palermo. Konti Alexander Joseph Balsamo Cagliostro-Phoenix." Fillimisht, në versionin e vitit 1938, Cagliostro ishte ndër të ftuarit në Ballin e Madh të Satanit, por Bulgakov e hoqi Kontin Phoenix nga teksti përfundimtar i kapitullit përkatës në mënyrë që prototipi të mos kopjonte V. Vini re se asnjë nga prototipet letrare dhe reale të V. Në “Mjeshtri” dhe Margarita” nuk përmendet dhe nuk shfaqet si personazh.

V., ndryshe nga Yeshua Ha-Nozri, i konsideron të gjithë njerëzit jo të mirë, por të këqij. Qëllimi i misionit të tij në Moskë është pikërisht të identifikojë parimin e lig te njeriu. V. dhe shoqëria e tij provokojnë moskovitët të kryejnë veprime të pahijshme, duke i bindur ata për mosndëshkim të plotë, dhe më pas ata vetë i ndëshkojnë në mënyrë parodike.

Një prototip i rëndësishëm letrar i V. ishte Dikush në gri, i quajtur Ai, nga drama "Jeta e një njeriu" (1907) nga Leonid Andreev (1871-1919). Le të theksojmë se ky personazh është përmendur në libër nga S.N., i njohur për autorin e "Mjeshtri dhe Margarita". Bulgakov "Në festën e perëndive" (1918) dhe shfaqja e Andreev dhanë kryesisht idenë e Topit të Madh të Satanit. Në prologun e "Jeta e një njeriu", dikush në gri, që simbolizon fatin, shkëmbin, si dhe "princin e errësirës", thotë për Njeriun: "I tërhequr në mënyrë të pakontrolluar nga koha, ai në mënyrë të pashmangshme do të kalojë nëpër të gjitha fazat e jeta njerëzore, nga poshtë lart, nga lart poshtë. I kufizuar nga shikimi, ai kurrë nuk do të shohë hapin tjetër në të cilin tashmë po ngrihet këmba e tij e paqëndrueshme; i kufizuar nga njohuritë, ai kurrë nuk do ta dijë se çfarë do t'i sjellë dita e ardhshme, ora ose minuta e ardhshme. Dhe në injorancën e tij të verbër, i munduar nga parandjenjat, i emocionuar nga shpresat dhe frika, ai do të përfundojë me bindje rrethin e fatit të hekurt. V. parashikon vdekjen e Berliozit, “i kufizuar nga dija”, i torturuar nga parandjenjat ankthioze dhe i ofron “strehën e fundit” Mjeshtrit “të kufizuar nga shikimi”, të cilit nuk i jepet mundësia të shohë dritën e Revelacionit Hyjnor dhe të takohet. me Yeshua Ha-Nozri.

Egzist., numri i sinonimeve: 2 perëndi farkëtarët (5) velund (1) Fjalor sinonimesh ASIS. V.N. Trishin. 2013… Fjalor sinonimish

WLANDA- Shoqëria Gjithë Bashkimi i Dashamirëve Anarkistë në Lëvizjen Informale që nga viti 1989 organizatë

Mikhail Afanasyevich Bulgakov në romanin e tij të papërfunduar "Mjeshtri dhe Margarita" prek të gjitha aspektet filozofike të së përjetshmes. Kjo vepër "perëndimi i fundit i diellit" pasqyron manifestime dashurie dhe tradhtie, të mirës dhe të keqes, të vërtetës dhe gënjeshtrës. Romani është unik në larminë e linjave të komplotit, të mbushura me dualitet dhe mospërputhje të jashtëzakonshme. Përveç kësaj, vepra ka nota mistifikimi dhe specifikat e romantizmit. Thellësia e mendimit dhe, drejtpërdrejt, vetë komploti, duke mos munguar në elegancën e stilit të shkrimtarit, janë në gjendje të korruptojnë lexuesin dhe ta detyrojnë atë të zhytet në historinë e romanit.

Koha e ngjarjeve të përshkruara në vepër u shfaq në faqet e saj në një gjendje pafundësisht tragjike dhe të pamëshirshme. Gjithçka është aq e pangushëllueshme sa vetë Satanai vendos të vizitojë pallatet e kryeqytetit për të konfirmuar tezat e Faustit për forcën që përpiqet përjetësisht për të keqen, por, për fat të mirë, realizon vetëm të mirën.

Karakteristikat e heroit

Në romanin "Mjeshtri dhe Margarita", Bulgakov portretizon Woland si arketipin më interesant, si në artin letrar rus ashtu edhe në atë të huaj. Është e pamundur të mos vërehet huazimi i emrit të heroit faustian. Pamja e Woland është plot me cilësi të paqarta dhe perceptime të dyfishta për personin e tij. Ai ka cilësi të tilla që bëjnë të mundur të bindet se ai ndërthur të dyja anët satanike dhe hyjnore. Kjo shpjegohet me kufijtë e paqartë të së keqes dhe së mirës, ​​prandaj është e pamundur të flitet me besim për veprimet "e bardha" dhe "të zeza" të Woland dhe brezit të tij. Shpesh, imazhi i Woland-it tregon komponentin pozitiv të natyrës së njerëzimit, thelbi i tij është plot aftësi në eksplorimin dhe zbulimin e pasioneve dhe lutjeve të moskovitëve.

Mikhail Afanasyevich fsheh imazhin e vërtetë të Woland vetëm në fillim të kapitullit të parë të veprës, kjo teknikë përdoret për të krijuar intriga shtesë për lexuesit, dhe vetëm atëherë thelbi i Woland misterioz zbulohet drejtpërdrejt dhe hapur, shfaqet pamja e tij djallëzore. .

Në shumicën e situatave, Bulgakov portretizon Woland nga këndvështrime shumë të pazakonta. Mund të flasim për të si një magjistar, një magjistar i fuqishëm, i pajisur me aftësinë për të profetizuar dhe për të parë gjithçka shumë përpara. Woland është i talentuar me një mendje të mprehtë, ai është në gjendje të lëvizë nëpër hapësirë ​​në një mënyrë të pazakontë dhe të kthejë atë që ka humbur në pozicionin e saj origjinal.

Imazhi i heroit në vepër

Roli i Satanait në veprën "Mjeshtri dhe Margarita" është vëzhgimi nga afër i sjelljes së moskovitëve, përveç kësaj, për arsyet e tij, ai bën disa ndryshime në jetën e tyre, pasojat e të cilave japin rezultate në episodet e fundit të roman.

Woland ndjek qëllimin për t'i treguar njerëzimit ndryshimin midis së mirës dhe së keqes, ai vjen në Moskë për të rivendosur drejtësinë, është ai që vendos fatin e të gjithëve sipas shkretëtirave të tyre - Mjeshtri dhe Margarita mbetën së bashku, së bashku gjetën paqen, Ponc Pilati po pret Yeshua për bisedën e ardhshme, në mënyrë që ai të bindet në mungesë të ekzekutimit. Misioni i Woland mund të konsiderohet i përfunduar.

(Woland në një estradë. Grafika nga Pavel Orinyansky)

Dhe në fund të fundit, të gjithë përfaqësuesit e brezit të Wolandov luajtën rolet e destinuara për ta dhe në fund u kthyen në paraqitjet e tyre të vërteta.

Woland i jep udhëzimet e grupit të tij, pas të cilave ata zbulojnë të gjitha veset shoqërore, ndëshkojnë njerëzit e zakonshëm për mëkatet e tyre dhe i pastrojnë me zjarr. Anëtarët e Griboyedov dhe MASSOLIT gjithashtu pësuan një fat të ngjashëm. Rezulton se njerëzit morën një shans të dytë për të ngritur një shenjtërore të re të kulturës dhe për të inkurajuar banorët e Moskës të bëjnë një jetë krijuese.

(Shoqëria e Woland-it në një apartament të keq)

"Truket" e kryera nga grupi i Woland-it janë një element i rëndësishëm në roman në kontekstin e përshkrimit të realitetit historik të viteve 1930. Ata nuk e shtyjnë vetëdijen e njerëzimit për të kryer mëkate, por përkundrazi e heqin nga sytë e tyre filmin shtrembërues të realitetit, duke zbuluar kështu çështje morale të ngatërruara në rrjetën e gënjeshtrave dhe poshtërsive të shoqërisë së asaj kohe. Për më tepër, ato ju lejojnë të vendosni midis dy rrugëve: të mirës dhe të keqes. Kështu, Woland meriton titullin e një të urti të drejtë, një arbitri të drejtë të fateve.

Kuotat

“... personi i përshkruar nuk çalë në asnjërën nga këmbët e tij dhe ai nuk ishte as i vogël as i madh, por thjesht i gjatë. Përsa i përket dhëmbëve, ai kishte kurora platini në anën e majtë dhe të artë në të djathtë. Kishte veshur një kostum gri të shtrenjtë dhe këpucë të prodhimit të huaj që përputheshin me ngjyrën e kostumit. Ai mbërtheu beretën e tij gri me hare mbi veshin e tij dhe mbante nën krah një kallam me një dorezë të zezë në formën e një koke qimedredhi. Ai duket të jetë mbi dyzet vjeç. Goja është disi e shtrembër. E rruar pastër. Zeshkane. Syri i djathtë është i zi, i majti është jeshil për disa arsye. Vetullat janë të zeza, por njëra është më e lartë se tjetra.”

"Unë nuk e debatoj, aftësitë tona janë mjaft të mëdha, ato janë shumë më të mëdha se sa besojnë disa njerëz jo shumë mendjemprehtë... Por çfarë kuptimi ka të bëjmë atë që supozohet të bëjë një departament tjetër?" Mëshira është "departamenti" i Yeshua Ha-Nozri."

Karakteristikat e heroit

Përshkrimi që i bëhet Woland në roman është elokuent. Sidoqoftë, nuk duhet të harrojmë se Woland më pas zhvillon çalim. Dhe është një atribut integral i pamjes së tij. Ka shumë arsye për këtë. Por ia vlen të theksohet veçanërisht fakti se Woland dhe e gjithë shoqëria e tij janë pronarë të një lloj defekti në pamje. Cila është arsyeja? Arsyeja është e thjeshtë.

Prania e defekteve në pamje nuk është gjë tjetër veçse një tallje me rregullat biblike të marra nga Dhiata e Vjetër, si dhe me rregullat e vendosura në kishën e krishterë. Siç e dini, ngjarjet e romanit që ndodhën në Moskë, si dhe topi i mbajtur nga Satani në prag të Pashkëve, nuk ishin asgjë më shumë se një masë e zezë në shkallë të gjerë kushtuar Pashkëve të Zeza - eksodi i forcave. të së keqes në botë. Rrjedhimisht, si Woland ashtu edhe secili nga anëtarët e brezit të tij përmbushën rolin e tyre në këtë "rit të shenjtë", liturgjinë satanike. Sipas librit të Levitikut (kapitulli 21), kushdo që ka ndonjë paaftësi fizike, përfshirë atë të fituar, nuk ka të drejtë të jetë prift. Siç e shohim, Woland, si një kryeprift i errët, ka disa të meta në pamje: dhëmbë të rremë, gojë të shtrembër, sy shumëngjyrësh, çalë. Për më tepër, ne duhet t'i kushtojmë haraç "delikatesës" së veçantë të Woland në shpjegimin e kësaj çalimi. Megjithatë, sipas literaturës rabinike, çalimi i djallit nuk është aspak një kockë e dhembshme (shpirti nuk mund të ketë sëmundje trupore), arsyeja është më e thjeshtë: të njëjtat rregulla vlejnë për engjëjt, si ata që ndihmojnë në ritet hyjnore, si për njerëzit - mungesa e defekteve, duke përfshirë dhe pamjen. Dhe gjatë përmbysjes së Satanait dhe pasardhësve të tij nga Mbretëria, Satanai plagosi këmbën e tij dhe në këtë mënyrë humbi përgjithmonë të drejtën për të marrë pjesë në adhurim para Perëndisë. Në Ortodoksi ka një rregull tjetër që ka të bëjë me gjakun: nuk duhet të ketë më gjakderdhje në tempull, sepse gjaku i Krishtit, i derdhur në Kalvar, ishte sakrifica e fundit e përgjakshme për shlyerjen e njerëzimit. Nuk është rastësi që nëse prifti rrjedh gjak, prehet ose ndodh diçka tjetër që shkakton gjakderdhje, prifti është i detyruar të ndalojë shërbimin, të largohet nga kisha dhe vetëm kur të ndalojë rrjedha e gjakut, të vazhdojë shërbesën nga ku është. ndaloi. Në ballon e Satanait shohim pamjen e kundërt: Margarita ka fërkuar këmbët derisa ato të rrjedhin gjak dhe vazhdon të "ofrojë priftërinë" si mbretëresha e topit; Baroni Meigel vritet dhe gjaku i tij përdoret si verë kungimi, etj.

Prototipe të supozuara

Satanai

Jo, nuk është për asgjë që Bulgakov shkruan këtë roman - "Mjeshtri dhe Margarita". Personazhi kryesor i këtij romani, siç e dini, është djalli, që vepron me emrin Woland. Por ky është një djall i veçantë. Romani hapet me një epigraf nga Gëte: “... pra kush je ti, më në fund? "Unë jam pjesë e asaj force që gjithmonë dëshiron të keqen dhe bën gjithmonë të mirën."

Duke u shfaqur në Moskë, Woland lëshon të gjithë fuqinë e tij djallëzore mbi ata në pushtet që kryejnë paligjshmëri. Woland merret edhe me persekutorët e shkrimtarit të madh - Mjeshtrit.

Nën diellin përvëlues të verës së vitit 1937, në ditët e gjyqeve të Moskës, kur një djall tjetër po shkatërronte partinë djallëzore, kur armiqtë letrarë të Bulgakovit po vdisnin njëri pas tjetrit, Mjeshtri shkroi romanin e tij... Kështu që nuk është e vështirë të kuptosh se kush. ishte pas imazhit të Woland.

Qëndrimi i Stalinit ndaj vetë M.A Bulgakov dhe vepra e tij njihen nga artikulli i Stalinit në mbrojtje të Bulgakovit, botuar në gazetën Pravda, si dhe nga fjalimet e tij gojore në takimin e Stalinit me një grup shkrimtarësh ukrainas, i cili u zhvillua më 12 shkurt 1929.

Ardhja e Dytë e Krishtit

Ekziston një version që imazhi i Woland ka shumë tipare të krishtera. Në veçanti, ky version bazohet në një krahasim të disa detajeve në përshkrimet e Woland dhe Yeshua. Yeshua u shfaq para prokurorit me një mavijosje të madhe nën syrin e majtë - syri i majtë i Woland është "bosh, i vdekur". Ka një gërvishtje në cepin e gojës së Yeshua - "këndi i gojës së Woland është tërhequr poshtë". Yeshua u dogj nga dielli në një shtyllë - "lëkura në fytyrën e Woland dukej se ishte djegur përgjithmonë nga një cirk". Tunika blu e grisur e Yeshua-s shndërrohet në lecka të pista, të cilat edhe ekzekutorët e refuzuan - Woland para topit është "i veshur me një këmishë nate të gjatë, të pistë dhe të arnuar në shpatullën e majtë". Jezusi quhet Mesia - Woland quhet messir.

Gjithashtu, ky version ndonjëherë bazohet në një krahasim të disa skenave të romanit me citate të caktuara biblike.

Jezusi tha: "Ku dy ose tre janë mbledhur në emrin tim, atje jam unë në mes tyre." Woland u shfaq gjatë një bisede për Jezusin:

Mund të kem një vend? - pyeti i huaji me mirësjellje dhe miqtë disi u ndanë pa dashje; i huaji u ul me mjeshtëri mes tyre dhe hyri menjëherë në bisedë.

1. Së fundi, në bisedë Woland dëshmon për Krishtin: "Kini parasysh se Jezusi ekzistonte".
2. Woland tregohet si dëshmitar, jo si pjesëmarrës në skenat e Yershalaim. Me pranimin e tij, gjatë bisedës midis Yeshua dhe Pilatit, Woland është i pranishëm në mënyrë të fshehtë, gjë që mund të kuptohet në dy mënyra. Megjithatë, në mbrëmje, Pilati sheh për një moment një figurë misterioze midis hijeve.

Ky interpretim mund të konsiderohet gjithashtu mjaft i diskutueshëm, pasi është e nevojshme të merren parasysh një numër pikash që janë të rëndësishme kur lexoni dhe kuptoni imazhet e përshkruara në roman. Sipas këndvështrimit të krishterë, Antikrishti është një person jo aq shumë që e kundërshton Krishtin sesa e zëvendëson atë. Parashtesa "anti" ka një përkthim të dyfishtë:

• mohim, kundërshtar
• në vend të kësaj, duke zëvendësuar.

Për më tepër, nuk duhet të harrojmë se Yeshua është një personazh parodi në romanin për Ponc Pilatin, autori i të cilit është vetë Woland. Për rrjedhojë, përsëritja e disa elementeve të imazhit të personazhit të tij tregon se Woland po provon imazhin e Krishtit, ndonëse në një formë kaq të karikaturës. Kjo shpjegon disa nga aludimet e dhëna më sipër.

Nuk duhet të harrojmë se ky version ndryshon fort nga konteksti i plotë i Biblës, sipas të cilit Ardhja e Dytë e Krishtit do të ndodhë pas ardhjes së fuqisë së Antikrishtit dhe do të jetë e dukshme për të gjithë njerëzit: “Sepse si rrufeja vjen nga lindja dhe është e dukshme edhe në perëndim, kështu do të jetë ardhja e Birit të njeriut” (Mateu 24:27).

Vlen gjithashtu të kujtohet se Ivan Bezdomny mbrohet nga Woland me një ikonë të një shenjtori të panjohur.

Apostulli Pjetër

Apostulli është një ish-peshkatar; Woland, me ajrin e një eksperti, argumenton se nuk ka bli të dytë të freskët. Apostulli Pjetër themeloi Kishën Romake - ka shumë motive romake në libër. Azazello deklaroi se “Roma është më mirë” drejtori financiar Rimsky u nis për në ish-Shën Petersburg (“qyteti i Shën Pjetrit”).

Apostulli Pjetër tha: "Sepse ne ju bëmë të njohur fuqinë dhe ardhjen e Zotit tonë Jezu Krisht, duke mos ndjekur përralla dinake, por duke qenë dëshmitarë okularë të madhërisë së tij". Woland: "Unë personalisht kam qenë i pranishëm në gjithë këtë."

Ky interpretim është gjithashtu shumë i diskutueshëm, pasi fjalët e Krishtit drejtuar Apostullit Pjetër ishin të zbatueshme për një situatë shumë specifike, domethënë, në momentin kur Pjetri i kërkon Krishtit që të mos shkojë drejt gjykimit dhe ekzekutimit. Nëse kujtojmë, në Kopshtin e Gjetsemanit Krishti lutet që kupa e përgatitur për të si Shpëtimtar të mos kalojë - domethënë arrestimi, gjyqi, ekzekutimi, vdekja dhe ringjallja. Pjetri, në thelb, i kërkon Krishtit të braktisë misionin e flijimit. Prandaj fjalët e Krishtit drejtuar Pjetrit - largohuni nga unë, Satana (armiku).

Imazhi i Woland në kinema

• Oleg Basilashvili - seri televizive 2005 (Rusi)

Shënime

Shihni gjithashtu

Lidhjet

Woland është një nga mishërimet virtuoze të idesë filozofike të autorit të "Mjeshtrit dhe Margaritës". Imazhi i tij zë një vend të veçantë në roman, mund të thuhet edhe kyç. Është Woland ai i cili është pjesëmarrësi i vetëm në të dyja tregimet dhe ai që në fund sjell drejtësi për personazhet kryesore.

Autori na njeh me Woland që në kapitullin e parë. Pamja e tij, si dhe emri i tij, nuk është gjë tjetër veçse një nga manifestimet e princit të errësirës, ​​një nga maskat e tij të shumta. Në fakt, në të gjitha aeroplanët Woland është i pranishëm inkognito, pa zbuluar fytyrën e tij të vërtetë: në të parën - si dëshmitar, në të dytin - si gjyqtar.

“... personi i përshkruar nuk çalë në asnjërën nga këmbët e tij dhe ai nuk ishte as i vogël as i madh, por thjesht i gjatë. Sa i përket dhëmbëve, ai kishte kurora platini në anën e majtë dhe të artë në të djathtë. Ai kishte veshur një kostum gri të shtrenjtë dhe këpucë të prodhimit të huaj që përputheshin me ngjyrën e kostumit. Ai mbërtheu beretën e tij gri me hare mbi veshin e tij dhe mbante nën krah një kallam me një dorezë të zezë në formën e një koke qimedredhi. Ai duket se është mbi dyzet vjeç. Goja është disi e shtrembër. E rruar pastër. Zeshkane. Syri i djathtë është i zi, i majti është jeshil për disa arsye. Vetullat janë të zeza, por njëra është më e lartë se tjetra.”

Pikërisht kështu i shfaqet lexuesit Woland që në fillim të romanit. Pamja e tij është elokuente dhe në vetvete është e mbushur me një farë misticizmi.

Më pas, çalimi shfaqet vazhdimisht, por vetë Woland e shmang me delikatesë këtë temë, duke përmendur vetëm një magjistare të caktuar që ia la këtë sëmundje si suvenir. Por çalimi i Woland-it, si dhe të metat e tjera në pamjen e tij, si kurorat, goja e lakuar dhe sytë e ndryshëm, janë më tepër një manifestim i mungesës së hyjnores. Në fund të fundit, engjëjt nuk mund të kenë të meta, por djalli u gjymtua gjatë përmbysjes së tij nga Parajsa dhe që atëherë çalimja e tij është bërë dëshmi fizike e shthurjes së tij.

Imazhi i princit të errësirës së Bulgakovit nuk mund të quhet kanonik, sepse është shumë e vështirë ta quash atë personifikimin e së keqes. Në fakt, çdo veprim i tij është një akt drejtësie, megjithëse i kryer në mënyrë të veçantë, më së shpeshti krejtësisht çnjerëzore. Vlen gjithashtu të përmendet se Woland më shpesh nuk ndëshkon me duart e tij me urdhër të tij, kjo bëhet nga anëtarët e grupit të tij. Qesharake dhe absurde - ato janë një prizëm përmes të cilit duken qartë veset e shoqërisë të përshkruara nga autori: lakmia, mungesa e shpirtërores, tradhtia, hipokrizia, ryshfeti, gërvishtja. Dhe të gjithë ata, në një mënyrë apo tjetër, u ndëshkuan - shpesh në një mënyrë groteske dhe mizore.

Por Woland është gjithashtu i aftë të nënçmohet ndaj dobësive njerëzore:

“Ata janë njerëz si njerëzit. Ata e duan paranë, por kështu ka qenë gjithmonë... Epo, janë mendjelehtë... mirë... dhe mëshira ndonjëherë u troket në zemër... njerëzit e thjeshtë... në përgjithësi, ngjajnë me të vjetrit. .. problemi i banesave vetem i ka prishur..."

Në fund të romanit, kuptojmë se si gjyqtar, Woland jo vetëm mund të ndëshkojë, por edhe të shpërblejë. Kështu Margarita, pasi kalon testet, ribashkohet me Mjeshtrin dhe së bashku gjejnë paqen. Gjithashtu, falë kërkesës së Margaritës, Frida i jepet falje. Dhe poeti Bezdomny, pasi rimendoi pikëpamjet e tij, merr një fat krejtësisht të ndryshëm.

Në fund të fundit, mund të thuhet për Woland se nëse ai është i keq, atëherë ai është i nevojshëm. Si një hije, pa të cilën drita nuk do të ishte e dukshme.

Romani i M.A. Bulgakov "Mjeshtri dhe Margarita" ka një strukturë kompozicionale interesante. Komploti i veprës është ndërthurur në mënyrë të ndërlikuar nga dy histori, në pamje të parë, të ndryshme dhe pa lidhje. Disa nga ngjarjet e përshkruara në roman zhvillohen brenda mureve të qytetit antik të Yershalaim. Një pjesë tjetër e ngjarjeve zhvillohet në Moskë, në fillim të shekullit të njëzetë.

Komploti ndërthur ngjarjet e jetës reale me skena të mbushura me magji dhe misticizëm. Woland është një lloj udhërrëfyesi dhe lidhja midis jetës reale dhe fenomeneve të mbinatyrshme.

Ky personazh mistik që pa ndërhyrë në asgjë, megjithatë ndikon në ngjarjet që ndodhin rreth tij. Në mënyrë që të ndodhë diçka e pazakontë, heroi nuk ka nevojë të bëjë asgjë. Për këtë, ai ka asistentë të besueshëm - Cat Behemoth dhe Azazello. Ata vetëm duhet të provokojnë njerëzit me pamjen e tyre në jetën e tyre, dhe pastaj heronjtë e romanit do të bëjnë gjithçka vetë.

Imazhi i Woland mund të ngatërrohet me imazhin e Satanait, i përshkruar në mënyrë alegorike. Me pamjen e tij, ai kontribuoi në faktin se disa banorë të Moskës, duke mos ditur të kuptojnë fenomenet mistike, thjesht u çmendën. Por me gjithë këtë, ky hero nuk mund të klasifikohet kategorikisht si personazh negativ. Ndonjëherë ai ndëshkon me të drejtë njerëzit e këqij. Kjo mund të shihet në shembullin e drejtorit të estradës Likhodeev dhe alkoolistit Nikanorov.

Duke zotëruar aftësi të mbinatyrshme, Woland sheh gjithçka që ndodh në shoqërinë njerëzore. Ndonjëherë ai ndërhyn në rrjedhën e ngjarjeve dhe ndëshkon njerëzit e pandershëm dhe të këqij sipas gjykimit të tij. Disa njerëz dhe veprimet e tyre e bëjnë atë të qeshë. Jo të gjithë njerëzit e bëjnë atë të buzëqeshë keq. Mjeshtri dhe Margarita zgjuan simpatinë e tij. Ai është i mbushur me vuajtjet e tyre dhe është gati t'u japë atyre lirinë.

Gjatë tre ditëve që Woland kaloi me pasardhësit e tij në Moskë, ndodhën shumë ngjarje. Ajo që po ndodhte nuk mund të quhej dukuri e zakonshme. Kështu, duke vëzhguar shoqërinë e njerëzve, Woland i teston ata në situata të ndryshme të jashtëzakonshme të jetës. Reagimet e njerëzve për atë që po ndodhte me ta ishin shumë të ndryshme. Vetëm një gjë ishte konstante - Woland u dha atyre mundësinë që në mënyrë të pavarur të bënin zgjedhjen e tyre midis forcave të errësirës dhe dritës.

Opsioni 2

Veprimi në romanin "Mjeshtri dhe Margarita" zhvillohet në territorin e Moskës gjatë periudhës sovjetike dhe Jeruzalemit të lashtë. Veçantia kompozicionale qëndron në faktin se një vepër përfshihet në një tjetër. Në secilën prej tyre shfaqet personazhi fantastik Woland.

Heroi i paraqitet shoqërisë në rolin e një profesori, një magjistari dhe të zotit të errësirës. Woland nuk sjell të keqen absolute me sjelljen e tij, ai dëshmon drejtësinë me veprimet e tij.

Me të mbërritur në Moskë, Woland donte të shihte masat dhe të zbulonte nëse kishte ndodhur ndonjë ndryshim në ndërgjegjen e njerëzve. Doli që gjithçka ishte njësoj, mbizotëronte një dashuri e madhe për fitimin dhe mendjemadhësinë. Por më e rëndësishmja është problemi i strehimit, i cili i llaston të gjithë.

Veprimet e shejtanit dhe shërbëtorëve të tij nuk paraqesin në vetvete ndonjë rrezik. Çdo fatkeqësi që i ndodh një personi është rezultat i sjelljes së tij. Me ndihmën e Woland-it vizatohet një portret i shoqërisë së korruptuar bashkëkohore të autorit.

Gjatë kohës që Woland kaloi në Moskë, ai arriti të gjejë një grup të tërë të atyre që në të ardhmen do të binin në mbretërinë e errët të së keqes. Këta janë përfaqësues mashtrues të artit që shqetësohen vetëm për të fituar para, punëtorë ushqimi që vjedhin ushqime dhe shesin produkte të skaduara. Administrata e pasuruar dhe të afërmit që janë gati të gëzohen me vdekjen e një njeriu të dashur në këmbim të një trashëgimie.

Lakmia, tradhtia, gënjeshtra, korrupsioni u ndëshkuan mizorisht, por me drejtësi. Woland u dërgoi falje atyre që ruajtën pastërtinë e zemrës dhe shpirtit, dhe disave, një shpërblim. Kështu që Mjeshtri dhe Margarita largohen përgjithmonë nga bota tokësore, në të cilën vuajtjet dhe padrejtësitë mbretërojnë përreth.

Rëndësia e Woland-it në roman është parësore, ai u tregon njerëzve mëkatet që ata kanë bërë. Por një hero që nuk ndjen dallimin midis veprave të mira dhe të këqijave nuk është pozitiv. A është e mundur të konsiderohet objektiviteti i Woland si mirësi? Jo, sepse ai u tregonte njerëzve vetëm gabime të pavërejtura. Shfaqja e tij në Moskë mund të konsiderohet si një mekanizëm pasqyrë që është në gjendje të projektojë sjelljen negative të njerëzve në drejtim të kundërt.

Ese për Woland

Woland është personazhi, personazhi, heroi im i preferuar... Është aq i mençur, vepron aq bukur sa ngjall vetëm admirim tek lexuesit.

Duhet të them menjëherë se kam dëgjuar mendimet e kishtarëve kundër Woland. Kjo do të thotë, ata pranojnë se imazhi i Bulgakov doli të ishte aq elegant, fisnik dhe tërheqës sa të gjithë thjesht e pëlqejnë atë. Por nuk duhet të harrojmë se ky është ende "demoni kryesor nga Ferri". Rezulton se lexuesit simpatizojnë "të keqen" dhe admirojnë "heroin negativ". Por unë mendoj se nuk mund ta ndash thjesht botën në bardh e zi. Vetë Bulgakov shpjegon gjithashtu se Woland do të donte të bënte diçka të keqe, por megjithatë rezulton të jetë një vepër e mirë. Woland është i drejtë! Me duart e tij rivendoset rendi në atë Moskë ku lulëzojnë ryshfetmarrësit dhe të ngjashme. Dhe drejtësinë e rikthen me mjaft hijeshi, me humor. Edhe fati i Mjeshtrit dhe gruas së tij vendoset nga Woland (me marrëveshje me Yeshua).

Ky hero doli të ishte shumë më i ndritshëm se Yeshua. Epo, çfarë mund të bësh... Personazhet negative (në libra, në filma) janë gjithmonë më të shndritshëm dhe më të paharrueshëm.

Ne e shohim Woland në situata të ndryshme, ai vetë është gjithashtu i ndryshëm. Por ai është padyshim i zgjuar.

Në fillim është një profesor i huaj në park, i cili debaton me heronjtë. Më saktë i befason me erudicionin e tij. Vetë portreti i tij është i pazakontë. Për shembull, një sy është i zi - i vdekur, dhe i dyti - jeshil dhe dinak. Heroi është i veshur elegant. Është krejt e pazakontë për Moskën Sovjetike. Ai është i moshuar, por shumë i gëzuar. Shfaqet theksi i tij. Ajo zhduket. Woland pranon të bëjë shaka me njerëzit. Është e qartë se ai sheh drejt përmes bashkëbiseduesve të tij... Me vete ka një retinë, për të cilën ia vlen të flasim veçmas. Është e rëndësishme që të gjitha akuzat e tij të jenë gjithashtu personazhe të ndritshëm, më të gëzuar, por të gatshëm për të bërë gjithçka për hir të zotërisë së tyre.

E shohim edhe në një estradë, ku shikon fisnikërisht moskovitë. Ai nuk shtyn përpara, duke ua dhënë këtë “nder” reparteve të tij. Dhe tani Koroviev është në skenë, duke argëtuar audiencën. Nëse Woland do të kishte bërë gjithçka vetë - "ngatërroi duart" - atëherë do të ishte e çuditshme. Sipas Woland, është e qartë se ai ka jetuar për një kohë shumë të gjatë, në fund të fundit, ai vëzhgoi të gjithë këtë histori me Pilatin.

Dhe ne e shohim Woland në top, ku ai përsëri i jep rrugën Margaritës. Ajo është një mbretëreshë. Por, natyrisht, të gjithë e admirojnë gjithashtu. Dhe deri në vetë festën, Woland dhe grupi i tij pushojnë. Ai është i shtrirë me fustan, këmba e tij po trajtohet. Është madje e çuditshme për një demon të fuqishëm, por kjo i jep atij humanizëm, e bën imazhin kontradiktor dhe interesant.

Në përgjithësi, Woland është një imazh i ndritshëm, i gjithanshëm, i fuqishëm dhe shumë i rëndësishëm. Pa të, romani do të kishte humbur shumë... Ky hero sjell fisnikëri, paqartësi dhe hijeshi. Megjithatë, më pëlqen shumë ai.

Disa ese interesante

• Kritika e stuhisë së dëborës së Pushkinit (vlerësime)

  Vepra është një tregim i shkurtër, pjesë e disa tregimeve të botuara nga shkrimtari në formën e një koleksioni të quajtur "Përrallat e Belkinit".

Të gjitha traditat fillojnë me zakonet familjare. Këtu individi tërheq forcën, dëshirën për të jetuar, mësuar dhe ndarë sekretet më të brendshme. Është e rëndësishme që çdo qytetar të gjejë mbrojtje, mbështetje dhe këshilla në momentin më të vështirë

• Ese krahasuese e Pechorin dhe Grushnitsky

  Në veprën e Lermontov, Heroi i kohës sonë, ose më mirë, në një pjesë të saj, ka dy heronj, njëri prej të cilëve është më i rëndësishmi dhe ekziston në të gjithë romanin.

• Tekste ese dashurie nga Lermontov, klasa 10

  Problemi i marrëdhënieve të dashurisë midis një burri dhe një gruaje është tema kryesore e veprës letrare të poetit dhe zë më shumë se një të tretën e të gjitha veprave në trashëgiminë e tij letrare.

• Imazhi dhe karakterizimi i Luzhin në romanin Krimi dhe Ndëshkimi nga eseja e Dostojevskit

  Pyotr Petrovich Luzhin është një nga personazhet qendrore të romanit të famshëm "Krim dhe Ndëshkim" të Fyodor Mikhailovich Dostoevsky. Shumë e quajnë dyshekun e Rodion Raskolnikov